즐거운 성인 취미미술~ 파로아트&디자인 입니다. 그리고 싶은 대상이 있는 그 자리에서 스케치하듯 빠르게 완성한 그림을 어반 스케치라고 해요. 자유롭고 편안하게 그린 느낌이라~ 그림을 처음 배우시는 분들이 많이 그려보고 싶어 하세요. 연필 풍경 드로잉 그림 그리기가 처음이시면~ 쉽게 따라 할 수 있는 연필 드로잉의 기초부터 시작하여 단계별로 소묘, 데생을 배우시는 것이 좋아요. 소묘 또는 데생은 같은 뜻으로 형태와 명암을 단색으로 표현한 그림을 뜻해요. 취미 미술반 수강생 '플로라' 님도 어반 스케치를 해보고 싶다는 생각에 처음으로 그림을 배우기 시작하셨어요. 연필 드로잉의 기초과정 후에 '플로라' 님이 그린 첫 풍경 그림을 소개할게요. 그림 자료를 관찰하여 밑그림부터 대략적으로 그리고 세부 스케치를 했어요. 연필 드로잉을 통해 대상의 형태를 잡는 효과적인 방법을 몸에 익힐 수 있답니다. 알려드리는 방법대로 보고 따라 하다 보면 어떤 사물이라도 그릴 수 있다는 자신감이 생길 거예요. ^^ 세부 형태를 잡을 때는 어두운 부분을 관찰하여 음영을 은은하게 넣어줍니다. 자연스럽게 음영을 넣어주려면 선 긋기 연습도 필수인 거 잘 알고 계시지요? 소묘, 데생뿐 아니라~ 어반 스케치처럼 선 위주로 그리는 그림에서 선의 필압을 조절하는 것이 중요하니까요. 어두운 음영을 조금씩 더 강조하면서 세부 묘사를 해요. 아주 진하게 그린 곳이 없어도 벽돌집과 ...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 언제 끝나나 싶던 폭염이 끝나고 드디어 가을이 왔어요. 빨갛고 노랗게 물든 단풍이 벌써부터 기다려지네요. ㅎㅎ 수채화 - 가을 풍경 아름다운 가을 풍경이 그리운 분이라면~ 지금 소개할 그림을 기대해 주세요. 취미미술반 수강생 '지희' 님의 수채화 그림이에요. 요즘 한창 풍경화에 재미가 붙은~ '지희' 님이 이번 가을이 오기 전에 가을 풍경을 그려보고 싶다고 하셨죠. 그래서 그림 자료부터 준비하고~ 도톰한 수채화 전용지에 스케치부터 섬세하게 했어요. 가까이보다는 주로 멀리 있는 물체를 그리게 되는 풍경화는 하늘의 구름, 숲과 나무, 강과 바다의 물결 등 윤곽이 불분명한 대상을 묘사할 일이 많아요. 뻣뻣한 인조모보다는 담수력이 높고 부드러운 천연모 붓으로 자연스럽게 그리기 시작했어요. 단풍 숲을 몽글몽글하게 옅은 색으로 표현하고~ 진한 색으로 어두운 나무 기둥을 묘사해요. 형태가 분명한 나무 기둥과 잔가지는 인조 세필붓으로 섬세하게 그립니다. 어두운 지점을 강하게 점으로 찍듯이 그린 후 살짝 마를 때쯤 그러데이션 해요. 자료를 관찰하여~ 물과 물감의 농도 비율에 변화를 주고 색감도 다양하게 만들어 칠합니다. 그리는 과정의 초반부라 아직 희미한데 점차 풍경의 윤곽이 나타나고 있어요. 어두운 곳을 그리고 중간톤을 찾아 표현해요. 비교적 채도가 높은 중간톤이 들어가면서~ 그림의 색감이...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 우리가 살고 있는 도시 어디에서든 그리고 싶은 대상이 있는 그 자리에서 바로 그림을 즐기는 것이 바로 어반스케치(=어반드로잉)죠. ^^ 수채화 - 봄 햇살 가득한 뜰 어반스케치를 해보고 싶어서 그림을 처음 배우기 시작하셨던~ 취미미술반 수강생 '라라' 님의 예쁜 풍경 수채화를 소개할게요. 그림을 그려본 경험이 별로 없으시면 실물을 보고 그리는 건 조금 더 뒤로 미루고~ 쉽게 그릴 수 있는 그림 자료부터 관찰하면서 그리는 것이 좋아요. 연필로 스케치하고 명암을 표현하는 방법에 익숙해지면~ 색연필과 펜 드로잉도 쉬워집니다. 그리고 컬러에 대한 감각을 키우고 싶을 때 수채화를 주로 추천드리는 편이에요. 수채화는 가성비가 높고 혼색이 쉬워서 어반스케치 작품의 컬러 포인트를 주기에 딱이에요. ㅎㅎ 모든 그림의 베이스는 바로 스케치~ 밝은 곳은 흐리게 어둡게 칠한 곳은 진하게 스케치했어요. 물맛이 느껴지도록 채색 들어가요. 물맛이 느껴진다는 건~ 물감에 물을 충분히 넣은 색으로 칠해서 종이가 살짝 비치도록 한다는 뜻이에요. 문과 돌담의 형태가 조금씩 나타나고 있어요. 밝은 곳은 색을 칠하지 않고 어둡게 느껴지는 곳에 색칠해요. 밝은 부분을 하얀 종이 그대로 남겨두는 것이 투명 수채화의 특징이죠. 혹시라도 밝은 부분을 칠했더라도 걱정하지 마세요. 깨끗한 물을 붓에 묻혀 닦아주시면 돼요. 햇살이 밝게 ...

성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 어반 스케치에 관심 있으시면 오늘 이야기에 주목해 주시와요~ ㅎㅎ 연필 드로잉 - 풍경화 펜과 수채화로 그린 멋진 어반 스케치를 그려보고 싶은데~ 그림을 그려본 적이 별로 없으시면 연필 드로잉부터 시작해 보세요. 연필로 그리다가 마음에 안 들면 지우개로 지울 수도 있고, 필압을 조절하여 그린다는 점이 펜과 유사하기 때문에 연필 사용에 적응할수록 펜 드로잉이 아주 쉬워지거든요. 어반 스케치를 하고 싶어서 그림을 배우기 시작하신~ 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 연필 풍경화. 그리는 과정을 함께 보아요. 집과 나무들, 산과 연못, 울타리와 구불구불한 시골길까지 대략적으로 그린 후 구도를 살펴보고~ 가장 중요한 중심부터 세부 스케치를 했어요. 어두운 부분에 부드러운 선으로 음영을 넣어줍니다. 어디를 그리든지 가장 어둡게 느껴지는 곳부터 찾아 먼저 음영을 표현하는 것이 중요해요. 굴뚝에서 연기나는 벽돌집과 그 주변을 에워싼 나무들을 그렸어요. 멀리 있는 나무들을 몽글몽글~ 둥근 선으로 재미있게 표현했지요? 바닥의 풀밭과 연못, 울타리도 그려요. 한적하고 정겨워 보이는 시골 풍경의 모습이에요. 어두운 곳을 더더 뚜렷하게 강조합니다. 그림이 선명해지고 명암이 풍부해졌어요. 가장 멀리 있는 눈 덮인 설산의 모습도 묘사했어요. 어반 스케치를 잘하고 싶은 수강생 '마루' 님의 풍경 드로잉~ 예쁘게 완성! ▼ ...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 멋진 풍경이나 인상적인 대상을 보면 그 자리에서 바로 러프하게 그리는 어반 스케치에 관심 있으신 분들이 많아요. ^^ 풍경 드로잉 - 나루터의 석양 그림 초보라면~ 즉석에서 특징만 캐치하여 심플하게 그린다는 것이 생각처럼 쉽지 않아요. 지우개로 수정이 가능한 연필로~ 자연과 도시 등 다양한 풍경을 그려보는 것이 어반 스케치를 잘할 수 있는 좋은 방법이에요. 오늘은 그림 중에서 풍경화가 가장 좋다고 하신~ 취미미술반 수강생 '이엘' 님의 그림을 소개할게요. 석양이 지는 나루터의 풍경 사진을 관찰하여 그릴 거예요. 가볍게 구도를 보기 위한 밑그림부터 대략적으로 그린 후~ 어두운 부분부터 음영을 넣어주면서 세부적으로 그리기 시작했어요. 밧줄 표현이 어려워 보이지요? 항상 어두운 곳부터 먼저 그립니다. 어두운 곳이 어딘지를 찾고 음영을 넣어주다 보면 형태가 나타나기 시작하지요. 노을이 지는 하늘과 태양 그리고 멀리 날아가는 새들을 그렸어요. 그리는 초반부에는 부드럽게 음영을 넣어주면서 형태를 잡고 중반과 후반부로 갈수록 어두운 곳을 조금씩 더 강조하며 묘사해요. 나루터의 오래된 듯한 나무 기둥과 바닥을 표현해요. 낡고 오래된 나뭇결의 거친 느낌이 조금씩 느껴지기 시작했어요. 멀리 있는 새들이라도~ 그냥 까맣게 그리기보다는 몸통과 날개의 입체감이 느껴지도록 표현해요. 그림 전체에서 가장 어두운 곳...

현대미술작가들도 많이 사용하는 아크릴 물감으로 나만의 멋진 예술작품을 그린다면 진짜 멋지겠지요? 기름을 사용하는 유화 물감에 비해 아크릴 물감은 물을 사용해서 그립니다. 그래서 건조 시간이 짧고 사용이 간편하지요. 아크릴 보조제를 적절히 사용하면 여러 가지 다양한 질감과 재미있는 표현도 신나게 즐길 수 있어요. ^^ 아크릴화 - 노란 장미 #아크릴화의 기초과정을 배우고 계신 수강생 '샐리' 님의 노란 장미꽃그림을 소개할게요. '샐리' 님이 제일 좋아하는 컬러는 바로 노란색. 그래서 준비한 사진 자료입니다. 캔버스 천의 직물 느낌을 그대로 재현한 도톰한 아크릴화 전용지에 4B 연필로 스케치부터 연하게 해요. 연하게 먼저 그린 후 전체의 형태가 뚜렷해지도록 강하게 힘주어 스케치를 완성합니다. 이제 아크릴물감으로 채색 들어가요. 빛을 받지 못하는 어두운 곳일수록 면이 좁고 숨어있기 때문에 가장 먼저 칠하는 것이 편합니다. 종이 위에 층층이 색을 얹어 깊이감 있는 표현을 하기 위해 제일 처음 칠하는 색을 밑색이라 할게요. 이때 저명도 저채도의 색으로 밑색을 만드는 것이 중요해요. 어두운색은 가장 바닥에 있고 점차 밝은색으로 층층이 쌓아 풍부한 색감을 표현하는 표현기법이에요. 층층이 색을 쌓아 올리듯 칠하는 기법은 아크릴화 작품을 한층 더 깊이 있고 중후하게 만들지요. 만약 밑색으로 칠하는 과정 없이 단일색으로만 칠한다면, 다채로운 색과 질감...

그림을 배워본 적이 전혀 없으시더라도 잘 그릴 수 있다면 꼭 그려보고 싶은 그림이 하나 이상은 있으실 거예요. 그려보고 싶은 그림 중의 하나가 바로 가족처럼 함께 지내온 귀여운 애완동물을 그리는 것이죠. ^^ 데생 - 강아지그림 애정하는 반려동물도 자신감 있게 그릴 수 있으려면 드로잉의 기초가 탄탄해야겠어요. 연필로 그리는 동물 그리기, 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 그림 수업을 따라가볼까요? 꺄~ 귀여워라! 저도 키우고 싶은 귀여운 강아지의 사진 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 채색 없이 연필 하나로 선과 명암을 위주로 표현한 그림을 #데생, #소묘 라고 해요. 8절 스케치북에 심이 진하고 부드러운 4B 연필로 밑그림부터 대략적으로 흐리게 그립니다. 흐리게 그리면 지우개로 살살 지워도 깨끗이 지워져요. 대상을 관찰하면서 계속 수정을 할수록 정확한 형태가 나오는데 지우개로 너무 많이 지우면 종이 표면이 상해서 그림을 그리기도 전에 지저분해질 수 있어요. 필압을 조절해서 연하게 스케치하고 은은하게 음영을 넣어주기 위해서 그림 수업의 첫날에 선긋는 방법부터 배우셨어요. 선 긋기 연습은 매일 5~10분 정도 잠시라도 시간 내셔서 집중하시면 그 감각이 몸에 금방 익숙해집니다. 그림을 처음 배우시는 분에게 꼭 필요한 준비운동 같은 거라고 생각하시면 될 거 같아요. 대략적인 밑그림으로 그림 전체의 구도를 살폈다면 이제 구체적인 세부 스케치에 ...

성인이 취미로 즐길 수 있는 수채화 그림 그리기, 이 가을이 지나기 전에 아름다운 가을 풍경을 그려보아요. 수채화 - 가을 풍경 주말마다 그림과 피아노를 즐기시는 취미 부자 '잡스' 님의 그림을 소개해요. 그리고 싶은 그림 자료부터 선택했어요. 자료는 디지털 드로잉인데 수채화로 그리면 어떤 느낌일까 기대돼요. 수채화지에 스케치부터 하고 연하게 채색하기 시작했어요. 넓은 면을 칠할 때는 담수력이 좋은 천연모의 세필붓으로 채색해요. 인조모는 좁은 면을 명확하고 섬세하게 그릴 때 편하고 천연모는 넓은 면과 윤곽이 불분명한 물체를 표현하기 좋아요. 두께감이 있는 수채화 전용지도 채색하다 보면 물에 젖어 휘는데요. 종이가 우는 것을 방지하려면 사방에 마스킹 테이프로 바닥에 고정하여 작업하는 것이 좋아요. 투명하게 종이가 비치는 물맛으로 하늘과 땅을 채색했어요. 물에 번지는 듯한 색감이 매력 있지요? 멀리 있는 집의 어두운 부분들을 묘사합니다. 이때는 섬세하게 그릴 수 있는 인조모의 세필붓이 편하겠어요. 집 주변의 나무를 그립니다. 나무를 그릴 때는 기둥과 나뭇가지부터 그려요. 아주 가느다란 나뭇가지를 그릴 때 물감과 물의 농도를 잘 맞춰야 하고, 붓에 많은 양이 묻지 않도록 수건에 살짝 덜어내면서 묘사합니다. 붓에 많은 양이 묻은 상태로 그리면 가는 선이 나오지 않아요. 집주변을 둘러싼 풀밭을 묘사하고 울퉁불퉁한 흙바닥도 음영을 주어 표현했어...

내일부터 기온이 더 떨어진다고 하니 완연한 가을이 되겠네요. 감기 걸리지 않도록 따뜻하게 입고 외출하셨으면 좋겠어요. 안녕하세요~ 즐거운 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 아크릴화 - 가을 그림 가을 하면 떠오르는 이미지가 있지요? 꽃보다 아름답게 물든 단풍나무와 걸을 때마다 사각거리는 낙엽으로 가득한 거리, 그리고 왠지 모르게 쓸쓸함이 느껴지는 가을 특유의 분위기가 떠오릅니다. 가을의 정취를 담뿍 느낄 수 있는 아름다운 그림을 소개할게요. 취미 미술반 수강생 '냥냥이' 님이 그린 아크릴화인데요. 이 사진 자료를 관찰하여 그렸어요. 캔버스 10호 M형(53.0 × 33.4cm)에 4B 연필로 스케치부터 했어요. 캔버스는 각 호수별로 F(인물), P(풍경), M(해경) 이렇게 세 종류가 있는데 M형이 가장 촉이 좁은 스타일이에요. 가장 먼 곳부터 가까운 거리 순으로 밑색을 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 밑색은 저명도와 저채도의 색으로 표현해요. 유화처럼 중후하고 깊이 있는 표현을 위해서랍니다. 어둡고 차분한 느낌으로 밑색을 칠했어요. 강물의 밑색을 칠해요. 하얀 캔버스가 안 보이도록 꼼꼼히 칠합니다. 아크릴물감은 건조가 무척 빠르기 때문에 그때그때 사용할 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 깊이 있고 차분한 색감으로 밑색을 칠하면 이렇게 시작부터 분위기가 있어요. 이제 밑색보다 조금씩 밝고 채도가 높은 색을 덧바르며 구름과 물결을 묘...

