바쁘고 힘들었던 한 주를 마무리하며 힘겨웠던 한 주가 지나고, 드디어 금요일. 원래 국립극장에서 하는 국립창극단 공연을 예매했는데, 필하모닉스 공연이 재밌을 것 같아서 창극을 다른 날로 옮겼다. 일요일 밤부터 닷새 동안 스물여섯 시간 잤다. 나흘 동안 평균 다섯 시간을 채 못 자고, 목요일에도 일이 있었는데 너무 힘들어서 배를 좀 째고 잔다고 잤는데도 겨우 여섯 시간쯤 잤나 보다. 어릴 땐 대여섯 시간만 자도 충분했는데, 언제부턴가 그렇게 자면 하루종일 영 띵하다. 어쩌다 하루쯤 덜 자는 건 어떻게 견뎌 보겠는데, 이어지면 버티기 힘들다. 연말이라 모임도 있고, 회식도 있고, 일도 몰린 게 있는데 갑자기 생긴 큰 일도 좀 있었고, 공연도 있고. 결국 공연 하나는 포기. 아예 못 갔다. 취소도 못 하고 공연을 못 간 건, 기억에 거의 없다. 지금껏 한두 번 있었을까. 아무튼. 그런 한 주였다. 비엔나 베를린 뮤직 클럽 음반을 내고 있는 필하모닉스는 주로 베를린필과 빈필하모닉오케스트라 단원들로 이뤄져 있다. 이 빛나는 경력의 연주자들이 모여서, 상당히 자유로운 음악을 한다. 클래식은 물론, 집시나 동유럽 민속 음악도 하고, 살사나 팝, 영화 음악까지. 크리스마스 시즌에 찾아와 조금 더 신나는 공연을 해주는 것 같다. 유튜브에서 몇 곡 들어보니, 참 좋다. 기대된다. 말괄량이 삐삐 주제곡으로 문을 열고 첫 곡은 삐삐(Pippi)로 열었다....

오정희를 읽지 않고 소설 쓰는 것은 불가능? 어떻게 단 한 편도 읽어본 게 없지? 오정희 소설은 아예 처음이다. 어떤 방식으로 글을 썼는지도 잘 모른다. 이름난 작품들, 제목만 알 뿐. 저녁의 게임과 유년의 뜰은 꼭 읽어봐야지 생각하고. 괜찮으면, 바람의 넋, 불꽃놀이, 새를 읽어보고 싶다고 독서 계획만 잡아두고 있다. 산문집 내 마음의 무늬도 기억해 두고 있고. 작가들의 작가라고들 말한다는 것도 들었고. 편혜영 소설가는, '한국에서 여성 작가가 겪어야 할 소설의 시작이고, 오정희를 읽지 않고 소설을 쓰는 것은 불가능하다'고 했다 한다. 이렇게 깊은 물은 처음이라고, 우물에서? 한강의 장편 소설을 세 편 읽고, 단편으로 넘어가기 전에, 다른 한국 여성이 쓴 소설을 읽어보고 싶기도 했다. 지리산이 어떻게 좋은 건지 알려면, 지리산을 여기저기 다녀보는 것에 그쳐서는 안 된다는 생각이다. 설악산, 한라산, 소백산도 가 보고. 가능하다면 백두산도 가 보고. 북한산이나 관악산도 가 보고. 에베레스트나 킬리만자로도 가 보고. 그래야 이 산이 동네에서 제일 멋진 산인지, 세계에서 가장 좋은 산인지 알 수 있지 않을까. 노벨상을 받을 만큼 훌륭한 작가라고, 한강의 소설을 그저 한두 권쯤 읽고 말하는 건 좀 아니잖은가 하는 생각. 산마다 다 올라가 볼 수야 없겠지만 그 많은 산을 다 올라가봐야 이 산이 좋다 말할 수 있는 건 아니겠다만. 세상은 넓고...

