제3회 서울융합예술페스티벌 언폴드엑스 2024-제3회 서울융합예술페스티벌 언폴드엑스 2024' 2084 : 스페이스 오디세이'는 가까운 미래인 2084년을 배경으로 현재의 시대를 고고학적으로 재조명하고자 한다. 테크놀로지가 만드는 새로운 시공간의 영역에서 과거, 현재, 미래가 연결되며, 마이크로 생태계에서 우주에 이르기까지 시간과 공간의 경계가 흐려지는 현상을 작가들의 작품을 통해 추적한다. 이 전시는 미래의 세대, 혹은 외계의 존재에게 현재의 시대를 이야기로 전하는 서사시와도 같다.이번 전시는 '고래의 노래', '시공의 함선', '미래의 유적'이라는 세 개의 섹션으로 구성된다. '고래의 노래'는 바람, 하늘, 나무, 물 등 자연과 기술을 결합하고, 소리의 파장으로 공간을 만들어 그 안에서 경험을 유도하는 작업들이다. '시공의 함선'은 심해, 우주, 가상현실, 인공지능 등 견고한 땅과 물질의 세계를 넘어 유동적인 현실 속에서 경계를 실험하는 작품들이다. '미래의 유적'은 미래의 세대나 외계의 존재가 현재를 파헤친다면 무엇을 발견할 수 있을지 상상하며 그 흔적을 작품을 통해 추적한다.더불어 제60회 베니스 비엔날레에서 선보인 메모 악텐의 ‘바운더리스(Boundaries)’을 포함한 해외초청작 10작품과 서울문화재단 융합예술창제작지원사업에 선정된 작가들의 신작 10선이 처음 공개된다. 신진 작가는 김현석, 하카손, 염인화, 이진, 한재석...

마르쿠스 뤼페르츠 : 죄와 신화, 그리고 다른 질문들-현 독일 현대미술계의 중심적인 작가 마르쿠스 뤼페르츠의 개인전 '죄와 신화, 그리고 다른 질문들'을 개최한다. 본 전시는 지난 80년대 후기작부터 최신작까지 뤼페르츠의 모든 예술관을 관통하는 ‘디티람브’ 개념에 기반한 33개의 회화와 8개의 조각을 선보인다. 마르쿠스 뤼페르츠는 오늘날 독일 젊은 세대 작가들에게 많은 영감을 주는 예술가로, 회화의 참된 본질 탐구를 통해 ‘회화의 힘’을 갱신한 작가로 평가받는다. 추상미술과 개념미술이 거센 흐름을 만들던 1980년대, ‘회화를 위한 회화, 열광적인 회화’라는 슬로건을 앞세운 뤼페르츠는 회화의 내용적 측면보다 색과 형태의 상호작용 등 ‘회화’라는 매체 자체에 집중하며, ‘디티람브’라는 새로운 개념을 탄생시켰다. 고대 그리스의 주신 디오니소스에게 바치는 찬가를 지칭하는 ‘디티람브’는 '추상적이면서 동시에 구상적인 것'을 의미하는 모순적인 용어로, 특정 이미지가 무엇을 의미하기보다는 추상적이고 회화적인 속성을 지니고 있음을 강조한다.헤레디움은 고대 그리스 신화를 뤼페르츠만의 방식으로 새롭게 재해석한 작품을 선보이며, 오늘날 우리가 부딪치는 여러 문제의 근원에 닿아 있는 질문을 고찰하는 기회를 마련하고자 한다. 고전적 전통에 뿌리를 두지만 기존의 시각적 어휘를 전복하는 작가만의 조형적 실험은 그림 속 그리스 신화의 인물들을 고전 모티프나 미...