즐거운 그림 그리기~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 사람을 특히 잘 그리고 싶을 때 꼭 그려보셨으면 좋을 그림이 있어요. 연필 소묘 - 천사 조각상 바로 인체 조각상을 입체감 있게 그리는 것입니다. 머리카락의 양감을 표현할 때에도 조각상을 자세히 관찰하는 것이 큰 도움이 되지요. 사람을 잘 그리고 싶은~ 취미 미술반 수강생 '지니' 님이 연필로 천사의 조각상을 그렸어요. 흐리고 빠르게 대략적인 밑그림부터 그려 구도를 살펴보고 구체적인 스케치를 합니다. 어두운 부분의 음영을 넣어주면서 대상의 구체적인 형태가 나타납니다. 이때 언제든 형태를 수정할 수 있도록 부드럽게 음영을 넣어주세요. 어두운 곳과 밝은 곳이 만나는 경계를 깔끔하게 표현하는 것이 좋아요. 그리면서 연필이 무뎌질 때마다 부지런히 깎아주면서 그립니다. 예리한 지우개의 단면으로 밝은 경계를 지우는 것도 중요해요. 부드럽고 색이 진한 4B연필로 부드럽게 음영을 넣고 티슈로 살짝 문질렀어요. 티슈로 문질렀기 때문에 연필선이 안 보일 만큼 고운 질감입니다. 얼굴부터 머리카락, 상체의 순서대로 묘사해요. 머리에 쓴 화관의 형태를 섬세하게 표현했어요. 천사 날개의 밝은 부분을 지우개로 그리듯이 지워 묘사합니다. 조각상의 형태가 점점 입체적으로 느껴져요. 천사 날개의 촘촘한 깃털을 정밀하게 묘사해요. 음영을 넣어 티슈로 문지르고~ 밝은 곳은 지우개로 지우고 어두운 곳은 연필로...

즐거운 성인 취미미술~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 대상이 있는 그 자리에서 바로 그려 완성한 그림을 어반스케치라고 해요. 무심하게 대충 그린 듯하지만 간결하게 대상의 특징과 포인트만 살려 표현한 느낌이 아주 멋집니다. 어반스케치 - 펜, 수채화 수강생 '지니Ⅱ' 님의 어반스케치 수업 과정과 연습작을 소개할게요. '지니Ⅱ' 님은 대학교에서 디자인을 전공하고 있는 학생이기도 해요. ㅎㅎ 펜과 수채화로 그린 그림 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 펜으로 그리기 전에 연필로 먼저 스케치를 해요. 지우개로 수정이 가능한 연필로 스케치를 많이 연습해 보고~ 드로잉에 자신감이 생겼을 때 연필 스케치 없이 바로 펜으로 그려보는 것이 좋겠지용? 연필로 너무 자세히 그리기보다는 대략적인 느낌으로~ 은은하고 가볍게 그린 연필 스케치 위에 유성펜으로 그릴 차례네요. 선의 강약을 주어~ 어두운 부분은 강하게, 밝은 부분은 최대한 덜 그리는 느낌으로 드로잉 합니다. 펜은 유성으로 물에 번지지 않고 선의 두께별로 여러 개 준비하시면 좋아요. 수강생분들께 스테들러 피그먼트 라이너 6set를 주로 추천드리는 편이지만~ 유성펜이라면 다 괜찮아요. 수채화 채색 없이 펜으로만 그린다면 수성펜도 가능합니다. 고풍스러운 건축물과 공원의 나무들을 자연스럽고~ 자세하게 그렸어요. 가까이서 보아요. 나무의 어두운 부분은 선으로 음영을 넣어주었고 밝은 곳은 최대한 흰 종이 그대로...

안녕하세요~ 마곡 성인 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 거리를 지나다가 우연히 주변 풍경을 스케치하는 분을 보신 적이 있을 거예요. 사람들이 흘끔대며 구경해도 전혀 신경 쓰지 않고 자기 그림에 집중하는 모습이 멋지다고 생각하셨죠? ㅎㅎ 어반스케치 - 북촌한옥마을 이렇게 간지나게 그릴 수 있는 그림이 바로 어반스케치! 한국의 전통문화를 느낄 수 있는 북촌한옥마을의 풍경을 펜과 수채화로 빠르고 쉽게~ 그려보았어요. 현장에서 바로 그려야 진정한(?) 어반스케치입니다만~ 야외에서 그리기 어려울 땐 그림 그리기 좋은 구도로 사진촬영을 하고 편한 장소에서 나중에 그려도 되죠. 종이 위에 연필로 먼저 가볍게 대략적인 구도를 잡고~ 디테일한 부분은 펜으로 그릴 거예요. 0.5mm 라인의 유성펜으로 중심부의 기와집부터 그리기 시작했어요. 어둡게 보이는 부분은 힘을 주어 두꺼운 라인으로 그리고, 밝은 곳은 가는 선으로 그리거나 생략하여 드로잉 합니다. 펜 드로잉에서 가장 중요한 포인트는~ 바로 ‘밝은 부분은 최소한으로 그린다’입니다. 밝은 부분까지 펜으로 자세히 그리다 보면~ 그림에서 밝은 부분이 아예 없어지게 되죠. 어두운 부분을 자세히 강조하고 밝은 곳은 남겨두어 명암의 대비를 확실하게 표현합니다. 와~~ 예쁜 한옥마을의 풍경을 펜으로 다 그렸어요. 속도감 있고 자유로운 펜 드로잉의 매력이 살아있죠? 좀 더 가까이서 보아요. 어두운 곳은 펜 선이...

새해가 시작된 지 얼마 안 된 거 같은데 1월도 빨리 지나가네요. ㅎㅎ 안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 펜 드로잉 - 청룡 ‘2024 갑진년 청룡의 해’를 맞아~ 취미미술반 수강생 '지원' 님이 용을 펜으로 그리고 수채화로 채색했어요. 그리고 싶은 그림 자료와 유성펜 set, 그리고 수채화 팔레트를 준비해쮸. 자료를 관찰하면서 연필로 흐리게 밑그림부터 대충 그립니다. 구도가 괜찮다면~ 이제 디테일하게 세부 스케치를 해요. 펜으로 그리기 전에 연필로 스케치를 하면 더 완성도 높은 그림을 그릴 수 있겠죠? 다만 연필 스케치로 너무 자세한 것까지 전부다 그릴 필요는 없어용. 용의 비늘무늬만 빼고 연필 스케치를 끝냈어요. 이제 유성펜으로 그릴 차례~ 와우! 잠깐 사이에 후다닥 그린~ 손 빠른 '지원' 님의 펜 드로잉. 자세히 보아요~ 굵은 선과 가는 선을 효과적으로 사용하여 멋진 용을 묘사했지요? “이제 수채화로 어떻게 색칠할까?” 머릿속으로 상상해 보고요. 청룡이니까~ 파란색에 물을 더해 색칠해요. 물의 농도에 따라 명암을 표현합니다. 유성펜으로 그린 후에 수채화로 덧칠해도 번짐이 없어요. 그래서 펜과 수채화의 조합으로 그림을 그리는 경우도 아주 많죠. ㅎㅎ 농담이 느껴지는 수채화의 물맛으로 청룡의 모습이 더 생동감 있게 살아나고 있네요. 복잡한 비늘무늬는 더 꼼꼼하게 정성껏 색칠해요. 작품을 완성했다는 의미로 낙...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 인사드려요. 이제 2023년도 얼마 남지 않았네요. 그림을 좋아하는 수강생분들과 함께할 수 있어서 다가오는 내년이 또 막 기다려집니다. ^^ 어반스케치 - 등대섬 풍경 인상 깊은 대상이나 풍경을 슥슥 대충 그린 듯한~ 어반 스케치의 자유로운 느낌을 좋아하시죠? 저도 아름다운 풍경을 펜으로 러프하게 그려보았어요. 등대가 있는 섬과 바다의 풍경을 그려보고 싶었답니다. 준비물은 A4용지와 유성펜~ 간단하쥬? 이럴게 준비하고 어반 스케치 start~! 유성펜은 0.1과 0.5mm 두 개를 사용했는데, 가는 0.1mm 펜으로 먼저 그리기 시작했어요. 그림 전체의 구도를 볼 수 있게~ 띄엄띄엄 대략적으로만 그렸어요. 저는 바로 펜으로 그렸지만, 연필로 스케치를 먼저 하고 그 위에 펜으로 그리셔도 괜찮아요. 수평선 멀리 있는 섬과 등대의 음영을 묘사했어요. 가까이서 자세히 보아용. 등대를 중심으로 조금씩 방사형으로 퍼지듯이 그려갈 거예요. 가는 선을 겹치듯이 그려 자연스러운 명암을 표현했어요. 어두운 곳의 음영을 넣어주면 사물의 형태가 하나둘씩 입체감 있게 살아나요. 오른쪽 울퉁불퉁한 바위섬의 윤곽을 희미하게 그렸어요. 어두운 곳의 음영을 표현해 보아요. 바위들의 형태를 따라 자유로운 곡선으로 형태를 묘사하고 가는 선을 채워 음영을 표현했어요. 구부러진 다리와 바위섬의 모습이 인상적이지요? 섬 곳곳에 자란 나...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 꿀같은 연휴는 끝났어도 어반스케치에 대한 관심과 애정은 꾸준한 것 같아요. ^^ 어반스케치란 그릴 대상이 있는 현장에서 바로 그리는 그림이에요. 즉석에서 짧은 시간에 그리기 때문에 완성도는 낮은 편이지만 자유롭고 러프한 매력이 있어서 인기가 많아요. 연필 풍경 드로잉 어반스케치의 주제는 무엇이든 다 될 수 있는데요. 인상적인 풍경을 보고 그 자리에서 그리는 모습이 너무 낭만적이라서 그런지~ 풍경을 그린 작품들이 특히 많습니다. 여행이 좋아서 세계 곳곳을 다니며 그림을 직접 그려 추억으로 남기고픈 마음으로 그림을 배우기 시작하셨던~ 취미미술반 수강생 '찰스' 님의 그림들을 감상해 보아용. 그림 그리기가 처음이라면~ 현장에서 바로 눈으로 대상을 보고 그리기는 엄두가 안 나실 거예요. 그림 또는 사진자료를 보고 연필로 스케치를 해보는 것부터 시작하시면 좋아요. 구도를 살펴 그림 전체를 대략적으로 먼저 흐리게 그린 후~ 중심 부분부터 세부 스케치를 합니다. 음영에 따라 선의 강약을 주면서 자연스럽게 집을 그렸어요. 연필을 잡은 손의 힘을 조절하면서 약한 선과 강한 선을 컨트롤하기 위해서 드로잉의 기초과정이 필요해요. 드로잉 기초는 [선긋기 / 투시도법 / 기초도형]으로 이루어집니다. 어렸을 때 학교 미술시간에 했었던 기억이 있으실 거예요. 음~ 여기가 어딘지 정확히는 모르겠지만… 유럽 지중해의 ...

현대미술작가들도 많이 사용하는 아크릴 물감으로 나만의 멋진 예술작품을 그린다면 진짜 멋지겠지요? 기름을 사용하는 유화 물감에 비해 아크릴 물감은 물을 사용해서 그립니다. 그래서 건조 시간이 짧고 사용이 간편하지요. 아크릴 보조제를 적절히 사용하면 여러 가지 다양한 질감과 재미있는 표현도 신나게 즐길 수 있어요. ^^ 아크릴화 - 노란 장미 #아크릴화의 기초과정을 배우고 계신 수강생 '샐리' 님의 노란 장미꽃그림을 소개할게요. '샐리' 님이 제일 좋아하는 컬러는 바로 노란색. 그래서 준비한 사진 자료입니다. 캔버스 천의 직물 느낌을 그대로 재현한 도톰한 아크릴화 전용지에 4B 연필로 스케치부터 연하게 해요. 연하게 먼저 그린 후 전체의 형태가 뚜렷해지도록 강하게 힘주어 스케치를 완성합니다. 이제 아크릴물감으로 채색 들어가요. 빛을 받지 못하는 어두운 곳일수록 면이 좁고 숨어있기 때문에 가장 먼저 칠하는 것이 편합니다. 종이 위에 층층이 색을 얹어 깊이감 있는 표현을 하기 위해 제일 처음 칠하는 색을 밑색이라 할게요. 이때 저명도 저채도의 색으로 밑색을 만드는 것이 중요해요. 어두운색은 가장 바닥에 있고 점차 밝은색으로 층층이 쌓아 풍부한 색감을 표현하는 표현기법이에요. 층층이 색을 쌓아 올리듯 칠하는 기법은 아크릴화 작품을 한층 더 깊이 있고 중후하게 만들지요. 만약 밑색으로 칠하는 과정 없이 단일색으로만 칠한다면, 다채로운 색과 질감...

내일부터 기온이 더 떨어진다고 하니 완연한 가을이 되겠네요. 감기 걸리지 않도록 따뜻하게 입고 외출하셨으면 좋겠어요. 안녕하세요~ 즐거운 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 아크릴화 - 가을 그림 가을 하면 떠오르는 이미지가 있지요? 꽃보다 아름답게 물든 단풍나무와 걸을 때마다 사각거리는 낙엽으로 가득한 거리, 그리고 왠지 모르게 쓸쓸함이 느껴지는 가을 특유의 분위기가 떠오릅니다. 가을의 정취를 담뿍 느낄 수 있는 아름다운 그림을 소개할게요. 취미 미술반 수강생 '냥냥이' 님이 그린 아크릴화인데요. 이 사진 자료를 관찰하여 그렸어요. 캔버스 10호 M형(53.0 × 33.4cm)에 4B 연필로 스케치부터 했어요. 캔버스는 각 호수별로 F(인물), P(풍경), M(해경) 이렇게 세 종류가 있는데 M형이 가장 촉이 좁은 스타일이에요. 가장 먼 곳부터 가까운 거리 순으로 밑색을 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 밑색은 저명도와 저채도의 색으로 표현해요. 유화처럼 중후하고 깊이 있는 표현을 위해서랍니다. 어둡고 차분한 느낌으로 밑색을 칠했어요. 강물의 밑색을 칠해요. 하얀 캔버스가 안 보이도록 꼼꼼히 칠합니다. 아크릴물감은 건조가 무척 빠르기 때문에 그때그때 사용할 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 깊이 있고 차분한 색감으로 밑색을 칠하면 이렇게 시작부터 분위기가 있어요. 이제 밑색보다 조금씩 밝고 채도가 높은 색을 덧바르며 구름과 물결을 묘...

편안한 주말 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 가을 계곡 풍경 그림을 그려본 경험이 없어도~ 누구나 쉽게 입문이 가능한 그림이 바로 아크릴화예요. 그렇다고 처음 그릴 때부터 능숙하게 그릴 수 있을 만큼 쉽다는 뜻이 아니에요. 재료가 손에 익을 때까지는 당연히 시간이 걸리지만, 수정이 얼마든지 가능하고 예술작품에서 보았던 멋진 표현들도 직접 해볼 수 있어서~ 초보자분들께서도 그림 그리는 재미를 느낄 수 있어요. 내 손으로 직접 그린 예술작품이라니~ 방에 걸어두면 얼마나 뿌듯할까요? 오늘 소개할 그림은 취미 미술반 수강생 '버드' 님의 아크릴화~ 가을 풍경인데 시원한 계곡이 있는 그림이에요. 관찰하면서 참고한 그림 자료~ 10호 캔버스에 4B 연필로 스케치부터 해요. 연하게 먼저 그리고 확실해지면 진하게 그립니다. 이제 꼼꼼히 밑색을 칠해요. 밑색이란 캔버스에 처음 칠하는 색을 말합니다. 유화처럼 깊이 있고 중후한 느낌으로 표현하고 싶을 때 밑색은 보통 저명도 저채도의 색으로 칠하는데~ 이 때문에 그리는 초반에는 그림이 아주 어둡고 탁해요. 후반 과정으로 갈수록 색감이 살아날 거예요. 원거리부터 근거리 순으로 그립니다. 먼 곳의 설산과 단풍 숲을 그렸어요. 울퉁불퉁 바위들도 색칠해요. 밑색을 칠할 때 밝고 어두운 명암을 관찰하여 채색하는 것이 가장 중요합니다. 바위 부분에 명암대비를 강하게...