첫 만남, 좋은 인상, 좋은 추억과 감동 이자벨 파우스트 공연 다녀오고, 내가 인생 공연으로 꼽은 게 뭐였더라 생각하다가, 서울챔버뮤직소사이어티를 떠올렸다. 아마도 그냥, 임선혜가 나온다길래 갔던 것 같다. 그리곤 완전 반했지. 체임버홀 좋은 자리에 앉아서 보고 듣는 임선혜는, 황홀했고. 그런데, 그게 다는 아니었다. 누군지도 모르던 로버트 칸의 음악이 아주 좋았고. 임선혜, 조진주, 박진영, 김규연의 호흡이 정말 잘 맞았다. 그들이 해주는 연주도 좋고 음악도 좋았지만, 그들이 만드는 분위기도 참 좋았다. 안그래도 너무 좋아 푹 빠져 있었는데, 마지막에 첼리스트 박진영의 결혼을 축하한다면서 해주는 공연에 난 그만 울어버렸다. 정작, 박진영은 덤덤하던데. 5년 만에 다시 만난, 서울챔버뮤직소사이어티 해마다 공연을 하는 것 같았고, 할 때마다 가고 싶었는데 계속 못 갔다. 코로나도 있었고. 공연하는 걸 몰라서 못 가기도 했고. 어느덧, 여섯 번째 공연. 다행히, 갈 수 있었다. 이번에는, 데이빗 맥캐롤과 김수연, 이한나와 김범준, 박진영이 함께 한다. 서울스프링실내악축제와 서울국제음악제에서도 보고, 칼라치 스트링 콰르텟 공연 때도 보고, 비올리스트 이한나는 꽤 자주 만났고. 박진영은 서울챔버뮤직소사이어티 첫 공연 때 아주 인상 깊게 봤고. 다른 사람들은 처음 만난다. 기데온 클라인, 현 삼중주를 위한 트리오 1부는 두 곡 모두 처음 듣다...

부모님과 함께 가까운 공연장을 가볼까 했다가 부모님 모시고 오케스트라나 실내악 공연을 한번 가면 좋겠다 생각했다. 고양아람누리가 가까우니 좋겠는데, 요즘 이곳 '가성비'가 아주 안 좋다. 왜 이렇게 됐는지 모르겠다. 부천이나 인천에 더 좋은 공연장이 생겨서 경쟁력은 떨어졌는데, 가격은 올랐다. 어째, 예술의전당보다 더 비싸게 받는다. 올해는 고양아람누리에 한 번도 가지 않았다. 가깝고도 먼 공연장이 된, 고양아람누리 서울시향 베토벤 교향곡 9번 '합창'도 하길래, 모시고 가면 좋을 것 같아 확인해 보니. B석이 4만원인데, 모든 할인 제외. 경로우대 같은 할인을 받으려면 최소 A석 8만원짜리로 해야 한다. 할인도 20%밖에 안 되고. 예술의전당 시향 공연 C석은 만 원이다. 공연장 크기가 다르긴 하지만, 요즘 고양아람누리 푯값은 터무니 없다는 생각이다. 이런 곳에서, 이런 연주자들이, 이런 조건으로 그런 가운데, 이자벨 파우스트가 내한 공연을 하고, 소리가 좋은 부천아트센터에서. 죠반니 안토니니가 이끄는 일 자르디노 아르모니코도 같이 오고. 모차르트 바이올린 협주곡을 해준다. 이들이 녹음해서 2017년에 나온 모차르트 바협 음반은, 그라모폰에서 '올해의 음반'으로 상을 받은 명반이다. 그 조합 그대로. 그리고, 부모님 귀에도 익숙할 현악 세레나데, 아이네 클라이네 나흐트무지크, 작은 밤의 음악까지. 그리고, 가족 할인 50%까지. 최...

여섯 번 못 구하고, 일곱 번째 겨우 하나 건진 서울시향 실내악 공연 열심히 다니다가, 한참 못 가고. 작년에 다시 가보니 참 좋길래, 앞으로 자주 가야지 했다. 그런데. 표를 구할 수가 없다. 특히나, 내가 가는 만 원짜리 표는 후다닥 없어지고 취소표도 안 나온다. 거의 매번 취소표를 노리며 들락거렸는데, 하나도 못 구했다. 이제 마지막, 일곱 번째 공연. 프로그램도 참 좋은, 베토벤과 스메타나 현악사중주. 역시나 없다. 이제 며칠 남지도 않았고. 역시 못 구하고, 올해는 시향 실내악 한 번을 못 가는구나. 했는데. 취소표가 나왔다. 2층 A석. 세종 체임버홀은 어디에 앉아도 소리가 좋다. 옆쪽보다는 뒤라도 가운데쪽이 좋은데, 마침 약간 왼쪽이긴 하지만 뒤쪽 자리가 나왔다. 하필 광화문 한 복판, 세종 체임버홀 공연 이게 웬 행운이냐 했는데. 때는 바야흐로. 토요일 오후. 장소는 광화문. 보수 집회가 한창인 곳이다. 어쩌다 보니, 금요일에는 여의도에서 집회를 비켜 가고. 토요일에는 광화문으로 가게 생겼다. 왔다 갔다 하는 사람이네. 참여하진 않는 사람이고. 이런 형편에서도 음악이나 열심히 들으러 다니는 사람이고. 다들 여러 할 말이 있을 테고, 여러 신념과 확신이 있을 테지만, 나로선 언제 어떤 상황에도 책을 읽고, 음악을 듣고. 문화 예술에서 삶의 뜻과 길을 찾을 수밖에 없다. 내겐 이 길밖에 없다. 언제 어떤 형편에서든, 음악을...