1. 빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들한국·이탈리아 수교 140주년 기념 ‘빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들’ 전시가 열린다. 2024년 한·이 수교140주년을 기념하여 기획된 이번 전시는 이탈리아에서 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로와 더불어 3대 천재 화가로 불리는 ‘카라바조’의 작품 10점을 포함한 바로크 시대를 대표하는 동시대 작가들의 작품 총 57점을 국내 최초, 아시아 최대 규모로 선보인다.전시에서는 빛과 어둠의 대조를 극대화한 키아로스쿠로 기법의 창시자로서 사실주의를 통해 17세기 바로크 예술의 출발을 알린 카라바조의 작품을 조명한다. 특히 38세의 짧은 생애로 100여점의 작품만을 남긴 카라바조 컬렉션 중에서 우피치 미술관을 포함한 다양한 소장처에서 엄선된 주요 작품들을 통해, 바로크 회화가 탄생하게 된 과정을 이해하고, 그의 영향력이 포스트 카라바조 세대에게 어떻게 이어졌는지 탐구한다.더불어 카라바조의 라이벌인 안니발레 카라치를 비롯해 오라치오 젠텔레스키, 구에르치노와 같은 동시대의 거장들의 작품을 통해 바로크 예술의 다양성과 그 발전 과정을 살펴본다. 2. 장줄리앙의 종이세상장줄리앙의 전시회 '장줄리앙의 종이세상(PAPER SOCIETY)'이개 최된다. 이번 전시는 지난 2월 프랑스 파리의 르 봉 마르쉐에서 첫선을 보였던 '페이퍼 피플'의 연장선에서, 더욱...

포인세티아-크리스마스를 대표하는 식물인 포인세티아를 서울식물원에서 감상할 수 있는 기회가 생겼다. 흔히 볼 수 있는 빨간색 품종을 비롯해 연녹색, 연황색, 복숭아색, 분홍색 등 다양한 색깔의 포인세티아를 감상할 수 있다.빨간색 품종인 '플레임', '불꽃', '레드윙', '레드엘프'와 은은한 연녹색의 '레몬에이드', '그린스타', 연황색의 '클라라화이트', 복숭아색의 '그레이스', '팔레트', 분홍색의 '핑크벨', '하이디핑크', 공을 닮은 복숭아색 포엽이 특징적인 '슈가볼', 연노란색 포엽의 '스노우볼' 등 13개 품종이 전시된다.-장소 : 마곡동 서울식물원 지중해관기간 : 24.11.14 ~ 24.11.24티켓 : 유료

영국 국립자연사박물관 특별전 : 올해의 야생동물 사진 작가전-어둠 속에서 밝게 빛나는 야생동물의 경이로움, 영국 국립자연사박물관 특별전 : 올해의 야생동물 사진 작가전(월드투어 in 부산)’을 라이팅 패널 전시가 개최한다. 이번 전시는 지속가능성과 환경 보호, 종 다양성을 주제로 2024년 ‘피플 초이스 어워드’ 수상작인 니마 사리카니의 '아이스 베드'를 비롯, 총 125점의 사진 작품을 소개한다. 대체 불가한 ‘경이로운 아름다움’을 지닌 대상인 동시에 인류가 함께 공생해야 할 ‘이웃’으로서 야생동물의 다양한 면면을 전달하는 이번 전시는 자연의 다양한 측면을 조명하여 생물 다양성과 환경에 대해 깊이 이해할 수 있도록 기획되었다. 특히 모든 사진 작품을 백라이트 패널 위에 반투명지에 인화된 사진을 부착하여 몰입감을 극대화하였으며, 한국 전시를 위해서 특별히 큐레이션한 5개 섹션 구성을 통해 임팩트 있는 공간 연출을 선사한다.전시 현장 곳곳에 숨어 있는 환경적인 메시지를 찾아 인증하면 리워드를 제공하는 미션 이벤트를 비롯, 다채로운 연계 이벤트도 마련된다. 전시 기간에는 멸종위기 동물 일러스트 그리기, 북극곰 환경 달력 만들기, 야생동물 탐험대 등 어린이, 청소년, 성인을 위한 친환경 라이프스타일 체험 및 워크숍 프로그램이 상시 진행되며 단체 예약도 가능하다. 환경을 주제로 다채로운 라이프스타일 경험을 제안하는 팝업형 체험...