안녕하세요~ 강서 성인 미술학원 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 장미꽃 아크릴물감은 수용성이라 유화물감에 비해 다루기가 쉽고 보조제를 활용하면 다양한 표현 효과를 낼 수 있는 미술 재료라서~ 그림에 관심 있는 분이라면 꼭 한번 배워보고 싶다고 생각하셨을 거예요. 취미미술반 수강생 '제니퍼' 님도 유화처럼 깊고 중후한 느낌으로 아크릴화를 그려보고 싶어서 그림을 배우기 시작하셨어요. 아크릴화 그리기는 처음이신~ '제니퍼' 님의 첫 번째 그림의 주제는 바로 커다란 장미꽃이에요. 캔버스천의 질감을 느낄 수 있는 아크릴 전용지에 4B 연필로 스케치를 하고 어두운 곳부터 채색 들어가요. 빛을 받지 못해 어두운 곳은 보통 좁고 깊숙한 위치에 있으므로 먼저 칠하는 것이 편합니다. 유화처럼 깊고 중후한 맛을 살리기 위해서는~ 처음 칠할 때 저명도 저채도의 색으로 먼저 채색해요. 먼저 칠한 어둡고 탁한 색 위로~ 점차 밝고 채도가 높은 색이 자연스럽게 덧발라지면서 그림의 층이 형성됩니다. 층이 여러 개일 때 깊이 있는 질감이 표현되어 색감이 풍부하고 순수한 회화의 맛이 살아있는 작품이 돼요. 아크릴화는 유화처럼 표현하는 방법과 포스터컬러처럼 불투명한 수채화의 느낌으로 표현하는 방법이 있으니~ 작품의 의도에 따라 그리는 방식이 달라진다는 점을 기억해 주세요. 팝아트초상화처럼 평면적이고 쨍한 색감의 작품을 그릴 때는 어둡고 탁한 밑색부터 칠하지...

추석 연휴 잘 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 수탉 취미미술반 수강생 '버드' 님이 아크릴 물감으로 수탉의 화려한 모습을 아주 강렬하고 멋지게 그리셨어요. 함께 즐감해 보아요.ㅎㅎ 10호 캔버스(53 × 40.9cm)에 4B연필로 스케치부터 해요. 그리고 싶은 그림 자료를 관찰하면서~ 실제 닭의 모습을 머릿속으로 상상해 봅니다. 스케치가 끝났으면 채색할 차례. 아크릴물감은 금방 굳기 때문에 그때그때 쓸 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 미리 너무 많이 짜두면 굳어서 쓸 수 없어요. 가장 먼 곳인 배경 부분부터 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 색을 ‘밑색’이라 칭할게요. 캔버스 표면의 가장 밑바닥에 칠하는 밑색은 저명도 저채도로~ 어둡고 탁한 색부터 먼저 칠하고 그 위에 점차 밝은색으로 자연스럽게 덧칠하면서~ 색도 자연스러워지고 사물의 입체감도 표현하게 됩니다. 밑색만 칠한 상태에서는 전반적으로 어둡고 탁하게 느껴지겠지만~ 그 속에서 밝고 어두운 명암을 구분하여 사물의 윤곽을 명확히 표현하는 것이 중요해요. 밑색만 칠해도 은근 분위기 괜찮지요? ㅎㅎ 닭이 어둡다면 그 주변 바탕을 살짝 밝게~ 닭이 밝다면 인접한 그 주변은 좀 어둡게 표현해요. 그래야 윤곽이 살아납니다~ 과감한 붓 터치로 수탉의 꼬리털을 표현해요. 어둡고 탁한 색부터 먼저 베이스를 만들고~ 물감이 마르면 밝고 강렬한 색으로 ...

성인이 취미로 즐길 수 있는 수채화 그림 그리기, 이 가을이 지나기 전에 아름다운 가을 풍경을 그려보아요. 수채화 - 가을 풍경 주말마다 그림과 피아노를 즐기시는 취미 부자 '잡스' 님의 그림을 소개해요. 그리고 싶은 그림 자료부터 선택했어요. 자료는 디지털 드로잉인데 수채화로 그리면 어떤 느낌일까 기대돼요. 수채화지에 스케치부터 하고 연하게 채색하기 시작했어요. 넓은 면을 칠할 때는 담수력이 좋은 천연모의 세필붓으로 채색해요. 인조모는 좁은 면을 명확하고 섬세하게 그릴 때 편하고 천연모는 넓은 면과 윤곽이 불분명한 물체를 표현하기 좋아요. 두께감이 있는 수채화 전용지도 채색하다 보면 물에 젖어 휘는데요. 종이가 우는 것을 방지하려면 사방에 마스킹 테이프로 바닥에 고정하여 작업하는 것이 좋아요. 투명하게 종이가 비치는 물맛으로 하늘과 땅을 채색했어요. 물에 번지는 듯한 색감이 매력 있지요? 멀리 있는 집의 어두운 부분들을 묘사합니다. 이때는 섬세하게 그릴 수 있는 인조모의 세필붓이 편하겠어요. 집 주변의 나무를 그립니다. 나무를 그릴 때는 기둥과 나뭇가지부터 그려요. 아주 가느다란 나뭇가지를 그릴 때 물감과 물의 농도를 잘 맞춰야 하고, 붓에 많은 양이 묻지 않도록 수건에 살짝 덜어내면서 묘사합니다. 붓에 많은 양이 묻은 상태로 그리면 가는 선이 나오지 않아요. 집주변을 둘러싼 풀밭을 묘사하고 울퉁불퉁한 흙바닥도 음영을 주어 표현했어...

수채화 일러스트 - 귀여운 그림 #수채화일러스트 #동화일러스트 #강서구미술학원 #마곡성인미술 #캐릭터그리기 #파로아트 수채화로 그린 귀엽고 사랑스러운 그림을 소개할게요. 직장인 취미미술반 수강생 '댕이' 님의 그림이에요. 왼쪽의 그림 자료를 관찰하여 그렸어요. 모든 그림의 시작은 스케치. 그래서 스케치가 중요하지요? ^^ 어둡게 채색할 곳은 진하게, 밝게 채색할 부분은 연하게 그립니다. 노랑, 주황색으로 칠할 부분부터 채색하기 시작했어요. 어둡다고 느껴지는 부분부터 칠하는데 물감에 물을 많이 더해서 연하게 색을 만드는 것이 중요해요. 수채화로 그리는 작업이 진행되어갈수록 물감의 농도를 차츰 높여갑니다. 소묘랑 비슷하지요? 소묘도 어두운 곳부터 음영을 넣어주는데 처음에는 은은하게 표현하다가 끝으로 갈수록 강하게 강조하지요. 은은한 색감으로 아기와 고양이의 모습이 조금씩 나타나고 있어요. 물맛이 느껴지는 투명한 수채화 컬러~ 작고 귀여운 아기의 눈 코 입을 섬세하게 그렸어요. ㅎㅎ 그리는 과정의 중반부에는 그림 전체의 윤곽과 명암이 나타납니다. 조금 더 가까이서 보아요. 아래쪽 고양이가 아주 명확해졌어요. 가장 어두운 곳을 진한 색으로 강조하고 중간톤으로 그러데이션 해주었어요. 머리 위에 있는 고양이도 선명하게 묘사해요. 아기의 눈과 안고 있는 인형의 얼굴도 어두운 부분을 강조했어요. 그림 전체의 윤곽이 선명해졌지요? 아기의 코랑 입을 ...

#수채화그림 #수채화그리기 #새그림 #취미생활추천 #성인취미학원 수채화 - 새 그림 바쁜 일상에도 온전히 나를 위한 취미생활이 꼭 필요해요. 그림으로 나를 표현하는 시간이 즐겁다는~ 취미 미술반 수강생 '잡스' 님의 그림들을 소개할게요. 그려보고 싶은 동양화풍의 그림 자료를 관찰하여 그렸어요. 어둡게 채색할 부분은 진하게 그리고 밝게 채색할 부분은 연하게 스케치해요. 물과 물감의 농도를 조절하여 나뭇가지의 음영을 표현합니다. 어두운 곳에 마치 점을 찍듯이 진한 색으로 칠하고 종이가 물들도록 잠시 기다렸다가 자연스럽게 그러데이션 해요. 종이가 비치는 투명한 색감이 예쁘지요? 수채화의 물맛이란~ 이런 느낌! ^^ 채색 없이 먹의 농담으로만 그린 수묵화처럼 차분하고 담백합니다. 파랑새도 연하게 색칠해요. 처음에는 연하게 음영을 표현하고 조금씩 물감의 농도를 높여가며 세밀하게 묘사합니다. 흐렸던 그림이 점차 선명해지고 있어요. 어두운 곳을 강조하여 표현합니다. 마치 수묵화와 채색화를 합쳐놓은 것 같아요. 가까이서 자세히 보아요. 물기 없이 거친듯한 짙은 색의 붓 터치는 마른 나뭇가지의 딱딱한 질감을 표현하는데 적합해요. 무성한 잎사귀들과 새의 털을 자세히 묘사했어요. 파랑새의 부드러운 털 느낌이 살아있지요? '잡스' 님의 새 그림 수채화 완성! 여백이 살아있어서 그런지 수채화로 그렸는데~ 묘하게 수묵담채화의 느낌도 느껴지네요. ※수묵담채화 ...

안녕하세요, 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원 입니다. 만화 좋아하시는 분들 많으시죠? 특히 여자라면 순정만화에 푹 빠져보았던 기억이 다들 있으실 거예요. ㅎㅎ 수채화 -예쁜 소녀 캐릭터 어렸을 때는 물론이고~ 저는 사실 지금도 만화를 좋아해요. 장르 구분 없이 이야기가 재밌거나 그림체가 맘에 들면 다 좋더라고요. 볼 시간이 별로 없긴 해도요~ 저처럼 만화를 좋아하시는 취미미술반 수강생 '야옹이' 님이 수채화로 예쁜 소녀 캐릭터를 그려보았답니다. 수채화지에 스케치부터 했어요. 연필 스케치가 섬세할수록 완성도 높은 수채화 채색이 가능해요. 순정만화에서 튀어나온 것 같은 캐릭터의 이미지 자료를 참고하여~ 물맛 가득하게 채색해 보아요. 밝은 곳은 칠하지 않고 어두운 부분을 연하게 색칠해요. 아주아주 어두운 부분이라도 한 번에 진한 색으로 칠하는 것은 아니되옵니당~ 머리카락과 얼굴의 음영으로 서서히 입체감이 살아나고 있어요. 그림 전체의 색감도 부드럽고 자연스럽지요? 은은한 음영으로 윤곽을 살리다가~ 점차 어두운 곳을 강조하듯이 묘사합니다. 순정만화 같은 캐릭터를 수채화로 그려보다니~ 그림이 예뻐서 진짜 힐링 되겠어요. ㅎㅎ 어두운 곳을 강조할수록 입체감이 살아나요. 수채화를 어렵다고 생각하시는 분들이 많으실 텐데요. 물의 특성을 알고 이용할 수 있으면~ 수채화가 진짜 재미있어집니다. 물의 특성을 잘 알기 위해서는~ 수채화의 기...

안녕하세요~ 그림을 좋아하시는 성인분들의 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 스치는 바람이 아주 차가워진 걸 보니 진짜 가을이에요. ^^ 수채화 - 백합꽃그림 오늘 날이 흐리고 스산해서~ 따뜻한 분위기로 기분을 상승시킬 수 있는 그림을 소개하고 싶어요. 취미 미술반 수강생 '캔디' 님이 수채화로 그린 백합 그림이에요. 수채화로 좋아하는 꽃을 그리면서 소녀처럼 해사하게 미소 짓는 '캔디' 님~ 백합꽃을 그려서 곧 다가오는 소중한 지인분의 생일날 깜짝 선물을 주고 싶다고 하셨어요. 지인분이 백합꽃을 제일 좋아하신다고요~ 그리는 과정의 초반에는 물맛이 느껴지는 색감으로 연하게 색칠해요. 밝고 어두운 명암의 경계를 구분하여 밝은 부분을 색칠하지 않고 남겨두는 것이 중요합니다. 밝은 부분이 하얀 종이가 그대로 투명하게 비친다고 해서 투명수채화라고 부르는 거죠. 백합꽃의 꽃말은 ‘순결, 순수한 사랑, 변함없는 사랑’이래요. 마음을 전하는 의미 있는 그림 선물이 될 것 같지요? 도톰한 수채화 전용지에 그리다가~ 색이 좀 진해졌다 싶거나 마음에 들지 않으면 살짝 수정할 수 있어요. 수정할 때는 종이 표면이 일어나지 않도록~ 붓으로 살살 닦아주는데 이때 충분한 물로 녹이듯이 합니다. 그러고 나서 티슈로 눌러 물기를 제거하고 말려주어요. 수정한 후 종이가 잘 마르면 그 위에 다시 그리면 돼요. 그림의 후반부에는 어두운 곳을 강조하면서 윤곽을 분명하게 살...

그림을 배워본 적이 전혀 없으시더라도 잘 그릴 수 있다면 꼭 그려보고 싶은 그림이 하나 이상은 있으실 거예요. 그려보고 싶은 그림 중의 하나가 바로 가족처럼 함께 지내온 귀여운 애완동물을 그리는 것이죠. ^^ 데생 - 강아지그림 애정하는 반려동물도 자신감 있게 그릴 수 있으려면 드로잉의 기초가 탄탄해야겠어요. 연필로 그리는 동물 그리기, 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 그림 수업을 따라가볼까요? 꺄~ 귀여워라! 저도 키우고 싶은 귀여운 강아지의 사진 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 채색 없이 연필 하나로 선과 명암을 위주로 표현한 그림을 #데생, #소묘 라고 해요. 8절 스케치북에 심이 진하고 부드러운 4B 연필로 밑그림부터 대략적으로 흐리게 그립니다. 흐리게 그리면 지우개로 살살 지워도 깨끗이 지워져요. 대상을 관찰하면서 계속 수정을 할수록 정확한 형태가 나오는데 지우개로 너무 많이 지우면 종이 표면이 상해서 그림을 그리기도 전에 지저분해질 수 있어요. 필압을 조절해서 연하게 스케치하고 은은하게 음영을 넣어주기 위해서 그림 수업의 첫날에 선긋는 방법부터 배우셨어요. 선 긋기 연습은 매일 5~10분 정도 잠시라도 시간 내셔서 집중하시면 그 감각이 몸에 금방 익숙해집니다. 그림을 처음 배우시는 분에게 꼭 필요한 준비운동 같은 거라고 생각하시면 될 거 같아요. 대략적인 밑그림으로 그림 전체의 구도를 살폈다면 이제 구체적인 세부 스케치에 ...

즐거운 성인 취미미술~ 파로아트&디자인 입니다. 그리고 싶은 대상이 있는 그 자리에서 스케치하듯 빠르게 완성한 그림을 어반 스케치라고 해요. 자유롭고 편안하게 그린 느낌이라~ 그림을 처음 배우시는 분들이 많이 그려보고 싶어 하세요. 연필 풍경 드로잉 그림 그리기가 처음이시면~ 쉽게 따라 할 수 있는 연필 드로잉의 기초부터 시작하여 단계별로 소묘, 데생을 배우시는 것이 좋아요. 소묘 또는 데생은 같은 뜻으로 형태와 명암을 단색으로 표현한 그림을 뜻해요. 취미 미술반 수강생 '플로라' 님도 어반 스케치를 해보고 싶다는 생각에 처음으로 그림을 배우기 시작하셨어요. 연필 드로잉의 기초과정 후에 '플로라' 님이 그린 첫 풍경 그림을 소개할게요. 그림 자료를 관찰하여 밑그림부터 대략적으로 그리고 세부 스케치를 했어요. 연필 드로잉을 통해 대상의 형태를 잡는 효과적인 방법을 몸에 익힐 수 있답니다. 알려드리는 방법대로 보고 따라 하다 보면 어떤 사물이라도 그릴 수 있다는 자신감이 생길 거예요. ^^ 세부 형태를 잡을 때는 어두운 부분을 관찰하여 음영을 은은하게 넣어줍니다. 자연스럽게 음영을 넣어주려면 선 긋기 연습도 필수인 거 잘 알고 계시지요? 소묘, 데생뿐 아니라~ 어반 스케치처럼 선 위주로 그리는 그림에서 선의 필압을 조절하는 것이 중요하니까요. 어두운 음영을 조금씩 더 강조하면서 세부 묘사를 해요. 아주 진하게 그린 곳이 없어도 벽돌집과 ...