박찬국 교수 번역 니체 책을 찾다가 칸트부터 좀 읽고. 니체 다시 읽기는 아직 생각만 하고 있다. 옛날에 청하 전집으로 읽었는데, 박찬국 교수의 번역이 좋다 해서 책을 몇 권 사뒀다. 그러면서 이 책이 자꾸만 보여서 한번 읽어보기로. 책 제목도 그렇고. 너무 '자기계발서' 같은 느낌 아닌가, 의심이 들지 않은 건 아니지만. 믿어보기로. 니체의 말, 곁에 두고 읽는 니체, 마흔에 읽는 니체, 이런 책들하고는 그래도 좀 다르겠지. 다를 줄 알았는데, 다를 게 없네 그렇게 생각하고 읽었는데. 뭐가 다른지 모르겠다. 전혀. 아니, 이건 철학책이 아니다. 철학이나 인문을 무슨 장식으로 아는 사람이 난 참 싫은데, 책을 어떻게 딱 그렇게 썼다. 실망이 크다. 아니, 선생님. 이러시면. 내 삶이 힘들 때 니체가 도와준 건 맞지만 어째, 존댓말로 써 있는 게 수상하기도 했다. 쉽게 쓰는 건 좋지만, 그래도 뭔가 내용이 좀 있어야지. 힘들 때 위로 받는 법? 뭐, 그런 접근으로. 처음부터 끝까지. 이런 책을 읽고 사람들은 니체를 이해할 수 있을까. 예전에 무척 존경하던 교수님이 계셨는데, 철학 교수님. 강의는 정말 멋지게 해주시는데, 책은 좀, 별로였다. 이분도 그런 걸까. 번역은 괜찮은 것 맞나도 싶고. 하이데거 책도 하나 사뒀는데, 그것도 이럴까 싶고. 두 권이구나. 발타사르 그라시안, 세상을 보는 지혜 생각나는 하이데거의 『존재와 시간』 강독은...

돌아가기, 한 권 더, 진은영 시인 책으로 칸트와 씨름하고 있다. 아니, 상대가 되질 않아서 그렇게 말할 수는 없겠다. 아주 먼 길로 돌아 조금씩 다가서고 있다. 뜨거운 맛을 한번 보니, 바로 가는 길은 보여도 가게 되지 않는다. 겉만 핥고 말아도 좋다는 마음으로, 내가 이해하고 소화할 수 있는 정도까지만. 조금씩 천천히 가본다. 그래서, 칸트에 대해서 다른 사람이 쓴 책을 또 하나 들었다. 시인이 쓴 철학 책. 진은영이다. 철학을 공부한 시인. 니체에 대한 책이 괜찮았다. 칸트도 읽어 보자. 시인의 칸트 읽기 나는 이 책이 다른 존재와의 공감능력을 지닌 시인의 칸트 읽기가 되기를 바랐다. 이 책은 칸트보다는 니체나 푸코, 들뢰즈를 더 즐겨 읽고, 그들에게 쉽게 매혹당하는 감수성을 지닌 연구자의 칸트 읽기이다. (6쪽) 시인의 칸트 읽기, 좋다. 내게도 칸트는 그 정도 필요하다. 칸트보다는 니체나 푸코, 들뢰즈에 매혹당하는 감수성을 지닌 사람을 위한 칸트 읽기라니. 딱 좋다. 내 머리 위의 별 하늘과 내 마음속의 도덕률 우리가 칸트에 대해서 처음 듣게 되는 유명한 구절이 둘 있는데, 그 중 하나는 『실천이성비판』의 마지막 구절이다. "오랫동안, 그리고 거듭해서 생각하면 생각할수록 더욱 새롭고 더욱 커다란 감동과 경외로 내 마음을 가득 채우는 것 두 가지, 별이 빛나는 내 머리 위의 하늘과 내 마음속의 도덕률", 그리고 다른 한 마디는...