1. 빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들한국·이탈리아 수교 140주년 기념 ‘빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들’ 전시가 열린다. 2024년 한·이 수교140주년을 기념하여 기획된 이번 전시는 이탈리아에서 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로와 더불어 3대 천재 화가로 불리는 ‘카라바조’의 작품 10점을 포함한 바로크 시대를 대표하는 동시대 작가들의 작품 총 57점을 국내 최초, 아시아 최대 규모로 선보인다.전시에서는 빛과 어둠의 대조를 극대화한 키아로스쿠로 기법의 창시자로서 사실주의를 통해 17세기 바로크 예술의 출발을 알린 카라바조의 작품을 조명한다. 특히 38세의 짧은 생애로 100여점의 작품만을 남긴 카라바조 컬렉션 중에서 우피치 미술관을 포함한 다양한 소장처에서 엄선된 주요 작품들을 통해, 바로크 회화가 탄생하게 된 과정을 이해하고, 그의 영향력이 포스트 카라바조 세대에게 어떻게 이어졌는지 탐구한다.더불어 카라바조의 라이벌인 안니발레 카라치를 비롯해 오라치오 젠텔레스키, 구에르치노와 같은 동시대의 거장들의 작품을 통해 바로크 예술의 다양성과 그 발전 과정을 살펴본다. 2. 올해의 작가상 2024‘올해의 작가상’은 2012년부터 국립현대미술관이 SBS문화재단의 후원에 힘입어 운영해 온 전시이자 수상 제도이다. 매년 작가 4인을 선정, 신작 제작과 전시는 물론, 이후에도 각 작가들의 국제적 활동을 폭넓게...

빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들-한국·이탈리아 수교 140주년 기념 ‘빛의 거장 카라바조 ＆ 바로크의 얼굴들’ 전시가 열린다. 2024년 한·이 수교140주년을 기념하여 기획된 이번 전시는 이탈리아에서 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로와 더불어 3대 천재 화가로 불리는 '카라바조'의 작품 10점을 포함한 바로크 시대를 대표하는 동시대 작가들의 작품 총 57점을 국내 최초, 아시아 최대 규모로 선보인다.전시에서는 빛과 어둠의 대조를 극대화한 키아로스쿠로 기법의 창시자로서 사실주의를 통해 17세기 바로크 예술의 출발을 알린 카라바조의 작품을 조명한다. 특히 38세의 짧은 생애로 100여점의 작품만을 남긴 카라바조 컬렉션 중에서 우피치 미술관을 포함한 다양한 소장처에서 엄선된 주요 작품들을 통해, 바로크 회화가 탄생하게 된 과정을 이해하고, 그의 영향력이 포스트 카라바조 세대에게 어떻게 이어졌는지 탐구한다. 더불어 카라바조의 라이벌인 안니발레 카라치를 비롯해 오라치오 젠텔레스키, 구에르치노와 같은 동시대의 거장들의 작품을 통해 바로크 예술의 다양성과 그 발전 과정을 살펴본다.-장소 : 서초 예술의전당기간 : 24.11.09 ~ 25.03.27티켓 : 유료 (전즐 모바일 티켓 / 할인쿠폰 받기)

빛의 벙커 : 샤갈, 파리에서 뉴욕까지-색채의 마술사 마르크 샤갈의 작품이 빛과 음악, 첨단 디지털 기술을 통해 독특한 몰입형 예술 전시로 제주에서 재탄생한다. 국내 최초 몰입형 복합문화예술공간인 ‘빛의 벙커’가 다섯 번째 전시 ‘샤갈, 파리에서 뉴욕까지’를 개최한다. 독창적인 색채와 화풍을 선보인 샤갈은 회화뿐 아니라 조각, 도자기, 스테인드글라스, 모자이크, 콜라주 등 다양한 예술 분야를 넘나들었다. 이번 전시는 샤갈의 예술 여정에서 전환점이 된 파리와 뉴욕을 배경으로 그의 작품 세계를 집중 조명한다. 파리 오페라 가르니에 천장화와 메트로폴리탄 오페라 극장의 대형 벽화들을 포함해 '천사의 추락', '출애굽기', '성경 메시지' 등 샤갈의 상징적인 작품들로 구성돼 그의 다채로운 예술 세계를 만나볼 수 있다. 아름다운 음악 소리에 맞춰 전시장 내부의 벽과 바닥에 샤갈의 작품들이 사방으로 투사돼 관람객들에게 강렬하고도 몽환적인 느낌을 선사한다.-장소 : 제주도 빛의 벙커기간 : 24.03.22 ~ 25.02.21티켓 : 유료