즐거운 그림 그리기~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 사람을 특히 잘 그리고 싶을 때 꼭 그려보셨으면 좋을 그림이 있어요. 연필 소묘 - 천사 조각상 바로 인체 조각상을 입체감 있게 그리는 것입니다. 머리카락의 양감을 표현할 때에도 조각상을 자세히 관찰하는 것이 큰 도움이 되지요. 사람을 잘 그리고 싶은~ 취미 미술반 수강생 '지니' 님이 연필로 천사의 조각상을 그렸어요. 흐리고 빠르게 대략적인 밑그림부터 그려 구도를 살펴보고 구체적인 스케치를 합니다. 어두운 부분의 음영을 넣어주면서 대상의 구체적인 형태가 나타납니다. 이때 언제든 형태를 수정할 수 있도록 부드럽게 음영을 넣어주세요. 어두운 곳과 밝은 곳이 만나는 경계를 깔끔하게 표현하는 것이 좋아요. 그리면서 연필이 무뎌질 때마다 부지런히 깎아주면서 그립니다. 예리한 지우개의 단면으로 밝은 경계를 지우는 것도 중요해요. 부드럽고 색이 진한 4B연필로 부드럽게 음영을 넣고 티슈로 살짝 문질렀어요. 티슈로 문질렀기 때문에 연필선이 안 보일 만큼 고운 질감입니다. 얼굴부터 머리카락, 상체의 순서대로 묘사해요. 머리에 쓴 화관의 형태를 섬세하게 표현했어요. 천사 날개의 밝은 부분을 지우개로 그리듯이 지워 묘사합니다. 조각상의 형태가 점점 입체적으로 느껴져요. 천사 날개의 촘촘한 깃털을 정밀하게 묘사해요. 음영을 넣어 티슈로 문지르고~ 밝은 곳은 지우개로 지우고 어두운 곳은 연필로...

안녕하세요~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 혼자만의 시간을 채울 수 있는 즐거운 취미가 있다는 건 너무 부러운 일이에요. 취미로 미술을 선택하셨다면 드로잉의 기초가 정말 중요합니다. ^^ 그림의 기초 - 연필 소묘 드로잉 기초는 스케치인데요. 사물의 형태를 잡고 명암을 표현하는 연필 소묘부터 시작하시면 쉽고 재미있게 그림을 배울 수 있어요. 직장인 취미미술 저녁반 수강생 '안나' 님의 드로잉 기초과정을 소개할게요. 학원에 방문상담하러 오셨을 때~ “그림을 그려본 적도 없고 배워본 적 없는 나 같은 사람이 와도 괜찮을까요?”라고 묻는 분들이 많으세요. ^^ 미대 전공인 저도 맨 처음 그림을 시작할 때는 처음이라서 아무것도 몰랐었고요. ㅎㅎ 수강생분들도 거의 대부분이 처음으로 그림을 배우시는 거라서 아무 걱정 안 하셔도 돼요. 기초과정이 정말 중요하기 때문에 선이 좋아지는 방법부터 시작해서~ 쉽게 스케치하는 법을 차근차근 단계별로 설명드리고 보면서 따라 해볼 수 있도록 체계적으로 수업해요. 제가 지금껏 소개해왔던 많은 수강생분들의 멋진 그림들도 모두 드로잉의 기초과정이 탄탄했기 때문에 가능했어요. 그림의 구도를 이해하고 밑그림부터 대략적으로 그린 후 음영을 넣어주면서 세부 형태를 잡는 것~ 이 드로잉 기초의 핵심입니다. 드로잉의 기초과정을 마친 후~ '안나' 님이 그린 탐스러운 사과 그림에 입체감이 살아있지요? ㅎㅎ 선긋기 연...

성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 어반 스케치에 관심 있으시면 오늘 이야기에 주목해 주시와요~ ㅎㅎ 연필 드로잉 - 풍경화 펜과 수채화로 그린 멋진 어반 스케치를 그려보고 싶은데~ 그림을 그려본 적이 별로 없으시면 연필 드로잉부터 시작해 보세요. 연필로 그리다가 마음에 안 들면 지우개로 지울 수도 있고, 필압을 조절하여 그린다는 점이 펜과 유사하기 때문에 연필 사용에 적응할수록 펜 드로잉이 아주 쉬워지거든요. 어반 스케치를 하고 싶어서 그림을 배우기 시작하신~ 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 연필 풍경화. 그리는 과정을 함께 보아요. 집과 나무들, 산과 연못, 울타리와 구불구불한 시골길까지 대략적으로 그린 후 구도를 살펴보고~ 가장 중요한 중심부터 세부 스케치를 했어요. 어두운 부분에 부드러운 선으로 음영을 넣어줍니다. 어디를 그리든지 가장 어둡게 느껴지는 곳부터 찾아 먼저 음영을 표현하는 것이 중요해요. 굴뚝에서 연기나는 벽돌집과 그 주변을 에워싼 나무들을 그렸어요. 멀리 있는 나무들을 몽글몽글~ 둥근 선으로 재미있게 표현했지요? 바닥의 풀밭과 연못, 울타리도 그려요. 한적하고 정겨워 보이는 시골 풍경의 모습이에요. 어두운 곳을 더더 뚜렷하게 강조합니다. 그림이 선명해지고 명암이 풍부해졌어요. 가장 멀리 있는 눈 덮인 설산의 모습도 묘사했어요. 어반 스케치를 잘하고 싶은 수강생 '마루' 님의 풍경 드로잉~ 예쁘게 완성! ▼ ...

현대미술작가들도 많이 사용하는 아크릴 물감으로 나만의 멋진 예술작품을 그린다면 진짜 멋지겠지요? 기름을 사용하는 유화 물감에 비해 아크릴 물감은 물을 사용해서 그립니다. 그래서 건조 시간이 짧고 사용이 간편하지요. 아크릴 보조제를 적절히 사용하면 여러 가지 다양한 질감과 재미있는 표현도 신나게 즐길 수 있어요. ^^ 아크릴화 - 노란 장미 #아크릴화의 기초과정을 배우고 계신 수강생 '샐리' 님의 노란 장미꽃그림을 소개할게요. '샐리' 님이 제일 좋아하는 컬러는 바로 노란색. 그래서 준비한 사진 자료입니다. 캔버스 천의 직물 느낌을 그대로 재현한 도톰한 아크릴화 전용지에 4B 연필로 스케치부터 연하게 해요. 연하게 먼저 그린 후 전체의 형태가 뚜렷해지도록 강하게 힘주어 스케치를 완성합니다. 이제 아크릴물감으로 채색 들어가요. 빛을 받지 못하는 어두운 곳일수록 면이 좁고 숨어있기 때문에 가장 먼저 칠하는 것이 편합니다. 종이 위에 층층이 색을 얹어 깊이감 있는 표현을 하기 위해 제일 처음 칠하는 색을 밑색이라 할게요. 이때 저명도 저채도의 색으로 밑색을 만드는 것이 중요해요. 어두운색은 가장 바닥에 있고 점차 밝은색으로 층층이 쌓아 풍부한 색감을 표현하는 표현기법이에요. 층층이 색을 쌓아 올리듯 칠하는 기법은 아크릴화 작품을 한층 더 깊이 있고 중후하게 만들지요. 만약 밑색으로 칠하는 과정 없이 단일색으로만 칠한다면, 다채로운 색과 질감...

내일부터 기온이 더 떨어진다고 하니 완연한 가을이 되겠네요. 감기 걸리지 않도록 따뜻하게 입고 외출하셨으면 좋겠어요. 안녕하세요~ 즐거운 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 아크릴화 - 가을 그림 가을 하면 떠오르는 이미지가 있지요? 꽃보다 아름답게 물든 단풍나무와 걸을 때마다 사각거리는 낙엽으로 가득한 거리, 그리고 왠지 모르게 쓸쓸함이 느껴지는 가을 특유의 분위기가 떠오릅니다. 가을의 정취를 담뿍 느낄 수 있는 아름다운 그림을 소개할게요. 취미 미술반 수강생 '냥냥이' 님이 그린 아크릴화인데요. 이 사진 자료를 관찰하여 그렸어요. 캔버스 10호 M형(53.0 × 33.4cm)에 4B 연필로 스케치부터 했어요. 캔버스는 각 호수별로 F(인물), P(풍경), M(해경) 이렇게 세 종류가 있는데 M형이 가장 촉이 좁은 스타일이에요. 가장 먼 곳부터 가까운 거리 순으로 밑색을 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 밑색은 저명도와 저채도의 색으로 표현해요. 유화처럼 중후하고 깊이 있는 표현을 위해서랍니다. 어둡고 차분한 느낌으로 밑색을 칠했어요. 강물의 밑색을 칠해요. 하얀 캔버스가 안 보이도록 꼼꼼히 칠합니다. 아크릴물감은 건조가 무척 빠르기 때문에 그때그때 사용할 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 깊이 있고 차분한 색감으로 밑색을 칠하면 이렇게 시작부터 분위기가 있어요. 이제 밑색보다 조금씩 밝고 채도가 높은 색을 덧바르며 구름과 물결을 묘...

편안한 주말 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 가을 계곡 풍경 그림을 그려본 경험이 없어도~ 누구나 쉽게 입문이 가능한 그림이 바로 아크릴화예요. 그렇다고 처음 그릴 때부터 능숙하게 그릴 수 있을 만큼 쉽다는 뜻이 아니에요. 재료가 손에 익을 때까지는 당연히 시간이 걸리지만, 수정이 얼마든지 가능하고 예술작품에서 보았던 멋진 표현들도 직접 해볼 수 있어서~ 초보자분들께서도 그림 그리는 재미를 느낄 수 있어요. 내 손으로 직접 그린 예술작품이라니~ 방에 걸어두면 얼마나 뿌듯할까요? 오늘 소개할 그림은 취미 미술반 수강생 '버드' 님의 아크릴화~ 가을 풍경인데 시원한 계곡이 있는 그림이에요. 관찰하면서 참고한 그림 자료~ 10호 캔버스에 4B 연필로 스케치부터 해요. 연하게 먼저 그리고 확실해지면 진하게 그립니다. 이제 꼼꼼히 밑색을 칠해요. 밑색이란 캔버스에 처음 칠하는 색을 말합니다. 유화처럼 깊이 있고 중후한 느낌으로 표현하고 싶을 때 밑색은 보통 저명도 저채도의 색으로 칠하는데~ 이 때문에 그리는 초반에는 그림이 아주 어둡고 탁해요. 후반 과정으로 갈수록 색감이 살아날 거예요. 원거리부터 근거리 순으로 그립니다. 먼 곳의 설산과 단풍 숲을 그렸어요. 울퉁불퉁 바위들도 색칠해요. 밑색을 칠할 때 밝고 어두운 명암을 관찰하여 채색하는 것이 가장 중요합니다. 바위 부분에 명암대비를 강하게...

안녕하세요~ 강서 성인 미술학원 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 장미꽃 아크릴물감은 수용성이라 유화물감에 비해 다루기가 쉽고 보조제를 활용하면 다양한 표현 효과를 낼 수 있는 미술 재료라서~ 그림에 관심 있는 분이라면 꼭 한번 배워보고 싶다고 생각하셨을 거예요. 취미미술반 수강생 '제니퍼' 님도 유화처럼 깊고 중후한 느낌으로 아크릴화를 그려보고 싶어서 그림을 배우기 시작하셨어요. 아크릴화 그리기는 처음이신~ '제니퍼' 님의 첫 번째 그림의 주제는 바로 커다란 장미꽃이에요. 캔버스천의 질감을 느낄 수 있는 아크릴 전용지에 4B 연필로 스케치를 하고 어두운 곳부터 채색 들어가요. 빛을 받지 못해 어두운 곳은 보통 좁고 깊숙한 위치에 있으므로 먼저 칠하는 것이 편합니다. 유화처럼 깊고 중후한 맛을 살리기 위해서는~ 처음 칠할 때 저명도 저채도의 색으로 먼저 채색해요. 먼저 칠한 어둡고 탁한 색 위로~ 점차 밝고 채도가 높은 색이 자연스럽게 덧발라지면서 그림의 층이 형성됩니다. 층이 여러 개일 때 깊이 있는 질감이 표현되어 색감이 풍부하고 순수한 회화의 맛이 살아있는 작품이 돼요. 아크릴화는 유화처럼 표현하는 방법과 포스터컬러처럼 불투명한 수채화의 느낌으로 표현하는 방법이 있으니~ 작품의 의도에 따라 그리는 방식이 달라진다는 점을 기억해 주세요. 팝아트초상화처럼 평면적이고 쨍한 색감의 작품을 그릴 때는 어둡고 탁한 밑색부터 칠하지...

추석 연휴 잘 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 수탉 취미미술반 수강생 '버드' 님이 아크릴 물감으로 수탉의 화려한 모습을 아주 강렬하고 멋지게 그리셨어요. 함께 즐감해 보아요.ㅎㅎ 10호 캔버스(53 × 40.9cm)에 4B연필로 스케치부터 해요. 그리고 싶은 그림 자료를 관찰하면서~ 실제 닭의 모습을 머릿속으로 상상해 봅니다. 스케치가 끝났으면 채색할 차례. 아크릴물감은 금방 굳기 때문에 그때그때 쓸 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 미리 너무 많이 짜두면 굳어서 쓸 수 없어요. 가장 먼 곳인 배경 부분부터 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 색을 ‘밑색’이라 칭할게요. 캔버스 표면의 가장 밑바닥에 칠하는 밑색은 저명도 저채도로~ 어둡고 탁한 색부터 먼저 칠하고 그 위에 점차 밝은색으로 자연스럽게 덧칠하면서~ 색도 자연스러워지고 사물의 입체감도 표현하게 됩니다. 밑색만 칠한 상태에서는 전반적으로 어둡고 탁하게 느껴지겠지만~ 그 속에서 밝고 어두운 명암을 구분하여 사물의 윤곽을 명확히 표현하는 것이 중요해요. 밑색만 칠해도 은근 분위기 괜찮지요? ㅎㅎ 닭이 어둡다면 그 주변 바탕을 살짝 밝게~ 닭이 밝다면 인접한 그 주변은 좀 어둡게 표현해요. 그래야 윤곽이 살아납니다~ 과감한 붓 터치로 수탉의 꼬리털을 표현해요. 어둡고 탁한 색부터 먼저 베이스를 만들고~ 물감이 마르면 밝고 강렬한 색으로 ...

어제부터 날씨가 엄청 추워졌지요? 식당이나 카페에 트리 장식이 제법 보이는 걸 보니 진짜 겨울이 코앞으로 와있어요. 올해 남은 날들 모두 소중하고 즐겁게 보내야 할 것 같아요. ^^ #데생 #소묘 #인물화 #사람그리기 #취미미술 데생 소묘 - 인물화 오늘은 취미 미술반의 수강생 '토토' 님이 연필로 그린 첫 번째 인물화를 소개할게요. 실은 '토토' 님이 작년에 그리셨던 그림인데 이제 포스팅해요. 연필 드로잉 수업 이후로 '토토' 님은 요즘 수채화를 배우고 계십니다. 작년에 그렸던 그림을 이제야 소개하는 이유가 있어요. ㅎㅎ '토토' 님이 취미 미술을 배우시는 동안 가장 기억에 남은 작품이 무엇인지 제가 물었거든요. '토토' 님이 처음으로 인물화를 그릴 때 조금씩 인물의 형상이 살아나면서 눈 코 입이 입체적으로 변해가는 과정이 경이로웠다고 하셨어요. 드로잉의 기초가 탄탄하고 그림 그리는 순서가 몸에 익으면 어려워 보이는 인물화도 멋지게 그릴 수 있어요. 구도를 보기 위한 밑그림부터 빠르고 흐리게 그리고 세부 스케치를 해요. 세부적인 스케치는 어두운 부분의 음영을 부드럽게 표현하면서 하는 것이 효과적입니다. 그리고 가장 중요한 부분, 즉 인물 초상화에서는 얼굴의 눈 코 입부터 먼저 묘사하기 시작해서 점차 그 주변으로 퍼져나가듯이 그려요. 머리카락을 그릴 때는 한올한올을 그리는 것이 아니라 덩어리(양감)를 먼저 표현해요. 마치 찰흙 뭉치로...