이제야 만나서 아쉽고, 더 늦지 않아 다행이고 안젤라 휴이트 공연은 처음이다. 공연하는 걸 알았으면 가봤을 텐데, 공연 잘 못 다닐 때만 오셨거나 자주 안 오시나 보다. 이건 꼭 안젤라 휴이트로 들어야 해 생각하는 음반이 많은 건 아니지만, 들어본 음반들은 두루 좋았다. 아무래도 바흐를 많이 연주했고, 나는 바흐를 많이 듣기 시작한 게 얼마 되지 않아서. 늘 떠올리고 있던 연주자는 아니었지만, 오신다니 꼭 가야지 생각하고. 일찌감치 예매하고 기대하고 기다리고 있었다. 잘 모르는 곡들인데 들어보니 다 좋은 곡들 모차르트 피아노 소나타 14번 말고는 자주 듣던 곡들이 아니라, 한번 쭉 들어봤다. 다 좋다. 참 좋다. 이런 음악회는 정말 좋은 게, 잘 모르는 곡들의 좋은 점들을 느껴볼 수 있게 된다. 모차르트 환상곡 다단조와 피아노 소나타 14번이 주로 같이 연주되거나, 그렇게 같이 연주하면 좋다고 연주자들도 생각한다는 것도 처음 알았다. 들어보니, 모차르트 14번 소나타도 1악장 유명한 선율만 알고 전체로서는 주의깊게 들어본 적이 거의 없는 것 같다. 모차르트, 바흐와 헨델, 그리고 브람스의 헨델 바흐의 곡도 헨델의 곡도 처음 듣다시피. 브람스의 헨델 주제에 의한 변주곡과 푸가도 처음 들어 본다. 브람스를 참 좋아하지만, 피아노 곡은 못 들어본 곡도 많다. 이 곡은 보통 25분이 넘어가는 장대한 곡이다. 내 귀로는 한 번 들어서는 숨겨진...

일 잘하는 사람이 좋은 리더가 되기 어려운 이유 1 일 잘하는 사람이 연차가 쌓인다. 그럼 보통 리더가 된다. 하지만, 분명 실무는 잘했는데, 좋은 리더는 못 되는 사람들이 있다. 왜일까? 2 답은 간단하다. 실무자와 리더의 일은 다르기 때문이다. 실무자는 내가 맡은 일만 잘 하면 된다. 하지만 리더는 팀의 일이 되도록 만들어야 한다. 3 팀의 일이 되도록 만든다는 건 뭘까. 팀과 개인을 생각해 보자. 4 팀은 개인의 합이다. 그래서 팀은 개인보다 언제나 위대하다. 한 명의 개인보다 훨씬 큰일을 할 수 있으니까. 팀은 단순한 1+1=2가 아니다. 그 합은 3, 4도 되고 10도 될 수 있다. 팀은 창발적 가치를 만들어낸다. 5 팀의 일은 개인의 일의 합이다. 혼자 해서 끝나는 일도 있다. 하지만, 대부분의 일은 연결된다. 모든 개인의 일이 맞물려서 가치를 낸다. 마무리가 되어야 성과를 기대할 수 있다. 이걸 반복해야 성장한다. 6 이 과정을 챙기는 게 리더의 역할이다. 막힌 곳을 뚫는다. 느린 곳을 점검한다. 마무리를 짓는다. 결과를 확인하고 성과를 본다. 직접 하는 게 아니라 사람을 움직여야 한다. 7 하지만, 일 잘하던 리더는 답답하다. 저걸 왜 못할까, 이렇게 밖에 못할까, 내가 하면 금방인데. 시간은 없고, 마음이 급하다. 8 그래서 실무에 직접 손을 댄다. 깊숙이 관여한다. 한정된 리더의 시간을 실무에 쏟으면, 전체를 볼 시...

모든 길은 칸트로 통하고, 칸트에서 시작된다 산이라면 산이고, 물이라면 물이고, 하늘처럼 공기처럼 어디에서나 그 존재나 기운이 느껴지는, 칸트. 소설이나 음악에도 그런 존재가 없는 건 아니지만. 모차르트나 베토벤을 잘 몰라도 바그너와 말러를 충분히 좋아할 수도 있고, 도스토옙스키나 카프카를 몰라도 헤밍웨이나 헤르만 헤세의 책을 깊이 읽을 수 있겠지만. 철학에 있어서 칸트는 자꾸만 걸린다. 칸트를 모르고도 니체를 열심히 읽고 좋아도 했지만, 칸트가 뭔 얘길 한 건지 모르고서 다른 철학자를 이해했다면 거짓말이다. 누가 됐건, 철학자라면 칸트가 말한 것들에 대해서, 위해서건 반해서건, 뭔가 어떤 식으로든 관계가 있다. 그래서 이런 말도 있다고, 김상환 교수도 소개하고 있다. 칸트 이전의 모든 철학은 칸트라는 큰 호수로 들어오고, 칸트 이후의 모든 철학은 칸트에서 시작된 물줄기다. (16쪽) 정말 그렇다. 칸트는 넘어야 할 산이고 꼭 한번 빠져봐야 할 물이었다. 철학사 책 보며 읽은 건 수박 겉 핥기도 못 되는 수준이고. 칸트를 한번 읽어봐야지 마음이야 늘 있었지만. 이게 영 쉽지 않다. 책도 사두긴 했지만, 펼칠 결심은 들지 않는다. 나중에. 언젠가는. 쇼펜하우어 책을 열었더니, 칸트는 읽고 왔지? 칸트보다는 니체를 다시 읽고 싶은 마음이 더 컸다. 칸트는 숙제. 그러다가. 인생론 정도밖에는 읽지 못한 쇼펜하우어를 제대로 읽어보고 싶은 생...