허스크밋나븐 : The Big Picture-덴마크 작가 허스크밋나븐의 국내 최초 대규모 개인전을 개최한다. 본 전시는 한국-덴마크 문화예술 교류 활성화를 위해 기획됐다. 허스크밋나븐은 정체를 숨기고 작품만으로 소통하는 예술가로, 미술관, 공공장소, 도시 벽면 등 다양한 공간에 작품을 선보이며 사람들에게 위안과 영감을 선사한다. 풍자적 유머가 돋보이는 그의 작품은 재미와 즐거움을 주는 것을 넘어 아동 권리, 전쟁, 질병, 불평등, 차별 등 사회 문제를 다루며, 능동적 참여를 촉구하는 긍정의 메시지를 담고 있다. 작가는 이번 전시를 위해 한국을 방문하여 사비나미술관 공간 특성에 맞게 현장에서 직접 대형 벽화를 그려 완성했다. 전시장 벽면을 거대한 캔버스로 활용한 벽화는 압도적인 규모와 대담한 색채, 강렬한 그래픽적 표현으로 작가의 독창적인 작품세계를 펼쳐 보인다. 벽화는 전시기간 동안에만 한시적으로 공개되며, 전시 종료 후에는 제거되고 벽면은 원상 복구될 예정이다. 따라서 이 벽화는 한국의 관람객들에게 처음이자 마지막으로 선보이는 유일한 작품이며 오직 사비나미술관에서만 감상할 수 있다. 이러한 벽화의 현장성, 독점성, 즉시성은 관람객들에게 몰입감 넘치는 예술 경험을 제공하며 오래도록 기억되는 특별한 순간을 선물할 것이다. 벽화뿐만 아니라 회화, 드로잉, 판화, 영상, 오브제 등 총 158점의 다양한 매체의 작품들이 소개되어 작가의 예술...

Holiday in Paris : 파리의 휴일-19세기 이전에는 사회적, 종교적 환경으로 인해 역사, 정치, 신화, 종교와 같은 주제를 다룬 그림이 대다수였다. 그러나 19세기에 접어들면서 산업혁명과 도시화가 진행됨에 따라 중산층이 성장하고 경제적 여유를 가지게 되면서 다양한 여가 활동을 즐기기 시작했고 이들의 일상과 휴식 시간을 화폭에 담은 인상주의 작가들이 등장하였다. 인상파 화가들은 당시 미술계를 장악하고 있던 아카데미 화풍에서 벗어나 화실에 머물지 않고 빛, 색채, 공기를 온몸으로 느낄 수 있는 자연으로 시선을 돌렸다. 무엇보다 소풍, 뱃놀이, 일광욕, 카페, 길거리, 정원 등에서 일상의 낭만과 여유를 즐기는 파리지앵의 모습을 다채롭게 캔버스에 표현하였다.'Holiday in Paris : 파리의 휴일' 미디어 전시는 파리의 여유로움을 몽환적으로 그려낸 프랑스 인상파대표 작가인 오귀스트 르누아르, 에두아르 마네, 조르주 쇠라,  구스타브 카유보트의 작품을 실감형 디지털 미디어 아트로 재해석하고 인터랙티브 요소를 통해 관람객이 19세기 파리로 시간 여행을 하며 인상파 작품 속에서 휴식을 즐기는 주인공이 된 듯한 경험을 선사하고자 한다.-장소 : 압구정 K현대미술관기간 : 24.07.13 ~ 25.03.09티켓 : 유료 (전즐 모바일 티켓 / 할인쿠폰 받기)

1. 성파 선예 특별전조계종 종정 성파스님의 특별전시회 '성파 선예(禪藝) 특별전'을 개최한다. 이번 전시회는 양산 통도사 방장이자 제15대 조계종 종정인 성파스님이 평생에 걸쳐 작업한 금니사경·옻칠회화 등의 예술작품을 선보이는 자리로 태초, 유동, 꿈, 조물·, 궤적, 물속의 달이라는 6개 주제로 진행된다. 2. 하정우 : Never tell anybody outside the family배우 하정우가 14번째 개인전을 개최한다. 하정우의 전시회는 ‘네버 텔 애니바디 아웃사이드 더 패밀리(Never tell anybody outside the family)’라는 타이틀로 전시가 열린다. 이번 전시는 '가족 외의 사람에게 내 생각을 말하지 말라'는 뜻으로 하정우가 가장 사랑하는 영화 ‘대부’의 명대사다. 지금까지 오랜 시간 그림을 그려왔지만 화가로서는 많은 말을 전하지 않았던 하정우가 이번 전시를 통해 조심스럽게 알을 깨고 나오고자 하는 마음을 역설적으로 표현한 것으로 의미를 더한다.하정우는 원시의 상징적 표현을 재해석하는 지점을 더듬으며, 인간 존재의 근원에 대한 울림을 전달하고 새로운 정서적 발견을 제안한다. 카펫 디자인에서 영감을 받은 신작은 규칙적인 선과 기하학적인 추상으로 구성되어 있으며, 신비로움과 순수성을 강조한다. 여기에 한국 전통 탈과 같은 민속 소재, 토속적 문양 등을 활용하여 인간 내면...