즐거운 그림 그리기~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 사람을 특히 잘 그리고 싶을 때 꼭 그려보셨으면 좋을 그림이 있어요. 연필 소묘 - 천사 조각상 바로 인체 조각상을 입체감 있게 그리는 것입니다. 머리카락의 양감을 표현할 때에도 조각상을 자세히 관찰하는 것이 큰 도움이 되지요. 사람을 잘 그리고 싶은~ 취미 미술반 수강생 '지니' 님이 연필로 천사의 조각상을 그렸어요. 흐리고 빠르게 대략적인 밑그림부터 그려 구도를 살펴보고 구체적인 스케치를 합니다. 어두운 부분의 음영을 넣어주면서 대상의 구체적인 형태가 나타납니다. 이때 언제든 형태를 수정할 수 있도록 부드럽게 음영을 넣어주세요. 어두운 곳과 밝은 곳이 만나는 경계를 깔끔하게 표현하는 것이 좋아요. 그리면서 연필이 무뎌질 때마다 부지런히 깎아주면서 그립니다. 예리한 지우개의 단면으로 밝은 경계를 지우는 것도 중요해요. 부드럽고 색이 진한 4B연필로 부드럽게 음영을 넣고 티슈로 살짝 문질렀어요. 티슈로 문질렀기 때문에 연필선이 안 보일 만큼 고운 질감입니다. 얼굴부터 머리카락, 상체의 순서대로 묘사해요. 머리에 쓴 화관의 형태를 섬세하게 표현했어요. 천사 날개의 밝은 부분을 지우개로 그리듯이 지워 묘사합니다. 조각상의 형태가 점점 입체적으로 느껴져요. 천사 날개의 촘촘한 깃털을 정밀하게 묘사해요. 음영을 넣어 티슈로 문지르고~ 밝은 곳은 지우개로 지우고 어두운 곳은 연필로...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 오늘은 사람의 얼굴을 입체적으로 사실감 있게 그리는 수업 과정을 소개할게요. ^^ 인물화 그리기 취미미술 주말반 수강생 '하은' 님이 첫 인물화에 도전하셨어요. 본격적인 인물화 그리기에 앞서~ 눈, 코, 입술, 머리카락 표현으로 세분화하여 자세히 그려봅니다. 빛에 방향에 따라 달라지는 명암을 관찰하면서 입체적인 구조를 표현하는 것이 중요해요. 이제 '하은' 님의 첫 인물 그리기 시작합니당. 4B 연필로 대략적인 구도부터 빠르게 잡고~ 음영을 넣어주면서 세부 스케치를 했어요. ※맨 처음 구도를 잡기 위해 밑그림부터 흐리게 그리고 세부 스케치 들어가는 과정이 몸에 배도록 스케치를 많이 해보는 것이 좋아요. 그러면 드로잉이 아주 쉬워지고 그림에 대한 자신감이 올라가죠. 그림 전체의 음영을 부드럽게 표현했다면 이제 가장 중요한 부분부터 정밀하게 묘사합니다. 인물화에서 가장 중요한 곳이 바로 눈이겠죠? ㅎㅎ 입체감을 살리기 위해 명암을 넣다 보면~ 못생겨 보이기도 하고 매 순간 얼굴이 달라지는 게 되는데요. 닮게 보이려고 눈 코 입 모양에만 집중하기보다는 인물 전체의 양감을 살리는 것이 중요합니다. 우선 양감(=입체감, 덩어리감)부터 살리고~ 마무리 단계에서 조금씩 수정하면서 닮게 표현하는 것이 좋아요. 눈 코 입과 얼굴 라인이 선명하게 표현되었지요? 가까이서 보아요. 어두운 곳이 가장 많은 머리...

성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. ^^ 오늘은 하나의 작품을 완성하는 과정을 자세히 안내해 드리는 글이 아니고~ 수강생분들이 현재 그리고 있는 다양한 그림들을 가능한 많이 소개해 보려고 해요. 1편은 드로잉 위주의 작품으로~ 다음 2편은 컬러링(채색화) 작품으로 포스팅할 계획이니 많이 기대해 주세요. 드로잉 - 연필, 색연필, 펜 모든 그림의 기초는 바로 연필 드로잉이죠. 연필로 스케치를 하고 명암을 표현할 수 있다면 어떤 그림이라도 다 잘 그릴 수 있어요. 파로아트 수강생분들의 드로잉 실력이 어떨지 궁금하시죠? ㅎㅎ 직장인 취미미술 저녁반 '금호' 님의 고무나무 화분 그림이에요. 아직 완성 전인데~ 연필선이 곱고 섬세하지요? 이 그림은 토요일 주말반 '마루' 님의 식물 그림이에요. 와우~ '마루' 님의 정밀한 소묘 완성작입니다. 그림을 처음 배우는 '밍' 님의 인생 첫 작품이에요. '밍' 님의 두 번째 그림은 예쁜 사과 그리기~ 이 그림은 신입생 '쿡' 님이 그린 새 그림이에요. 이 그림도 '쿡' 님이 그림을 배우기 시작하고 그린 첫 그림이에요. '쿡' 님의 섬세한 튤립 꽃그림~ ㅎㅎ 요 귀여운 강아지 그림은 저녁반 수강생 '안나' 님의 그림이에요. 요즘 '안나' 님이 그리고 있는 그림은 풍경화. 평일 오후반 '다올' 님의 색연필 그림도 볼까요? '다올' 님이 완성한 동화 같은 색연필 그림. 요즘 '다올' 님은 수채화의 기초과...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 매력적인 인물화를 볼 때 어떤 생각을 하세요? 저는 갑자기 막 그림을 그리고 싶다는 충동이 생겨요. 그만큼 인물 그리기가 재미있다는 거겠죠. ㅎㅎ 수채화 - 사람 그리기 취미미술반 수강생 '데릴러' 님이 수채화로 사람을 그리는 과정을 보면서~ 인물화의 매력에 다 같이 빠져볼까용? 맘에 드는 그림 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 도톰한 수채화 전용지에 스케치부터 흐리게 해요. 스케치를 하다가 지우개로 지우고 하다 보면 종이가 많이 상할 수 있기 때문에~ 자신의 최종 스케치를 채색할 새 종이에 깨끗이 전사(트레이싱)를 하는 방법도 있어요. 얼굴과 머리 부분을 거의 다 그렸는데~ 부분적으로 완성하기보다는 전체를 고르게 작업하는 것이 그림 전체의 균형과 조화를 맞춰가기에 유리하다는 점을 기억해 주세요. ^^ 눈 코 입의 입체감을 살려 개성 있는 캐릭터의 모습이 되었죠? '데릴러' 님의 인물 수채화 그리기~ 완성! '데릴러' 님의 수채화 팔레트도 살짝 자랑해 볼게요. 유성펜으로 깨알같이 적어놓은 물감의 색이름~ 정성스러워요. 자신의 팔레트에 담긴 각각의 색을 종이에 칠해서 색상표 견본을 만들어 활용하시면 편해요. 같은 그림 다른 느낌으로~ 제가 수업 시간에 시범을 보여 그렸던 과정들도 볼까요? 스케치부터요. 어두운 부분을 강하게 그리고 연하게 칠할 부분은 흐리게 스케치해요. 머리카락과 속눈썹처럼 어...

선선한 바람이 기분 좋은 주말이네요. 안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 아이패드 유저라면 그림 앱에도 관심이 많으실 거예요. 오늘은 아이패드 그림 수업에 대해 소개할게요~ ^^ 아이패드 드로잉 - 체리 아이패드 드로잉이 처음이라면 쉽게 그릴 수 있는 그림부터 시도해 보는 것이 좋겠어요. 프로크리에이트 그림어플로 체리를 그리는 영상을 감상해 보아요~ 아이패드와 같이 디지털 기기를 사용해 그림을 그리는 것도~ 실제 종이에 연필이나 붓으로 그리는 것과 과정이 크게 다르지 않아요. 연필 브러시 툴로 스케치부터 하고 컬러 팔레트에서 원하는 색을 선택해 채색하고 지우개 툴로 수정도 하지요. 연필 소묘나 수채화 등의 미술재료로 그림을 많이 그려보셨다면~ 아이패드 드로잉도 쉽게 익숙해질 수 있고 디지털 드로잉만의 편리함에 공감하게 되실 거예요. 취미미술반 수강생 '라니' 님의 아이패드 그림 수업~ 먼저 연필 소묘부터 시작합니다. 보기 좋은 구도로 스케치하기, 명암을 표현하여 입체감 있게 묘사하는 방법을 알면 아이패드로도 멋진 그림을 마음껏 그릴 수 있어요. 어두운 부분부터 부드럽고 섬세한 선으로 음영을 넣어줍니다. 어두운 부분을 강조하면서 세부 묘사를 해요. 잎사귀의 밝은 잎맥 부분을 정밀하게 묘사했지요? 동그란 체리 열매에도 명암을 표현했어요. 반질반질 매끈한 열매의 표면이라~ 거친 연필선이 보이지 않도록 티슈로 곱게 문질...

안녕하세요~ 강서구 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. ^^ 저의 오랜 애제자 '제이제이' 님의 동화책 출판 소식으로 인사드려요. 동화 일러스트 - ‘혹시 못 봤어?’ 취미로 그림을 배우고 예전부터 꿈꿔왔던 동화책 작가가 된다면~ 얼마나 멋질까요? 취미미술반 수강생 '제이제이' 님이 거의 2년 동안 붙잡고 쓰고 지우고 그리고 고치면서 완성한 환상적인 이야기책을 세상에 짠~하고 꺼내놓았어요. 대단하지요? [혹시 못 봤어?] 바로 이 책입니다. 책을 만들면서 자신의 영혼까지 갈아 넣었다고 표현할 만큼~ 이야기도 그림도 너무나 멋져요! 특히 스토리가 중요한 동화책으로 한 번에 다 몰아읽게 만들어버릴 정도로 이야기의 몰입도가 높아요. 저도 이번 어린이날에 초등생 자녀가 있는 지인분들께 선물로 드려야겠어요. Previous image Next image 잃어버린 물건 하나로 시작되는 특별한 세상으로의 신나는 모험~ 재미있는 이야기 속에는 물건을 소중히 여기는 마음과 환경문제에도 관심을 갖도록 해줍니다. 책과 함께 제작한 환경보호 스티커도 '제이제이' 님이 제게 보내주셨는데 정말 귀여워요. 와우~~ 감사합니당! 책의 맨 뒤에 도움 주신 분들 소개에 파로아트&디자인 도 넣어주시고~ ㅎㅎ 멋진 동화책이 만들어진~ 그림 수업은 어떻게 이루어졌을까 궁금하시지요? Previous image Next image 이야기의 주인공들부터 인물의 캐릭터를 살...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 쉬는 날 어디 잘 안 나가는 집순이인 제가 오늘 집에서 빈둥거리며 그린 어반스케치를 가지고 왔어용. ㅋㅋ 꼭 여행지가 아니어도 어디에서건 그 현장에서 바로 빠르게 그린 그림을 어반스케치라고 하는데요. 날씨도 흐린데 실내에서 편하게 그려두 괜찮아요. 아이패드 #펜드로잉 - 창덕궁 풍경 모처럼 오랜만에 아이패드로 그렸는데~ 프로크리에이트 어플을 사용했고 펜드로잉 느낌으로 아름다운 창덕궁의 풍경을 스케치했답니다. 그리는 과정을 영상으로 먼저 만나보아요~ 즐겁게 감상하시고 ♥도 콩 눌러주세요. ^^ 그럼 이제~ 그리는 과정을 천천히 알아볼까요? 프로크리에이트의 새 파일을 열고 그리고 싶은 풍경 사진부터 불러옵니다. 사진의 Opacity(불투명함)를 50% 정도로 조정하여 흐리게 만들고 그 위에 새로운 레이어를 만들어요. 새로 만든 레이어에 펜 드로잉을 시작합니다. 펜으로 그린 느낌을 살리고 싶어서~ 브러시 라이브러리 〉 잉크 〉 테크니컬 펜을 선택했어요. 실제 종이에 손그림을 그릴 때와 마찬가지로~ 애플 펜슬을 사용할 때도 필압을 조절하면서 선의 두께와 강약에 변화를 주면서 그립니다. 명암을 밀도 있게 표현하지 않아도~ 선의 강약만으로 입체감을 충분히 느낄 수 있어요. ㅎㅎ 그런데… 음~ 여기서 잠깐 자주 받게 되는 질문이 생각났어요. “그림 왕초보인 사람도 아이패드 또는 타블렛을 ...

안녕하세요~ 즐거운 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 주말인 어제부터 비도 많이 오고 하루 종일 날씨가 흐리네요. 저는 주말 수업을 마치고 오랜만에 아이패드로 그림을 그렸어요. 그동안 바빠서 아이패드를 아예 건드리지도 못했었는데 그림 툴 사용방법을 다 까먹을 것 같아서요. 오랜만에 그린 아이패드 그림 그리려고 생각했었던 인물의 이미지가 아니라서 아쉽지만~ 그냥 소개해 봅니당. ㅋㅋ 가벼운 느낌의 만화 일러스트처럼 그리고 싶었는데… ㅠㅠ 만화 주인공답게 눈을 신비롭게 코는 귀엽게 그릴 걸 그랬네요. 컬러를 조금 바꿔보았지만~ 그냥 모 그렇지요? ㅎㅎ 그래서 연달아 아이패드 그림을 또 하나 그려봅니다. 아이패드 그림 - 사람 얼굴 그리기 이번에는 그윽한 눈빛의 소녀를 색연필화 느낌으로 그려보았어요. 이렇게 그림을 그리다 보면 시간 가는 줄도 몰라요. (아~ 배고프당~ ㅋ) 바탕색은 제가 좋아하는 민트색으로~ 6B 연필 브러시 툴을 사용해서 스케치부터 했지요. 애플 펜슬로 그릴 때에도 실제 연필로 손그림을 그릴 때처럼 똑같이 필압을 조절하여 그리면 선의 강약이 그대로 느껴집니다. 머리카락, 얼굴과 목 부분 이렇게 색칠할 부분의 면을 그렸어요. 머리카락이 흩날리는 외곽 부분의 형태가 또렷하지 않고 자연스럽게 사라지는 느낌이지요? 인물의 입체적인 구조를 살려~ 밝고 어두운 명암을 표현합니다. 색연필화처럼 그리고 싶어서 명암 표현도 6B 연필 ...

현대미술작가들도 많이 사용하는 아크릴 물감으로 나만의 멋진 예술작품을 그린다면 진짜 멋지겠지요? 기름을 사용하는 유화 물감에 비해 아크릴 물감은 물을 사용해서 그립니다. 그래서 건조 시간이 짧고 사용이 간편하지요. 아크릴 보조제를 적절히 사용하면 여러 가지 다양한 질감과 재미있는 표현도 신나게 즐길 수 있어요. ^^ 아크릴화 - 노란 장미 #아크릴화의 기초과정을 배우고 계신 수강생 '샐리' 님의 노란 장미꽃그림을 소개할게요. '샐리' 님이 제일 좋아하는 컬러는 바로 노란색. 그래서 준비한 사진 자료입니다. 캔버스 천의 직물 느낌을 그대로 재현한 도톰한 아크릴화 전용지에 4B 연필로 스케치부터 연하게 해요. 연하게 먼저 그린 후 전체의 형태가 뚜렷해지도록 강하게 힘주어 스케치를 완성합니다. 이제 아크릴물감으로 채색 들어가요. 빛을 받지 못하는 어두운 곳일수록 면이 좁고 숨어있기 때문에 가장 먼저 칠하는 것이 편합니다. 종이 위에 층층이 색을 얹어 깊이감 있는 표현을 하기 위해 제일 처음 칠하는 색을 밑색이라 할게요. 이때 저명도 저채도의 색으로 밑색을 만드는 것이 중요해요. 어두운색은 가장 바닥에 있고 점차 밝은색으로 층층이 쌓아 풍부한 색감을 표현하는 표현기법이에요. 층층이 색을 쌓아 올리듯 칠하는 기법은 아크릴화 작품을 한층 더 깊이 있고 중후하게 만들지요. 만약 밑색으로 칠하는 과정 없이 단일색으로만 칠한다면, 다채로운 색과 질감...