참 많이 다니고 읽고 보고 듣고 쓰고. 함께 해주신 분들 모두 고맙습니다. 2024 마이 블로그 리포트 블로그 마을로 초대합니다: 지금 내 블로그 마을을 확인해 보세요! event.blog.naver.com

넌 보고 싶은 거 다 보고 살잖아? 아닌데.. 공연을 그렇게 열심히 다녀도, 못 가는 공연도 많다. 해외 오케스트라나 유명 연주자 공연은 때로 너무 비싸고 좌석 배정은 영 안 좋아서 (삐져서) 못 가기도 하고. 일정이 안 맞거나 겹쳐서 못 가기도 하고. 소리 안 좋은 홀에서만 해서 못 가는 공연도 있고. 조성진이나 임윤찬 공연은 표를 구할 수가 없어서 못 가고. 열심히 귀를 기울이고 살아도 몰라서 못 가는 공연도 있고. '고잉홈'은 관심도 있고, 특별히 좋아하는 베토벤 전곡 시리즈 해주고 있어서 꼭 한번 가고 싶었는데 못 갔다. 마지막 공연이라도 가야지. 이런 구성이라면, 꼭 가봐야지 프로메테우스의 창조물 서곡. 이런 곡은 잘 몰라서 오히려 관심이 크다. 들어볼 기회. 베토벤 음악은 안 좋은 것이 없다. 특히 이런 서곡은 어느 것이나, 모를수록 더 반하기 쉽다. 합창 환상곡은 안 해줘서 듣기 어려운 곡이다. 실내악 같은 구성에, 피아노 협연에, 합창단도 필요하니, 만나기 어렵다. 이 곡을 실연으로 듣기 위해서라도 가볼 만한 공연이다. 베토벤 교향곡 9번은 말할 것도 없다. 실연으로 듣기 이 곡만큼 좋은 곡도 없다. 한때 연말마다 들어서 조금 쉬었다 가자 생각했는데, 어느덧 8년이 지났다. 이제는 가도 좋다. 허락. 내가, 나한테. 학이 날개를 편 모양의 오케스트라? 공연장에 들어서니 이런 무대가 보인다. 처음 보는 모양이다. 서곡에 ...

어째 쉬는 게 더 힘들다는 올해 6월쯤이었나, 오랜만에 예술의전당 골드회원 다시 가입했더니, 그 다음부터 공연을 너무 많이 가게 된다. 가는 건 좋은데, 매일 가는 건 너무 힘들다. 잠도 부족하고. 퐁당퐁당, 하루 건너 하루씩 가기. 작전은 그런데, 이게 영 뜻대로 안 된다. 국립극장도 한 번씩 가야 하고. 욕심을 못 버리고, 삼사일 연속 공연 보러 가면 아무래도 힘들다. 집중도 안 되고. 졸 때도 있고. 언제나 공연을 가야 할 이유는 많고 쉬기로 마음 먹은 토요일인데, 국립심포니 공연이 있다. 말러 교향곡 1번. 박찬욱 감독이 포스터를 찍었다고. 아, 그런데 왜 내 마음은 흔들리는 거지. 헤어질 결심에 나온 말러 교향곡 5번은 굳이 왜 떠올리고 있을까. 하프 협주곡도 해준다고. 하프, 좋지. 골드회원 40% 할인도 있네. 자꾸 말이 길어지는 까닭은, 대개 주중엔 이렇게 삼사일씩 이어서 가면 정말 힘들지만, 주말엔 그래도 쉬었다 가면 되니까. 했는데, 푹 쉬진 못하고. 주말은 어째, 더 바쁘다. 할 것도 많고. 이렇게 뭔가 자꾸 주절주절 쓰고 있는 건, 졸았단 얘기지. 말이 길어지는 건 핑계나 변명일 가능성이 많은 거다. 시작부터, 집에 가고 싶어 첫 곡은 노재봉, 집에 가고 싶어. 음, 제목이 그렇다. 내가 집에 가고 싶었다는 거, 아니고. 아무리 피곤해도 공연 보다가 집에 가고 싶었던 적은 없다. 프로그램 노트에, 불협화음으로 가...