WONDERLIVET 2024-‘원더리벳 2024(WONDERLIVET 2024)’ 초대형 음악 페스티벌이 열린다. 이번 페스티벌은 리벳과 원더로크가 공동으로 주최하는 ‘원더리벳 2024’는 J-POP & Iconic Artist(제이팝 & 아이코닉 아티스트)를 베이스로 한 글로벌 음악 페스티벌이다. 11월8일엔 스미카 외에 그룹 '아이브'의 '애프터 라이크(After Like)' 일어 버전 작사가인 일본 싱어송라이터 에일(eill)을 비롯해 구독자 450만 명을 보유한 유튜브 뮤직 크리에이터 라온(Raon), 일본 애니메이션 '걸즈 밴드 크라이'의 주인공 토게나시 토게아리(TOGENASHI TOGEARI·도게나시 도게아리), 인디 밴드 '쏜애플(THORNAPPLE)', 가수 백예린이 프런트 퍼슨으로 함께하는 3인조 밴드 '더 발룬티어스(The Volunteers)'가 출연한다.9일엔 실리카겔을 비롯 유튜버 조매력의 프로젝트 그룹 '챠밍조 위드 어노잉 박스(Charming Jo with Annoying Box)', 대표곡 '블링-뱅-뱅-본(Bling-Bang-Bang-Born)' 쇼츠로 이름을 알린 힙합 그룹 '크리피 너츠(Creepy Nuts·크리피 넛츠)', 독특한 여고생 콘셉트로 각종 소셜 미디어에서 ...

1. 툴루즈 로트렉 : 몽마르트의 별프랑스 아르누보 포스터 미술의 거장, 앙리 드 툴루즈 로트렉의 탄생 160주년을 기념하여, 누구나 즐길 수 있는 문화예술 '전시회를즐기다'가 미디어협력으로 참여하는 '툴루즈 로트렉 : 몽마르트의 별' 전시를 개최한다. 앙리 드 툴루즈 로트렉은 프랑스 귀족 가문 출신의 미술가로 ‘벨 에포크’ 시대 파리 밤문화를 특유의 매혹적이며 도발적인 필체로 표현한 그의 석판화 작품으로 잘 알려져 있다. 화가, 판화가, 삽화가로 활동한 그는 특정 유파에 속하지 않고 당대 아방가르드 예술의 중심지였던 몽마르트에서 새로운 예술의 다양성을 흡수하고 독창적인 조형성을 개척했으며, 현대 그래픽 포스터의 선구자로 세계 미술사의 위대한 예술가 중 한 명으로 손 꼽힌다.이번 전시는 로트렉의 심리적 결핍과 비운의 생애를 강조해온 이전의 경향을 벗어나 그의 예술을 새로운 관점에서 입체적으로 바라보고자 한다. 신체적 장애를 크게 개의치 않고 사람들과 교류를 즐긴 그의 호방함, 어떠한 유파에도 속하지 않으며 자유롭게 새로운 예술을 받아들인 그의 보헤미안적 실험정신, 특히 화려함과 저급함 이면의 인간미를 관찰했던 그의 휴머니즘을 강조하고자 한다. 세기말 역동성과 휴머니즘이 맞물려 빚어낸 툴루즈-로트렉 예술의 비범함을 탐구하는 본 전시는 그가 몽마르트에서 탄생시킨 불후의 매혹적인 작품과 로트렉과 함께 동시대 프...