내일부터 기온이 더 떨어진다고 하니 완연한 가을이 되겠네요. 감기 걸리지 않도록 따뜻하게 입고 외출하셨으면 좋겠어요. 안녕하세요~ 즐거운 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 아크릴화 - 가을 그림 가을 하면 떠오르는 이미지가 있지요? 꽃보다 아름답게 물든 단풍나무와 걸을 때마다 사각거리는 낙엽으로 가득한 거리, 그리고 왠지 모르게 쓸쓸함이 느껴지는 가을 특유의 분위기가 떠오릅니다. 가을의 정취를 담뿍 느낄 수 있는 아름다운 그림을 소개할게요. 취미 미술반 수강생 '냥냥이' 님이 그린 아크릴화인데요. 이 사진 자료를 관찰하여 그렸어요. 캔버스 10호 M형(53.0 × 33.4cm)에 4B 연필로 스케치부터 했어요. 캔버스는 각 호수별로 F(인물), P(풍경), M(해경) 이렇게 세 종류가 있는데 M형이 가장 촉이 좁은 스타일이에요. 가장 먼 곳부터 가까운 거리 순으로 밑색을 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 밑색은 저명도와 저채도의 색으로 표현해요. 유화처럼 중후하고 깊이 있는 표현을 위해서랍니다. 어둡고 차분한 느낌으로 밑색을 칠했어요. 강물의 밑색을 칠해요. 하얀 캔버스가 안 보이도록 꼼꼼히 칠합니다. 아크릴물감은 건조가 무척 빠르기 때문에 그때그때 사용할 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 깊이 있고 차분한 색감으로 밑색을 칠하면 이렇게 시작부터 분위기가 있어요. 이제 밑색보다 조금씩 밝고 채도가 높은 색을 덧바르며 구름과 물결을 묘...

편안한 주말 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 가을 계곡 풍경 그림을 그려본 경험이 없어도~ 누구나 쉽게 입문이 가능한 그림이 바로 아크릴화예요. 그렇다고 처음 그릴 때부터 능숙하게 그릴 수 있을 만큼 쉽다는 뜻이 아니에요. 재료가 손에 익을 때까지는 당연히 시간이 걸리지만, 수정이 얼마든지 가능하고 예술작품에서 보았던 멋진 표현들도 직접 해볼 수 있어서~ 초보자분들께서도 그림 그리는 재미를 느낄 수 있어요. 내 손으로 직접 그린 예술작품이라니~ 방에 걸어두면 얼마나 뿌듯할까요? 오늘 소개할 그림은 취미 미술반 수강생 '버드' 님의 아크릴화~ 가을 풍경인데 시원한 계곡이 있는 그림이에요. 관찰하면서 참고한 그림 자료~ 10호 캔버스에 4B 연필로 스케치부터 해요. 연하게 먼저 그리고 확실해지면 진하게 그립니다. 이제 꼼꼼히 밑색을 칠해요. 밑색이란 캔버스에 처음 칠하는 색을 말합니다. 유화처럼 깊이 있고 중후한 느낌으로 표현하고 싶을 때 밑색은 보통 저명도 저채도의 색으로 칠하는데~ 이 때문에 그리는 초반에는 그림이 아주 어둡고 탁해요. 후반 과정으로 갈수록 색감이 살아날 거예요. 원거리부터 근거리 순으로 그립니다. 먼 곳의 설산과 단풍 숲을 그렸어요. 울퉁불퉁 바위들도 색칠해요. 밑색을 칠할 때 밝고 어두운 명암을 관찰하여 채색하는 것이 가장 중요합니다. 바위 부분에 명암대비를 강하게...

안녕하세요~ 강서 성인 미술학원 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 장미꽃 아크릴물감은 수용성이라 유화물감에 비해 다루기가 쉽고 보조제를 활용하면 다양한 표현 효과를 낼 수 있는 미술 재료라서~ 그림에 관심 있는 분이라면 꼭 한번 배워보고 싶다고 생각하셨을 거예요. 취미미술반 수강생 '제니퍼' 님도 유화처럼 깊고 중후한 느낌으로 아크릴화를 그려보고 싶어서 그림을 배우기 시작하셨어요. 아크릴화 그리기는 처음이신~ '제니퍼' 님의 첫 번째 그림의 주제는 바로 커다란 장미꽃이에요. 캔버스천의 질감을 느낄 수 있는 아크릴 전용지에 4B 연필로 스케치를 하고 어두운 곳부터 채색 들어가요. 빛을 받지 못해 어두운 곳은 보통 좁고 깊숙한 위치에 있으므로 먼저 칠하는 것이 편합니다. 유화처럼 깊고 중후한 맛을 살리기 위해서는~ 처음 칠할 때 저명도 저채도의 색으로 먼저 채색해요. 먼저 칠한 어둡고 탁한 색 위로~ 점차 밝고 채도가 높은 색이 자연스럽게 덧발라지면서 그림의 층이 형성됩니다. 층이 여러 개일 때 깊이 있는 질감이 표현되어 색감이 풍부하고 순수한 회화의 맛이 살아있는 작품이 돼요. 아크릴화는 유화처럼 표현하는 방법과 포스터컬러처럼 불투명한 수채화의 느낌으로 표현하는 방법이 있으니~ 작품의 의도에 따라 그리는 방식이 달라진다는 점을 기억해 주세요. 팝아트초상화처럼 평면적이고 쨍한 색감의 작품을 그릴 때는 어둡고 탁한 밑색부터 칠하지...

추석 연휴 잘 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 수탉 취미미술반 수강생 '버드' 님이 아크릴 물감으로 수탉의 화려한 모습을 아주 강렬하고 멋지게 그리셨어요. 함께 즐감해 보아요.ㅎㅎ 10호 캔버스(53 × 40.9cm)에 4B연필로 스케치부터 해요. 그리고 싶은 그림 자료를 관찰하면서~ 실제 닭의 모습을 머릿속으로 상상해 봅니다. 스케치가 끝났으면 채색할 차례. 아크릴물감은 금방 굳기 때문에 그때그때 쓸 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 미리 너무 많이 짜두면 굳어서 쓸 수 없어요. 가장 먼 곳인 배경 부분부터 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 색을 ‘밑색’이라 칭할게요. 캔버스 표면의 가장 밑바닥에 칠하는 밑색은 저명도 저채도로~ 어둡고 탁한 색부터 먼저 칠하고 그 위에 점차 밝은색으로 자연스럽게 덧칠하면서~ 색도 자연스러워지고 사물의 입체감도 표현하게 됩니다. 밑색만 칠한 상태에서는 전반적으로 어둡고 탁하게 느껴지겠지만~ 그 속에서 밝고 어두운 명암을 구분하여 사물의 윤곽을 명확히 표현하는 것이 중요해요. 밑색만 칠해도 은근 분위기 괜찮지요? ㅎㅎ 닭이 어둡다면 그 주변 바탕을 살짝 밝게~ 닭이 밝다면 인접한 그 주변은 좀 어둡게 표현해요. 그래야 윤곽이 살아납니다~ 과감한 붓 터치로 수탉의 꼬리털을 표현해요. 어둡고 탁한 색부터 먼저 베이스를 만들고~ 물감이 마르면 밝고 강렬한 색으로 ...

안녕하세요~ 그림을 좋아하시는 성인분들의 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 스치는 바람이 아주 차가워진 걸 보니 진짜 가을이에요. ^^ 수채화 - 백합꽃그림 오늘 날이 흐리고 스산해서~ 따뜻한 분위기로 기분을 상승시킬 수 있는 그림을 소개하고 싶어요. 취미 미술반 수강생 '캔디' 님이 수채화로 그린 백합 그림이에요. 수채화로 좋아하는 꽃을 그리면서 소녀처럼 해사하게 미소 짓는 '캔디' 님~ 백합꽃을 그려서 곧 다가오는 소중한 지인분의 생일날 깜짝 선물을 주고 싶다고 하셨어요. 지인분이 백합꽃을 제일 좋아하신다고요~ 그리는 과정의 초반에는 물맛이 느껴지는 색감으로 연하게 색칠해요. 밝고 어두운 명암의 경계를 구분하여 밝은 부분을 색칠하지 않고 남겨두는 것이 중요합니다. 밝은 부분이 하얀 종이가 그대로 투명하게 비친다고 해서 투명수채화라고 부르는 거죠. 백합꽃의 꽃말은 ‘순결, 순수한 사랑, 변함없는 사랑’이래요. 마음을 전하는 의미 있는 그림 선물이 될 것 같지요? 도톰한 수채화 전용지에 그리다가~ 색이 좀 진해졌다 싶거나 마음에 들지 않으면 살짝 수정할 수 있어요. 수정할 때는 종이 표면이 일어나지 않도록~ 붓으로 살살 닦아주는데 이때 충분한 물로 녹이듯이 합니다. 그러고 나서 티슈로 눌러 물기를 제거하고 말려주어요. 수정한 후 종이가 잘 마르면 그 위에 다시 그리면 돼요. 그림의 후반부에는 어두운 곳을 강조하면서 윤곽을 분명하게 살...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 요즘 날씨가 좋아서 설렁설렁 산책만 해도 기분이 좋아지네요. 토요일 밤 여러분도 편안한 시간 보내고 계시죠? 수채화 - 꽃과 새 오늘은 취미미술반 수강생 '캔디' 님의 수채화 그림을 소개할게요. '캔디' 님은 건강상의 이유로~ 재활에 도움이 되는 취미활동이 필요해서 그림을 배우기 시작하셨어요. 손과 손가락을 정교하게 움직여 그림을 그리다 보면 자연스럽게 소근육을 강화할 수 있으니까요. 그림을 배우는 건 처음이셔서~ 드로잉의 기초과정인 연필 소묘부터 시작했었는데 지금은 수채화를 배우고 계세요. ^^ 수채화도 쉬운 그림부터 단계별로 하나씩 그리다가~ 지금은 멋진 작품을 그리는 수준으로 성장하셨어요. 꽃을 참 좋아하시는데 수채화로 예쁘게 꽃을 그릴 때마다~ 아이처럼 신나하셔서 저도 수업할 때 항상 기분이 업되곤해쮸. 도톰한 수채화지에 파랑새와 꽃을 스케치하고~ 수채화의 투명한 물맛을 살려 색칠해 보아요. 어두운 부분에 연하게 색칠하면서 명암을 표현해요. 한색보다는 난색을 먼저 칠하면 좋아요. 어떤 면이라도 밝게 느껴지는 곳은 색을 칠하지 않고 하얀 종이 그대로 비워두는 것이 중요합니다. 파랑새의 형태가 선명해졌어요. 꽃과 잎사귀도 색칠해요. 식물의 줄기, 풍성한 잎사귀와 꽃들이 점점 분명해지고 있지요? 가까이서 보아요~ 꽃봉오리와 새의 털 묘사가 섬세합니다. 어두운 부분들을 찾아 섬세하게 묘사...

강서구 어른이들이 즐기는 취미미술의 성지~ 파로아트&디자인 입니다. ㅎㅎ 공간을 생기있게 장식하는 아름답고 세밀한 꽃그림을 보태니컬 아트라고 해요. 맑고 투명한 색감의 수채화로 그리면 얼마나 멋질까요? 꽃그림 수채화 직장인 취미미술반 수강생 '잡스' 님의 예쁜 꽃그림 수채화를 감상해 보아요. 그리고 싶은 그림 자료부터 준비하고~ 수채화지에 스케치부터 했어요. 밝게 채색할 부분은 흐리게~ 진하게 채색할 부분은 강하게 그립니다. 따뜻한 색감의 난색부터 물의 농도를 높여 색칠해요. 밝고 어두운 부분이 만나는 경계를 살리면서 채색하는 것이 포인트! 연하게 채색하는데도 사물의 윤곽이 선명하지요? 완성에 가까워질수록 어둡고 진한 색감이 나타날 거예요. 아직은 초반 과정~ 투명하고 맑은 수채화의 물맛이 담뿍 느껴집니다. 한면 한면씩 섬세하게 세필붓으로 묘사해요. 조그만 꽃 수술도 입체감을 살려 그렸어요. 그리면 그릴수록~ 꽃과 유리병의 형태가 점점 더 선명해집니다. 가까이서 보아요. 종이가 비칠 만큼 연하게 칠한 부분이 많아야 투명 수채화의 매력이 돋보이지요. 물과 물감의 농도에 변화를 주고~ 색도 조금씩 다른 색을 믹스하여 다채로운 느낌으로 표현합니다. 밝은 부분에 아무 색도 칠하지 않고 하얀 종이 그대로 남겨두는 것이 중요해요. 노란색에서 주황색으로~ 하늘색에서 청록색으로~ 자연스럽게 그러데이션. 투명한 유리병을 묘사합니다. 유리병처럼 반짝이...

푸르른 5월이라 그런지 유난히 빨리 지나가는 것 같네요. 안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. ^^ 수채화 - 예쁜 꽃다발 아름다운 계절 5월을 닮은~ 수채화를 감상해 보아요. 취미미술반 수강생 '오즈' 님의 꽃그림이에요. 그려보고 싶은 그림 자료와 팔레트 컬러차트부터 준비해요. ※컬러차트 : 자신의 수채화 팔레트에 있는 색의 순서대로 종이에 칠해 색견본을 만들어두고 그림 그릴 때 활용. 도톰한 수채화 전용지에 연하게 스케치를 했어요. 그림 전체에서 채도가 높은(=맑은) 곳부터 채색해요. 말이 좀 어렵지용? 그냥 다른 색에 오염되면 안 될 것 같은 부분부터 먼저 색칠하는 것이 좋아요. 한색(=차가운)보다는 난색(=따뜻한) 부분을 먼저 칠합니다. 한면 한면을 색칠해요. 어두운 곳의 색을 만들어 물감의 농도를 높여 칠하고~ 그 주변으로 자연스럽게 그러데이션 합니다. 수채화는 물을 이용해서 그리는 그림이지요? 붓으로 그리는 것이라고 생각하기 쉬운데~ 물로 그린다고 생각하세요. 물과 물감의 비율에 따른 적절한 농도, 채색할 면적의 크고 작음에 따라 붓에 머금은 양 조절, 종이에 칠하고 스며들기를 기다리는 적정 시간까지~ 그리는 동안 살펴야 할 것이 많아요. 수채화 초보라면 당연히 처음에 어렵지만~ 쉽게 그릴 수 있는 간단한 그림들을 많이 그리다 보면 저절로 감이 생겨요. ㅎㅎ 작은 면 하나에도 다양한 색과 농도의 변화가 ...

안녕하세요! 행복한 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 초여름처럼 덥게 느껴지는 4월이지만 너무 빨리 지나가는 것 같아서 아쉽네요. 수채화 - 수국 초여름부터 탐스럽게 피는 수국을 좋아하세요? 취미미술반 수강생 '지희' 님이 가장 좋아해서 그리고 싶은 꽃인~ 수국을 수채화로 그렸어요. 함께 감상해 보아요~ 관찰하여 그릴 그림 자료부터 준비했어요. 도톰한 수채화지에 흐리게 스케치부터 해요. 전부다 흐리게 그리면 잘 안 보이니까 어둡게 채색할 곳은 강조해서 그립니다. 복잡한 꽃잎들의 형태가 보이도록~ 어두운 곳부터 콕콕 집어주듯이 채색하기 시작했어요. 밝은 곳과 어두운 곳의 경계를 명확하게 표현해야 대상의 형태가 보입니다. 어두운 곳을 칠할 때 밝은 부분을 침범하지 않도록~ 붓의 모양과 움직임을 잘 관찰해요. 무수히 많은 꽃으로 이루어진 둥그런 형태가 나타났네요. 줄기와 널찍한 잎사귀의 형태도 아직은 흐리지만~ 입체감 있게 표현했어요. 꽃잎들의 중간톤을 넣어줍니다. 밝지도 어둡지도 않은 중간톤 부분의 색상은 화사한 색을 사용해요. 전체적으로 분홍색 꽃으로 보여도 자세히 보면 노랑, 살구, 주황, 빨강, 보라 등 다채로운 색감이 느껴지도록 색칠해요. 러블리한 분홍색 수국꽃이 화사하게 살아나고 있지요? 식물을 섬세하고 아름답게 표현한 예술작품을 보태니컬 아트라고 해요. 보태니컬 아트는 진짜 생화 못지않게 공간을 아름답고 생기있게 장식하기...