문화체육관, 마당놀이의 추억, 인연 마당놀이에 대한 추억을 다들 어느 정도 가지고 있을까? 국립창극단을 좋아해서 관심을 갖고 결국 가서 보게 된 공연이지만, 마당놀이와 나는 특별한 인연이 있다. 1981년 문화체육관에서 한 허생전이 처음이라는데. 언제부터 언제까지 얼마나 갔는지 모르겠지만, 나는 그 시절 마당놀이를 여러 번 가서 봤다. 어릴 때라 이건 내 취향이 아니고, 말 그대로 '인연'이 있던 것. 아버지께서 그때 마당놀이를 기획하고 제작한 문화방송(MBC)에 다니셨기 때문이다. 가족들과도 가고, 친구들과도 가고. 잊고 있던 문화체육관에 그때 참 많이 가서 봤다. 모두 모여라, 한바탕 놀아보자 이걸 2010년까지 계속 했구나. 나는 아마 1980년대에만 다녔던 것 같다. 맥이 끊길 뻔했던 마당놀이를, 국립극장에서 해오고 있었다. 2014년에 시작해서, 벌써 10주년. 올해는 판을 좀 키웠다. 2010년까지 30년 동안 마당놀이에서 그 판을 일구고 지켰던 삼인방(윤문식, 김성녀, 김종엽)을 모두 초대해서, 종합판 모듬전으로 가져왔다. 그간 해왔던 심청이 온다, 춘향이 온다, 놀보가 온다를 합치고, 그때 그 시절 마당놀이를 주름잡던 세 분을 모셔와 주역을 맡기고, 전성기를 맞이한 듯 높은 인기를 누리고 있는 국립창극단이 모두 모여 한껏 흥을 낸 판을 크게 벌인다. 잔치 집 놀러 온 듯한, 마당놀이 모듬전 이런 건, 구경 한 번, 가봐...

그 언젠가 맛만 보고 다시 봐야지 했던 오페라 푸치니 오페라 서부의 아가씨는, 어느 먼 옛날, 2012년 오페라 동호회 감상회 때 가서 본 적 있다. 짧게 보여주고 많이 설명하는 감상회가 아니라, 오페라를 주로 (그냥 쭉 이어서) 보여주는 감상회였는데. 이땐 1막 때 사람들이 힘들어 해서 그랬는지, 원래 계획이 그랬는지, 그 다음부터는 전체가 아닌 일부만 감상했다. 그때도 그렇게 느꼈던 것 같고, 이번에 보면서도 느꼈지만, 지루하고 정신 없는 1막은 간단히 몇 장면만 보고 넘어가고. 2막부터 전체를 감상했으면 더 좋지 않았을까. 공연 첫 날이라서도 그랬겠고 1막 보고는 걱정스럽기도 했다. 오페라도 산만하고, 음악도 와닿지 않고, 가수들도 목소리가 터지지 않고. 아니, 테너도 소프라노도 왜 그렇게 목으로 소리를 내는지. 거슬렸다. 임세경은 바로 얼마 전 나비부인에서 좋은 노래를 들려줬다 생각했는데, 이날은 완전히 다른 느낌이었다. 다행히 2막에선 훨씬 나아졌다. 서부의 아가씨는 2막이 참 재밌구나 2막은 재밌다. 음악도 확 다르고, 가수들 목 상태도 나아졌고, 이야기의 진행도 재밌다. '서부의 아가씨' 미니와 딕 존슨의 밀고 당기기 사랑 타령이 볼 만하다. 천 달러 줄 테니 뽀뽀하자는 제안이나, 눈이 오니 자고 가라는 제안. 둘만의 시간을 위해 밖으로 내몰린 워클이 눈보라 속에 덜덜 떠는 모습이나. 너무 뻔한 상태에서도 잡아 떼는 미니...