하비에르 카예하 특별전-글로벌 아트씬에서 주목받는 스페인의 컨템포러리 아티스트 '하비에르 카예하의 특별전 : NO ART HERE(이곳에 예술은 없다)'을 개최한다. 이번 전시는 하비에르가 선보이는 한국의 첫 대형 전시이자, 하비에르 최대 규모의 전시다. 세계 최초로 선보이는 10여점의 대형 페인팅을 비롯하여 대형조각, 드로잉, 설치 미술 등 약 120점의 작품이 전시될 예정이다. 또한, 하비에르는 한국 전시회를 위해 지난 10년간 작업해 온 포트레이트 시리즈와 신작 전시를 선보인다.하비에르의 작품은 크게 세 가지 테마 아래 전시된다. 먼저, 그의 전시는 단조롭고 지루한 흰 벽을 용납하지 않고, 틀에서 벗어나는 대담한 장식과 디스플레이로 구성된다. 또한, 그의 전시는 어린 시절 상상력을 떠올리며 종종 거대한 크기로 만들어진다. 마지막으로, 만화적인 그림과 대조적이지만 사실적인 눈빛의 작품이 마법 같은 섬세한 순간을 떠올리게 한다.-장소 : 서초 한가람미술관기간 : 24.07.12 ~ 24.10.27티켓 : 유료 (전즐 모바일 티켓 / 할인쿠폰)

하리보 해피월드 인 제주-젤리 브랜드 하리보가 세계 최초 대규모 체험형 미디어 전시회 ‘하리보 해피월드 인 제주(HARIBO HAPPY WORLD IN JEJU) – 젤리섬으로의 초대’를 선보인다. 하리보 해피월드 인 제주는 1,200평의 넓은 실내 공간에서 찍는 재미가 가득한 포토스팟과 다양한 테마로 즐거움을 선사한다. 전시공간은 하리보의 초대, 웰컴 투 젤리아일랜드, 하리보 비치타운, 젤리 해저터널, 해피니스 프로덕션, 안녕, 하리보!, 하리보 컬렉션 등 총 7가지 존으로 구성해 하리보 젤리 특유의 상큼하고 밝은 이미지를 느껴볼 수 있다.-장소 : 제주도 하리보 해피월드기간 : 24.07.12 ~ 오픈런티켓 : 유료 (전즐 모바일 티켓 / 할인쿠폰 받기)

1. 브라키오디지털 IP엔터테인먼트 기업 IPX(구 라인프렌즈)는 라인프렌즈 스토어 강남점에서 조구만의 인기 캐릭터 ‘브라키오’의 성격과 세계관을 모두 만나볼 수 있는 단독 팝업을 선보인다. 조구만은 일상 속 조그만 위로를 주는 초식 공룡 캐릭터로 국내 MZ세대의 인기를 얻고 있는 팝업으로 조구만 IP는 브라키오, 디플로, 트리케라 등을 중심으로 ‘작고 하찮지만 중요한 존재들이 주는 위로와 행복’이라는 주제로 위트와 감성을 담은 콘텐츠 및 제품을 만나볼 수 있다. 2. 에스파초신성 걸그룹 '에스파(aespa)'가 다섯 번째 미니 앨범 '위플래시(Whiplash)' 발매 기념 팝업 스토어를 연다. 이번 팝업 스토어는 '위플래시' 콘셉트를 재해석한다. 불가항력적인 존재로서의 아이-에스파(ae-aespa)를 스피커 오브제 조형물이 설치된 무대와 DJ 부스, 대형 LED 미디어월 등 유기적이면서도 끊임없이 움직이는 키네틱 대형 오브제와 공간으로 표현한다. 쇠일러문으로 불리는 K팝 걸그룹 판 '다크 히어로'의 전범인 에스파는 '철성(鐵聲)'에 기반한 퓨처리즘 사운드로 쇠맛을 풍긴다. 온라인과 오프라인을 오가며 존재에 대한 의심을 긴장감과 강렬한 메커니즘을 통해 확신으로 관철시키며 나아가는데 이번 팝업은 물리적 접점의 하나가 될 것으로 보인다. 3. 이명화 유난 스토아인기 ...