선선한 바람이 기분 좋은 주말이네요. 안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 아이패드 유저라면 그림 앱에도 관심이 많으실 거예요. 오늘은 아이패드 그림 수업에 대해 소개할게요~ ^^ 아이패드 드로잉 - 체리 아이패드 드로잉이 처음이라면 쉽게 그릴 수 있는 그림부터 시도해 보는 것이 좋겠어요. 프로크리에이트 그림어플로 체리를 그리는 영상을 감상해 보아요~ 아이패드와 같이 디지털 기기를 사용해 그림을 그리는 것도~ 실제 종이에 연필이나 붓으로 그리는 것과 과정이 크게 다르지 않아요. 연필 브러시 툴로 스케치부터 하고 컬러 팔레트에서 원하는 색을 선택해 채색하고 지우개 툴로 수정도 하지요. 연필 소묘나 수채화 등의 미술재료로 그림을 많이 그려보셨다면~ 아이패드 드로잉도 쉽게 익숙해질 수 있고 디지털 드로잉만의 편리함에 공감하게 되실 거예요. 취미미술반 수강생 '라니' 님의 아이패드 그림 수업~ 먼저 연필 소묘부터 시작합니다. 보기 좋은 구도로 스케치하기, 명암을 표현하여 입체감 있게 묘사하는 방법을 알면 아이패드로도 멋진 그림을 마음껏 그릴 수 있어요. 어두운 부분부터 부드럽고 섬세한 선으로 음영을 넣어줍니다. 어두운 부분을 강조하면서 세부 묘사를 해요. 잎사귀의 밝은 잎맥 부분을 정밀하게 묘사했지요? 동그란 체리 열매에도 명암을 표현했어요. 반질반질 매끈한 열매의 표면이라~ 거친 연필선이 보이지 않도록 티슈로 곱게 문질...

안녕하세요~ 강서구 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. ^^ 저의 오랜 애제자 '제이제이' 님의 동화책 출판 소식으로 인사드려요. 동화 일러스트 - ‘혹시 못 봤어?’ 취미로 그림을 배우고 예전부터 꿈꿔왔던 동화책 작가가 된다면~ 얼마나 멋질까요? 취미미술반 수강생 '제이제이' 님이 거의 2년 동안 붙잡고 쓰고 지우고 그리고 고치면서 완성한 환상적인 이야기책을 세상에 짠~하고 꺼내놓았어요. 대단하지요? [혹시 못 봤어?] 바로 이 책입니다. 책을 만들면서 자신의 영혼까지 갈아 넣었다고 표현할 만큼~ 이야기도 그림도 너무나 멋져요! 특히 스토리가 중요한 동화책으로 한 번에 다 몰아읽게 만들어버릴 정도로 이야기의 몰입도가 높아요. 저도 이번 어린이날에 초등생 자녀가 있는 지인분들께 선물로 드려야겠어요. Previous image Next image 잃어버린 물건 하나로 시작되는 특별한 세상으로의 신나는 모험~ 재미있는 이야기 속에는 물건을 소중히 여기는 마음과 환경문제에도 관심을 갖도록 해줍니다. 책과 함께 제작한 환경보호 스티커도 '제이제이' 님이 제게 보내주셨는데 정말 귀여워요. 와우~~ 감사합니당! 책의 맨 뒤에 도움 주신 분들 소개에 파로아트&디자인 도 넣어주시고~ ㅎㅎ 멋진 동화책이 만들어진~ 그림 수업은 어떻게 이루어졌을까 궁금하시지요? Previous image Next image 이야기의 주인공들부터 인물의 캐릭터를 살...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 쉬는 날 어디 잘 안 나가는 집순이인 제가 오늘 집에서 빈둥거리며 그린 어반스케치를 가지고 왔어용. ㅋㅋ 꼭 여행지가 아니어도 어디에서건 그 현장에서 바로 빠르게 그린 그림을 어반스케치라고 하는데요. 날씨도 흐린데 실내에서 편하게 그려두 괜찮아요. 아이패드 #펜드로잉 - 창덕궁 풍경 모처럼 오랜만에 아이패드로 그렸는데~ 프로크리에이트 어플을 사용했고 펜드로잉 느낌으로 아름다운 창덕궁의 풍경을 스케치했답니다. 그리는 과정을 영상으로 먼저 만나보아요~ 즐겁게 감상하시고 ♥도 콩 눌러주세요. ^^ 그럼 이제~ 그리는 과정을 천천히 알아볼까요? 프로크리에이트의 새 파일을 열고 그리고 싶은 풍경 사진부터 불러옵니다. 사진의 Opacity(불투명함)를 50% 정도로 조정하여 흐리게 만들고 그 위에 새로운 레이어를 만들어요. 새로 만든 레이어에 펜 드로잉을 시작합니다. 펜으로 그린 느낌을 살리고 싶어서~ 브러시 라이브러리 〉 잉크 〉 테크니컬 펜을 선택했어요. 실제 종이에 손그림을 그릴 때와 마찬가지로~ 애플 펜슬을 사용할 때도 필압을 조절하면서 선의 두께와 강약에 변화를 주면서 그립니다. 명암을 밀도 있게 표현하지 않아도~ 선의 강약만으로 입체감을 충분히 느낄 수 있어요. ㅎㅎ 그런데… 음~ 여기서 잠깐 자주 받게 되는 질문이 생각났어요. “그림 왕초보인 사람도 아이패드 또는 타블렛을 ...

안녕하세요~ 즐거운 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 주말인 어제부터 비도 많이 오고 하루 종일 날씨가 흐리네요. 저는 주말 수업을 마치고 오랜만에 아이패드로 그림을 그렸어요. 그동안 바빠서 아이패드를 아예 건드리지도 못했었는데 그림 툴 사용방법을 다 까먹을 것 같아서요. 오랜만에 그린 아이패드 그림 그리려고 생각했었던 인물의 이미지가 아니라서 아쉽지만~ 그냥 소개해 봅니당. ㅋㅋ 가벼운 느낌의 만화 일러스트처럼 그리고 싶었는데… ㅠㅠ 만화 주인공답게 눈을 신비롭게 코는 귀엽게 그릴 걸 그랬네요. 컬러를 조금 바꿔보았지만~ 그냥 모 그렇지요? ㅎㅎ 그래서 연달아 아이패드 그림을 또 하나 그려봅니다. 아이패드 그림 - 사람 얼굴 그리기 이번에는 그윽한 눈빛의 소녀를 색연필화 느낌으로 그려보았어요. 이렇게 그림을 그리다 보면 시간 가는 줄도 몰라요. (아~ 배고프당~ ㅋ) 바탕색은 제가 좋아하는 민트색으로~ 6B 연필 브러시 툴을 사용해서 스케치부터 했지요. 애플 펜슬로 그릴 때에도 실제 연필로 손그림을 그릴 때처럼 똑같이 필압을 조절하여 그리면 선의 강약이 그대로 느껴집니다. 머리카락, 얼굴과 목 부분 이렇게 색칠할 부분의 면을 그렸어요. 머리카락이 흩날리는 외곽 부분의 형태가 또렷하지 않고 자연스럽게 사라지는 느낌이지요? 인물의 입체적인 구조를 살려~ 밝고 어두운 명암을 표현합니다. 색연필화처럼 그리고 싶어서 명암 표현도 6B 연필 ...

성인이 취미로 즐길 수 있는 수채화 그림 그리기, 이 가을이 지나기 전에 아름다운 가을 풍경을 그려보아요. 수채화 - 가을 풍경 주말마다 그림과 피아노를 즐기시는 취미 부자 '잡스' 님의 그림을 소개해요. 그리고 싶은 그림 자료부터 선택했어요. 자료는 디지털 드로잉인데 수채화로 그리면 어떤 느낌일까 기대돼요. 수채화지에 스케치부터 하고 연하게 채색하기 시작했어요. 넓은 면을 칠할 때는 담수력이 좋은 천연모의 세필붓으로 채색해요. 인조모는 좁은 면을 명확하고 섬세하게 그릴 때 편하고 천연모는 넓은 면과 윤곽이 불분명한 물체를 표현하기 좋아요. 두께감이 있는 수채화 전용지도 채색하다 보면 물에 젖어 휘는데요. 종이가 우는 것을 방지하려면 사방에 마스킹 테이프로 바닥에 고정하여 작업하는 것이 좋아요. 투명하게 종이가 비치는 물맛으로 하늘과 땅을 채색했어요. 물에 번지는 듯한 색감이 매력 있지요? 멀리 있는 집의 어두운 부분들을 묘사합니다. 이때는 섬세하게 그릴 수 있는 인조모의 세필붓이 편하겠어요. 집 주변의 나무를 그립니다. 나무를 그릴 때는 기둥과 나뭇가지부터 그려요. 아주 가느다란 나뭇가지를 그릴 때 물감과 물의 농도를 잘 맞춰야 하고, 붓에 많은 양이 묻지 않도록 수건에 살짝 덜어내면서 묘사합니다. 붓에 많은 양이 묻은 상태로 그리면 가는 선이 나오지 않아요. 집주변을 둘러싼 풀밭을 묘사하고 울퉁불퉁한 흙바닥도 음영을 주어 표현했어...

수채화 일러스트 - 귀여운 그림 #수채화일러스트 #동화일러스트 #강서구미술학원 #마곡성인미술 #캐릭터그리기 #파로아트 수채화로 그린 귀엽고 사랑스러운 그림을 소개할게요. 직장인 취미미술반 수강생 '댕이' 님의 그림이에요. 왼쪽의 그림 자료를 관찰하여 그렸어요. 모든 그림의 시작은 스케치. 그래서 스케치가 중요하지요? ^^ 어둡게 채색할 곳은 진하게, 밝게 채색할 부분은 연하게 그립니다. 노랑, 주황색으로 칠할 부분부터 채색하기 시작했어요. 어둡다고 느껴지는 부분부터 칠하는데 물감에 물을 많이 더해서 연하게 색을 만드는 것이 중요해요. 수채화로 그리는 작업이 진행되어갈수록 물감의 농도를 차츰 높여갑니다. 소묘랑 비슷하지요? 소묘도 어두운 곳부터 음영을 넣어주는데 처음에는 은은하게 표현하다가 끝으로 갈수록 강하게 강조하지요. 은은한 색감으로 아기와 고양이의 모습이 조금씩 나타나고 있어요. 물맛이 느껴지는 투명한 수채화 컬러~ 작고 귀여운 아기의 눈 코 입을 섬세하게 그렸어요. ㅎㅎ 그리는 과정의 중반부에는 그림 전체의 윤곽과 명암이 나타납니다. 조금 더 가까이서 보아요. 아래쪽 고양이가 아주 명확해졌어요. 가장 어두운 곳을 진한 색으로 강조하고 중간톤으로 그러데이션 해주었어요. 머리 위에 있는 고양이도 선명하게 묘사해요. 아기의 눈과 안고 있는 인형의 얼굴도 어두운 부분을 강조했어요. 그림 전체의 윤곽이 선명해졌지요? 아기의 코랑 입을 ...

#수채화그림 #수채화그리기 #새그림 #취미생활추천 #성인취미학원 수채화 - 새 그림 바쁜 일상에도 온전히 나를 위한 취미생활이 꼭 필요해요. 그림으로 나를 표현하는 시간이 즐겁다는~ 취미 미술반 수강생 '잡스' 님의 그림들을 소개할게요. 그려보고 싶은 동양화풍의 그림 자료를 관찰하여 그렸어요. 어둡게 채색할 부분은 진하게 그리고 밝게 채색할 부분은 연하게 스케치해요. 물과 물감의 농도를 조절하여 나뭇가지의 음영을 표현합니다. 어두운 곳에 마치 점을 찍듯이 진한 색으로 칠하고 종이가 물들도록 잠시 기다렸다가 자연스럽게 그러데이션 해요. 종이가 비치는 투명한 색감이 예쁘지요? 수채화의 물맛이란~ 이런 느낌! ^^ 채색 없이 먹의 농담으로만 그린 수묵화처럼 차분하고 담백합니다. 파랑새도 연하게 색칠해요. 처음에는 연하게 음영을 표현하고 조금씩 물감의 농도를 높여가며 세밀하게 묘사합니다. 흐렸던 그림이 점차 선명해지고 있어요. 어두운 곳을 강조하여 표현합니다. 마치 수묵화와 채색화를 합쳐놓은 것 같아요. 가까이서 자세히 보아요. 물기 없이 거친듯한 짙은 색의 붓 터치는 마른 나뭇가지의 딱딱한 질감을 표현하는데 적합해요. 무성한 잎사귀들과 새의 털을 자세히 묘사했어요. 파랑새의 부드러운 털 느낌이 살아있지요? '잡스' 님의 새 그림 수채화 완성! 여백이 살아있어서 그런지 수채화로 그렸는데~ 묘하게 수묵담채화의 느낌도 느껴지네요. ※수묵담채화 ...

안녕하세요, 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원 입니다. 만화 좋아하시는 분들 많으시죠? 특히 여자라면 순정만화에 푹 빠져보았던 기억이 다들 있으실 거예요. ㅎㅎ 수채화 -예쁜 소녀 캐릭터 어렸을 때는 물론이고~ 저는 사실 지금도 만화를 좋아해요. 장르 구분 없이 이야기가 재밌거나 그림체가 맘에 들면 다 좋더라고요. 볼 시간이 별로 없긴 해도요~ 저처럼 만화를 좋아하시는 취미미술반 수강생 '야옹이' 님이 수채화로 예쁜 소녀 캐릭터를 그려보았답니다. 수채화지에 스케치부터 했어요. 연필 스케치가 섬세할수록 완성도 높은 수채화 채색이 가능해요. 순정만화에서 튀어나온 것 같은 캐릭터의 이미지 자료를 참고하여~ 물맛 가득하게 채색해 보아요. 밝은 곳은 칠하지 않고 어두운 부분을 연하게 색칠해요. 아주아주 어두운 부분이라도 한 번에 진한 색으로 칠하는 것은 아니되옵니당~ 머리카락과 얼굴의 음영으로 서서히 입체감이 살아나고 있어요. 그림 전체의 색감도 부드럽고 자연스럽지요? 은은한 음영으로 윤곽을 살리다가~ 점차 어두운 곳을 강조하듯이 묘사합니다. 순정만화 같은 캐릭터를 수채화로 그려보다니~ 그림이 예뻐서 진짜 힐링 되겠어요. ㅎㅎ 어두운 곳을 강조할수록 입체감이 살아나요. 수채화를 어렵다고 생각하시는 분들이 많으실 텐데요. 물의 특성을 알고 이용할 수 있으면~ 수채화가 진짜 재미있어집니다. 물의 특성을 잘 알기 위해서는~ 수채화의 기...

안녕하세요~ 그림을 좋아하시는 성인분들의 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 스치는 바람이 아주 차가워진 걸 보니 진짜 가을이에요. ^^ 수채화 - 백합꽃그림 오늘 날이 흐리고 스산해서~ 따뜻한 분위기로 기분을 상승시킬 수 있는 그림을 소개하고 싶어요. 취미 미술반 수강생 '캔디' 님이 수채화로 그린 백합 그림이에요. 수채화로 좋아하는 꽃을 그리면서 소녀처럼 해사하게 미소 짓는 '캔디' 님~ 백합꽃을 그려서 곧 다가오는 소중한 지인분의 생일날 깜짝 선물을 주고 싶다고 하셨어요. 지인분이 백합꽃을 제일 좋아하신다고요~ 그리는 과정의 초반에는 물맛이 느껴지는 색감으로 연하게 색칠해요. 밝고 어두운 명암의 경계를 구분하여 밝은 부분을 색칠하지 않고 남겨두는 것이 중요합니다. 밝은 부분이 하얀 종이가 그대로 투명하게 비친다고 해서 투명수채화라고 부르는 거죠. 백합꽃의 꽃말은 ‘순결, 순수한 사랑, 변함없는 사랑’이래요. 마음을 전하는 의미 있는 그림 선물이 될 것 같지요? 도톰한 수채화 전용지에 그리다가~ 색이 좀 진해졌다 싶거나 마음에 들지 않으면 살짝 수정할 수 있어요. 수정할 때는 종이 표면이 일어나지 않도록~ 붓으로 살살 닦아주는데 이때 충분한 물로 녹이듯이 합니다. 그러고 나서 티슈로 눌러 물기를 제거하고 말려주어요. 수정한 후 종이가 잘 마르면 그 위에 다시 그리면 돼요. 그림의 후반부에는 어두운 곳을 강조하면서 윤곽을 분명하게 살...