갈까 말까 할 때는 가라 했지? 아닌가? 어디서 언제 무슨 공연을 알게 되면, 가야할 이유가 몇 가지는 꼭 있다. 조금 줄여보려 외면하려 해도, 그 가야할 이유는 도무지 사라지지 않는다. 가는 것도 (피곤해서) 괴롭지만, 가지 않는 것도 (가야할 그 이유들이 도무지 사라지지 않아) 괴롭다. 가는 괴로움을 선택하기로 한다. 피아니스트 윤홍천은, 참 좋아하는데, 가서 볼 기회를 별로 잡지 못했다. 가야지. 공연을 고르는 것과 음반을 고르는 건 다르다 우리나라 단체나 우리 연주자들 공연을 난 많이 간다. 가서 들어보면 좋다. 하지만, 음반으로는 잘 듣지 않는다. 음반은, 꽤나 잘 연주하고 녹음해서 내놓았다 하더라도, 경쟁해야 할 대상이 너무 많다. 세계 최고의 연주자들에 견주어도 좋아야 하고, 그건 꼭 지금 살아 있는 사람으로 좁혀지지도 않는다. 음반으로 나와 있는 수많은 연주들에 견주어 좋아야, 듣는다. 그래서 음반은 최고의 연주로 듣고, 가서 보고 듣는 건 여러 조건들을 따져보고 간다. 가까운 곳인지, 좋은 홀인지, 값도 적당한지, 가기 좋은 날인지. 아무런 제한 없이 선택할 수 있는 음반과는 다르다. 갈 수만 있다면 다 가고 싶은데 못 가고 있던 그래서, 우리나라 연주자가 낸 클래식 음반을 듣는 건 내겐 무척 드문 일이다. 윤홍천의 모차르트나 슈베르트 음반을 가끔 듣는다는 이야기를 이렇게 길게 늘어놓고 있다. 참 섬세하고 정감 있는 ...

도스토옙스키, 열세 권의 소설 읽기 올해만 네 번째 도스토옙스키의 소설을 읽었다. 지금까지 일곱 권. 더 읽으려는 게 여섯 권 남았으니, 절반쯤 왔다. 초기 작품인 가난한 사람들과 분신은 재미가 조금 덜했다. 분신은 영화(더블: 달콤한 악몽)를 더 재밌게 봤다. 단편을 모은 백야를 무척 재밌게 읽었고, 여기서부터 난 도스토옙스키에 제대로 빠져들게 되었다. 이어서 읽은 상처받은 사람들과 죽음의 집의 기록이 무척이나 좋았다. 내 인생의 책 가운데 하나로 기억하고 있는 죄와 벌은 학창시절에 읽었다. 어쩌면 재수할 때 읽었을지도 모르겠다. 언제 어디서 나온 책으로 봤는지 모르겠다. 그저 내 인생의 책 가운데 하나로 기억에 남겨두고 있는데, 내용도 인상도 남은 건 별로 없다. 도스토옙스키를 제대로 읽어보겠다고 덤볐지만 빠져들기 쉽지 않았는데, 죄와 벌은 역시 죄와 벌이다. 백야나 상처받은 사람들이나 죽음의 집의 기록도 재밌게 읽었지만, 죄와 벌은 아예 차원이 다르게 재밌었다. 지하로부터의 수기는 한 번 더 읽어 보기로 상처받은 사람들이 1861년, 죽음의 집의 기록이 1862년, 지하로부터의 수기가 1864년, 죄와 벌은 1866년. 이 흐름을 보니, 지하로부터의 수기가 다시 읽고 싶어진다. 2016년에 읽었는데, 그 맛을 제대로 음미하지 못한 것 같다. 죄와 벌도 다시 읽고 도스토옙스키에 완전히 빠진 지금 다시 읽으면 뭔가 달리 와닿는 것들...

가고 싶어서 발을 동동 구르다 겨우 표를 구해서 요즘 서울시립교향악단하고 KBS교향악단은 표 구하기가 어렵다. 비싼 자리는 구할 만한데, B석이나 C석은 참 어렵다. 불의 선물이라는 제목도 멋지고, 연주곡이 좋아서 꼭 가고 싶어서 열심히 들락거렸는데. C석은 못 구했고 겨우 B석 하나 건졌다. 아무튼 갈 수 있다는 것만도 좋다. 이런 공연은 가줘야지. 말 그대로 불 타는 금요일 밤이 될 듯 스트라빈스키의 불새 모음곡과 봄의 제전, 그리고 스크랴빈의 프로메테우스, 불의 시를 해준다. 어떻게 이렇게 모았는지. 뜨거운 밤이 되겠다. 스트라빈스키는 그래도 은근 많이 가서 들었다. 불의 시는 처음. 사실, 별로 들어본 적도 없다. 공연 가기 전에 음반을 몇 개 찾아서 들어봤는데, 금세 친해질 곡은 아닌 듯. 특히 불새는 졸다가 깜짝 놀라는 수가 있으니 KBS교향악단이 주로 8시에 시작했던가. 다른 공연은 요샌 7시 30분으로 많이 당겼는데. 8시에 시작하니 확실히 공연 전에 여유가 있다. 밥도 제대로 먹어주고. 뭐 먹었더라? 아, 바르다김선생 가서 든든치킨카레를 든든하게 먹었다. 너무 든든하게 먹었는지, 첫 곡 연주할 때 조금 졸았다. 첫 곡부터 무려 불새라니, 그러면서 좋아해놓고, 졸다가 '지옥의 춤' 부분에서 깜짝 놀라 깼다. 스크랴빈: 프로메테우스, 불의 시 두 번째 곡은 스크랴빈(스크리아빈). 프로메테우스, 불의 시. 며칠 전 스미노 ...