페데리카 : EXTRA + ORDINARY JOURNEY-파리 올림픽, 르로이 멀린, 뉴욕 타임스 등 여러 글로벌 매체들의 사랑 받고 있는 이탈리아 출신, 일러스트레이터 '페데리카 델 프로포스토'의 아시아 최초 개인전 '페데리카 : EXTRA + ORDINARY JOURNEY'이 열린다. 페데리카 델 프로포스토는 건축가이자, 일러스트레이터, 코믹 아티스트 그리고 비주얼 아티스트이며 현재 로마에서 활동 중이며 독학으로 일러스트레이터가 된 그녀의 작품은 일러스트레이션, 건축, 만화라는 세 가지 시각 예술의 영향을 받았다는 점이 특징이다. 그녀는 팝아트, 테크니컬 아웃라인 드로잉, 스토리텔링 스킬을 결합하여 자신만의 독자적인 일러스트 스타일을 구축했다. 선명하고 강렬한 선과 밝은 색상을 사용하는 이 스타일은, 20년대 아르데코 스타일과 프랑스 랭 클레르 만화 스타일에서 많은 영감을 받았다. 그녀는 작품 속 캐릭터 뿐 만 아니라 배경 마저도 생동감 있게 그리는 만화적 표현을 사용한다. 이러한 표현은 건축과 인물 모두, 이야기를 전하는 주체로 만든다. 이번 전시는 일러스트레이터로서 활동을 시작한 지난 10년간 작가의 여정과 매일 마주하는 익숙한 풍경과 똑같은 사람의 평범함에 특별함을 더하는 작품을 보면서 마치 여행을 떠나는 듯한 느낌을 받게 되는 감상의 여정이 이어진다.-장소 : 잠실 뮤지엄209기간...

미피와 마법 우체통 : 미피 70주년 생일 기념전-전세계적으로 사랑받는 토끼 캐릭터 ‘미피’(Miffy)의 70주년 기념 서울 특별 전시 '미피와 마법 우체통 : 미피 70주년 생일 기념전' 전시가 개최한다. 이번 전시회는 미피의 탄생부터 현재까지의 여정을 되돌아보며, 전세계 팬들과 함께한 소중한 추억들을 전시한다. 미피의 다양한 모습을 선보이는 것은 물론이고, 가족과 친구들이 다 함께 즐길 수 있는 다채로운 체험 프로그램도 마련된다. 미피의 70주년 생일을 컨셉으로 미피하우스, 정원 등의 전시존과 다양한 인터랙티브 프로그램을 준비해 관람객들이 직접 참여하고 즐길 수 있다. 또한, 다른 곳에서는 볼 수 없었던 미피 원화를 공개해 원작자이자 미피 할아버지로 불리는 딕 브루너의 작품 세계와 미피 탄생 배경까지 살펴볼 수 있다.-장소 : 종로 인사 센트럴 뮤지엄기간 : 24.11.21 ~ 25.08.17티켓 : 유료 (전즐 모바일 티켓 / 할인쿠폰 받기)

르네 그뤼오 : 르 엘레강스-KT&G 상상마당은 개관 이래 다양한 전시와 프로그램을 통해 문화 예술 생산자와 소비자들의 매개 집단으로 그 역할과 책임을 다해오고 있다. 2014년 첫 번째 ‘20세기 거장 시리즈’인 로베르 두아노 ‘그가 사랑한 순간들’전을 시작으로, 2015년 레이먼 사비냑 ‘캔버스 위에 찰리 채플린’전, 2016년 장자끄 상뻬 ‘파리에서 뉴욕까지’전, 2017년 자끄 앙리 라띠그 ‘라 벨 프랑스(La Belle France)!’전, 2018년과 2019년 각각 노만 파킨슨과 엘런 플레쳐 전을 진행한 바 있다. 아직까지 국내에 가치가 잘 알려지지 않은 세계적인 작가를 소개하는 ‘20세기 거장 시리즈’는 대중과 소통하며 폭넓은 문화 향유의 기회를 제공하는 데 그 목적이 있다. ‘난해한 예술’이 아닌 ‘일상의 행복이 되는 예술’을 통해 대중에게 예술의 본질을 경험하게 하고 공감대를 이끌어 내고자 한다.‘20세기 거장 시리즈’는 지난 10년간의 시간을 지나 2024년 프랑스 패션 일러스트의 거장 ‘르네 그뤼오’의 국내 첫 회고전을 개최한다. 르네 그뤼오 (Rene Gruau 1909-2004)는 20세기 프랑스 패션 예술과 광고계를 사로잡은 전설적인 일러스트레이터로 잘 알려져 있다. 이번 전시는 천재적인 영향력을 바탕으로 8만여 장에 이르는 수많은 작품을 남긴 르네 그뤼오의 생애와 예술 세계를 한자리에서 경험할 수 ...