체임버홀 실내악 공연이 참 좋은 나 국립심포니 실내악 시리즈는 언제부터 한 건지 모르겠다. 국립심포니가 요즘 잘해주고 있다 보니, 이것도 관심을 갖게 되었다. 실내악을 난 참 좋아하고. 세종체임버도 참 좋고. 국림심포니도 좋아졌고. 쇤베르크도 궁금하고. 정화된 밤, 안그래도 한번 듣고 싶었고. 모차르트야 언제든 좋고. 광화문에 좋은 공연장이 많으면 좋을 텐데 세종체임버홀, 오랜만이다. 올해는 처음인 듯. 서울시향 실내악도 늘 시도해보는데 표를 구할 수가 없다. 올해는 한 번도 성공하지 못했나 보구나. 광화문은 위치도 좋다. 회사에서 퇴근하고 오기도 좋고, 끝나고 집에 가기도 좋고. 대극장은 소리가 안 좋아서 아예 안 가니, 세종체임버홀 아니면 공연 보러 이 동네 올 일이 없다. 금호아트홀도 세종로에 있던 건 없어졌고. 시 낭독과 음악 감상, 들어보니 잘 어울리네 S석을 끊었더니, 자리가 아주 좋다. 1층 7번째 줄 오른쪽으로 조금 치우친 정도의 자리. 세종체임버홀은 어디에 앉아도 소리가 잘 들리는데, 이 정도 자리면 더 바랄 게 없이 훌륭하다. 국립심포니 현악기 연주자들이 나오고. KBS FM 당신의 밤과 음악을 진행하고 있는 이상협 아나운서가 나와서 낭독을 해준다. 쇤베르크의 정화된 밤, 리하르트 데멜의 두 사람 쇤베르크의 정화된 밤은, 리하르트 데멜의 시, 두 사람에서 영감을 받아 쓴 곡이라고. 다섯 연으로 된 시와 똑같이 5개의...

밀란 쿤데라 소설의 기술 오래전에 사둔 책인데, 블로그 이웃님들 글 읽다가 읽고 싶어졌다. 밀란 쿤데라 소설을 조금 더 읽어볼 생각인데, '쿤데라 소설을 만나기 전에 반드시 읽어야 하는 책'이라고 써 있기도 해서, 먼저 한번 읽어주기로. 읽다 보니, 소설들 읽기 전에 읽어도 좋을 것 같고, 읽고 나서 읽어도 좋을 것 같다. 소설을 이해하려면 일단 소설을 좀 읽어야 다른 소설들도 많이 다루고 있는데, 헤르만 브로흐의 몽유병자들과 드니 디드로의 운명론자 자크는 자세히 이야기되는 것들이 있어서 미리 읽었다면 밀란 쿤데라가 하는 말들을 더 잘 이해할 수 있을 것 같았다. 이 두 소설은 기회되면 읽어보고 싶다는 생각이 들었다. (재밌을 것 같기도 하고, 재미는 별로 없을 것 같기도 하고.) 책을 자꾸 읽으면, 읽을 책이 자꾸만 더 많아짐 카프카 이야기도 많이 나와서, 카프카 소설들을 읽어둔 건 도움이 많이 되었다. 카프카도, 디드로도, 브로흐도, 밀란 쿤데라의 소설들도 아무것도 읽지 않았다면, 이 책부터 읽는 건 큰 재미를 못 느낄 수 있지 않을까 싶다. 6장 '소설에 관한 내 미학의 열쇠어들'처럼 그냥 읽어도 좋을 부분도 당연히 좀 있고. 일상에서도 흔히 쓰이는 낱말들에 자신만의 의미를 담아 정의하고 설명한 것들이 인상 깊어서 재밌게 읽을 수 있었다. 소설에서 음악을 읽을 수 있을까 음악에 대한 이해가 깊어서, 음악 이야기를 하는 부분도 재...