어제부터 날씨가 엄청 추워졌지요? 식당이나 카페에 트리 장식이 제법 보이는 걸 보니 진짜 겨울이 코앞으로 와있어요. 올해 남은 날들 모두 소중하고 즐겁게 보내야 할 것 같아요. ^^ #데생 #소묘 #인물화 #사람그리기 #취미미술 데생 소묘 - 인물화 오늘은 취미 미술반의 수강생 '토토' 님이 연필로 그린 첫 번째 인물화를 소개할게요. 실은 '토토' 님이 작년에 그리셨던 그림인데 이제 포스팅해요. 연필 드로잉 수업 이후로 '토토' 님은 요즘 수채화를 배우고 계십니다. 작년에 그렸던 그림을 이제야 소개하는 이유가 있어요. ㅎㅎ '토토' 님이 취미 미술을 배우시는 동안 가장 기억에 남은 작품이 무엇인지 제가 물었거든요. '토토' 님이 처음으로 인물화를 그릴 때 조금씩 인물의 형상이 살아나면서 눈 코 입이 입체적으로 변해가는 과정이 경이로웠다고 하셨어요. 드로잉의 기초가 탄탄하고 그림 그리는 순서가 몸에 익으면 어려워 보이는 인물화도 멋지게 그릴 수 있어요. 구도를 보기 위한 밑그림부터 빠르고 흐리게 그리고 세부 스케치를 해요. 세부적인 스케치는 어두운 부분의 음영을 부드럽게 표현하면서 하는 것이 효과적입니다. 그리고 가장 중요한 부분, 즉 인물 초상화에서는 얼굴의 눈 코 입부터 먼저 묘사하기 시작해서 점차 그 주변으로 퍼져나가듯이 그려요. 머리카락을 그릴 때는 한올한올을 그리는 것이 아니라 덩어리(양감)를 먼저 표현해요. 마치 찰흙 뭉치로...

즐거운 그림 그리기~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 사람을 특히 잘 그리고 싶을 때 꼭 그려보셨으면 좋을 그림이 있어요. 연필 소묘 - 천사 조각상 바로 인체 조각상을 입체감 있게 그리는 것입니다. 머리카락의 양감을 표현할 때에도 조각상을 자세히 관찰하는 것이 큰 도움이 되지요. 사람을 잘 그리고 싶은~ 취미 미술반 수강생 '지니' 님이 연필로 천사의 조각상을 그렸어요. 흐리고 빠르게 대략적인 밑그림부터 그려 구도를 살펴보고 구체적인 스케치를 합니다. 어두운 부분의 음영을 넣어주면서 대상의 구체적인 형태가 나타납니다. 이때 언제든 형태를 수정할 수 있도록 부드럽게 음영을 넣어주세요. 어두운 곳과 밝은 곳이 만나는 경계를 깔끔하게 표현하는 것이 좋아요. 그리면서 연필이 무뎌질 때마다 부지런히 깎아주면서 그립니다. 예리한 지우개의 단면으로 밝은 경계를 지우는 것도 중요해요. 부드럽고 색이 진한 4B연필로 부드럽게 음영을 넣고 티슈로 살짝 문질렀어요. 티슈로 문질렀기 때문에 연필선이 안 보일 만큼 고운 질감입니다. 얼굴부터 머리카락, 상체의 순서대로 묘사해요. 머리에 쓴 화관의 형태를 섬세하게 표현했어요. 천사 날개의 밝은 부분을 지우개로 그리듯이 지워 묘사합니다. 조각상의 형태가 점점 입체적으로 느껴져요. 천사 날개의 촘촘한 깃털을 정밀하게 묘사해요. 음영을 넣어 티슈로 문지르고~ 밝은 곳은 지우개로 지우고 어두운 곳은 연필로...

안녕하세요, 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원 입니다. 만화 좋아하시는 분들 많으시죠? 특히 여자라면 순정만화에 푹 빠져보았던 기억이 다들 있으실 거예요. ㅎㅎ 수채화 -예쁜 소녀 캐릭터 어렸을 때는 물론이고~ 저는 사실 지금도 만화를 좋아해요. 장르 구분 없이 이야기가 재밌거나 그림체가 맘에 들면 다 좋더라고요. 볼 시간이 별로 없긴 해도요~ 저처럼 만화를 좋아하시는 취미미술반 수강생 '야옹이' 님이 수채화로 예쁜 소녀 캐릭터를 그려보았답니다. 수채화지에 스케치부터 했어요. 연필 스케치가 섬세할수록 완성도 높은 수채화 채색이 가능해요. 순정만화에서 튀어나온 것 같은 캐릭터의 이미지 자료를 참고하여~ 물맛 가득하게 채색해 보아요. 밝은 곳은 칠하지 않고 어두운 부분을 연하게 색칠해요. 아주아주 어두운 부분이라도 한 번에 진한 색으로 칠하는 것은 아니되옵니당~ 머리카락과 얼굴의 음영으로 서서히 입체감이 살아나고 있어요. 그림 전체의 색감도 부드럽고 자연스럽지요? 은은한 음영으로 윤곽을 살리다가~ 점차 어두운 곳을 강조하듯이 묘사합니다. 순정만화 같은 캐릭터를 수채화로 그려보다니~ 그림이 예뻐서 진짜 힐링 되겠어요. ㅎㅎ 어두운 곳을 강조할수록 입체감이 살아나요. 수채화를 어렵다고 생각하시는 분들이 많으실 텐데요. 물의 특성을 알고 이용할 수 있으면~ 수채화가 진짜 재미있어집니다. 물의 특성을 잘 알기 위해서는~ 수채화의 기...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 오늘은 사람의 얼굴을 입체적으로 사실감 있게 그리는 수업 과정을 소개할게요. ^^ 인물화 그리기 취미미술 주말반 수강생 '하은' 님이 첫 인물화에 도전하셨어요. 본격적인 인물화 그리기에 앞서~ 눈, 코, 입술, 머리카락 표현으로 세분화하여 자세히 그려봅니다. 빛에 방향에 따라 달라지는 명암을 관찰하면서 입체적인 구조를 표현하는 것이 중요해요. 이제 '하은' 님의 첫 인물 그리기 시작합니당. 4B 연필로 대략적인 구도부터 빠르게 잡고~ 음영을 넣어주면서 세부 스케치를 했어요. ※맨 처음 구도를 잡기 위해 밑그림부터 흐리게 그리고 세부 스케치 들어가는 과정이 몸에 배도록 스케치를 많이 해보는 것이 좋아요. 그러면 드로잉이 아주 쉬워지고 그림에 대한 자신감이 올라가죠. 그림 전체의 음영을 부드럽게 표현했다면 이제 가장 중요한 부분부터 정밀하게 묘사합니다. 인물화에서 가장 중요한 곳이 바로 눈이겠죠? ㅎㅎ 입체감을 살리기 위해 명암을 넣다 보면~ 못생겨 보이기도 하고 매 순간 얼굴이 달라지는 게 되는데요. 닮게 보이려고 눈 코 입 모양에만 집중하기보다는 인물 전체의 양감을 살리는 것이 중요합니다. 우선 양감(=입체감, 덩어리감)부터 살리고~ 마무리 단계에서 조금씩 수정하면서 닮게 표현하는 것이 좋아요. 눈 코 입과 얼굴 라인이 선명하게 표현되었지요? 가까이서 보아요. 어두운 곳이 가장 많은 머리...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 매력적인 인물화를 볼 때 어떤 생각을 하세요? 저는 갑자기 막 그림을 그리고 싶다는 충동이 생겨요. 그만큼 인물 그리기가 재미있다는 거겠죠. ㅎㅎ 수채화 - 사람 그리기 취미미술반 수강생 '데릴러' 님이 수채화로 사람을 그리는 과정을 보면서~ 인물화의 매력에 다 같이 빠져볼까용? 맘에 드는 그림 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 도톰한 수채화 전용지에 스케치부터 흐리게 해요. 스케치를 하다가 지우개로 지우고 하다 보면 종이가 많이 상할 수 있기 때문에~ 자신의 최종 스케치를 채색할 새 종이에 깨끗이 전사(트레이싱)를 하는 방법도 있어요. 얼굴과 머리 부분을 거의 다 그렸는데~ 부분적으로 완성하기보다는 전체를 고르게 작업하는 것이 그림 전체의 균형과 조화를 맞춰가기에 유리하다는 점을 기억해 주세요. ^^ 눈 코 입의 입체감을 살려 개성 있는 캐릭터의 모습이 되었죠? '데릴러' 님의 인물 수채화 그리기~ 완성! '데릴러' 님의 수채화 팔레트도 살짝 자랑해 볼게요. 유성펜으로 깨알같이 적어놓은 물감의 색이름~ 정성스러워요. 자신의 팔레트에 담긴 각각의 색을 종이에 칠해서 색상표 견본을 만들어 활용하시면 편해요. 같은 그림 다른 느낌으로~ 제가 수업 시간에 시범을 보여 그렸던 과정들도 볼까요? 스케치부터요. 어두운 부분을 강하게 그리고 연하게 칠할 부분은 흐리게 스케치해요. 머리카락과 속눈썹처럼 어...

그림을 배워본 적이 전혀 없으시더라도 잘 그릴 수 있다면 꼭 그려보고 싶은 그림이 하나 이상은 있으실 거예요. 그려보고 싶은 그림 중의 하나가 바로 가족처럼 함께 지내온 귀여운 애완동물을 그리는 것이죠. ^^ 데생 - 강아지그림 애정하는 반려동물도 자신감 있게 그릴 수 있으려면 드로잉의 기초가 탄탄해야겠어요. 연필로 그리는 동물 그리기, 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 그림 수업을 따라가볼까요? 꺄~ 귀여워라! 저도 키우고 싶은 귀여운 강아지의 사진 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 채색 없이 연필 하나로 선과 명암을 위주로 표현한 그림을 #데생, #소묘 라고 해요. 8절 스케치북에 심이 진하고 부드러운 4B 연필로 밑그림부터 대략적으로 흐리게 그립니다. 흐리게 그리면 지우개로 살살 지워도 깨끗이 지워져요. 대상을 관찰하면서 계속 수정을 할수록 정확한 형태가 나오는데 지우개로 너무 많이 지우면 종이 표면이 상해서 그림을 그리기도 전에 지저분해질 수 있어요. 필압을 조절해서 연하게 스케치하고 은은하게 음영을 넣어주기 위해서 그림 수업의 첫날에 선긋는 방법부터 배우셨어요. 선 긋기 연습은 매일 5~10분 정도 잠시라도 시간 내셔서 집중하시면 그 감각이 몸에 금방 익숙해집니다. 그림을 처음 배우시는 분에게 꼭 필요한 준비운동 같은 거라고 생각하시면 될 거 같아요. 대략적인 밑그림으로 그림 전체의 구도를 살폈다면 이제 구체적인 세부 스케치에 ...

즐거운 그림 그리기~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 사람을 특히 잘 그리고 싶을 때 꼭 그려보셨으면 좋을 그림이 있어요. 연필 소묘 - 천사 조각상 바로 인체 조각상을 입체감 있게 그리는 것입니다. 머리카락의 양감을 표현할 때에도 조각상을 자세히 관찰하는 것이 큰 도움이 되지요. 사람을 잘 그리고 싶은~ 취미 미술반 수강생 '지니' 님이 연필로 천사의 조각상을 그렸어요. 흐리고 빠르게 대략적인 밑그림부터 그려 구도를 살펴보고 구체적인 스케치를 합니다. 어두운 부분의 음영을 넣어주면서 대상의 구체적인 형태가 나타납니다. 이때 언제든 형태를 수정할 수 있도록 부드럽게 음영을 넣어주세요. 어두운 곳과 밝은 곳이 만나는 경계를 깔끔하게 표현하는 것이 좋아요. 그리면서 연필이 무뎌질 때마다 부지런히 깎아주면서 그립니다. 예리한 지우개의 단면으로 밝은 경계를 지우는 것도 중요해요. 부드럽고 색이 진한 4B연필로 부드럽게 음영을 넣고 티슈로 살짝 문질렀어요. 티슈로 문질렀기 때문에 연필선이 안 보일 만큼 고운 질감입니다. 얼굴부터 머리카락, 상체의 순서대로 묘사해요. 머리에 쓴 화관의 형태를 섬세하게 표현했어요. 천사 날개의 밝은 부분을 지우개로 그리듯이 지워 묘사합니다. 조각상의 형태가 점점 입체적으로 느껴져요. 천사 날개의 촘촘한 깃털을 정밀하게 묘사해요. 음영을 넣어 티슈로 문지르고~ 밝은 곳은 지우개로 지우고 어두운 곳은 연필로...

안녕하세요~ 강서구 미술학원 파로아트&디자인 입니다. 혼자만의 시간을 채울 수 있는 즐거운 취미가 있다는 건 너무 부러운 일이에요. 취미로 미술을 선택하셨다면 드로잉의 기초가 정말 중요합니다. ^^ 그림의 기초 - 연필 소묘 드로잉 기초는 스케치인데요. 사물의 형태를 잡고 명암을 표현하는 연필 소묘부터 시작하시면 쉽고 재미있게 그림을 배울 수 있어요. 직장인 취미미술 저녁반 수강생 '안나' 님의 드로잉 기초과정을 소개할게요. 학원에 방문상담하러 오셨을 때~ “그림을 그려본 적도 없고 배워본 적 없는 나 같은 사람이 와도 괜찮을까요?”라고 묻는 분들이 많으세요. ^^ 미대 전공인 저도 맨 처음 그림을 시작할 때는 처음이라서 아무것도 몰랐었고요. ㅎㅎ 수강생분들도 거의 대부분이 처음으로 그림을 배우시는 거라서 아무 걱정 안 하셔도 돼요. 기초과정이 정말 중요하기 때문에 선이 좋아지는 방법부터 시작해서~ 쉽게 스케치하는 법을 차근차근 단계별로 설명드리고 보면서 따라 해볼 수 있도록 체계적으로 수업해요. 제가 지금껏 소개해왔던 많은 수강생분들의 멋진 그림들도 모두 드로잉의 기초과정이 탄탄했기 때문에 가능했어요. 그림의 구도를 이해하고 밑그림부터 대략적으로 그린 후 음영을 넣어주면서 세부 형태를 잡는 것~ 이 드로잉 기초의 핵심입니다. 드로잉의 기초과정을 마친 후~ '안나' 님이 그린 탐스러운 사과 그림에 입체감이 살아있지요? ㅎㅎ 선긋기 연...

편안한 주말을 보내고 계시나요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원입니다. ^^ 연필 소묘 - 미어캣 동물 그림 만약 동물을 그린다면 어떤 동물을 그리고 싶으세요? 성인 취미미술 주말반 수강생 '마루' 님이 연필로 그린~ 귀여운 미어캣 그림을 소개할게요. 두발로 서서 어딘가를 주시하는 모습이 꼭 사람 같아요. ㅎㅎ 미어캣 두 마리의 사진 자료를 관찰하여 그릴 거예요. 빠르고 흐리게 실루엣 중심으로 밑그림부터 대충 그려서 전체의 구도를 확인해요. ※좋은 구도란~ 내가 그리려는 대상을 그리고자 하는 종이에 균형감 있는 위치와 적당한 크기로 배치하는 것을 의미해요. 휴대폰으로 멋진 사진을 찍을 때도 구도를 살피죠. ^^ 구도를 확인했다면~ 좀 더 구체적으로 스케치를 합니다. 어두운 부분을 따라 부드럽게 음영을 넣어줍니다. 어두운 곳을 표현하면서 스케치를 구체화하는 것이 좋아요. 단 언제든 수정이 가능하도록 부드럽고 은은한 색감으로 표현해요. 앞쪽에 있는 미어캣 녀석부터 섬세하게 묘사해요. 가까이서 보아요. 눈 코 입에서 어두운 곳부터 뚜렷하게 그렸어요. 요기조기 어두운 곳들을 찾아 묘사할수록~ 미어캣의 형태가 조금씩 선명해지고 있어요. 귀여운 동물 그릴 때 가장 어렵다는 자연스러운 털 묘사하기~ 털의 방향을 잘 보면서~ 뾰족하게 깎은 연필과 예리한 지우개의 단면을 이용해서 그려요. 처음에는 털 표현이 어려워도~ 동물을 그리다 보...

성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 어반 스케치에 관심 있으시면 오늘 이야기에 주목해 주시와요~ ㅎㅎ 연필 드로잉 - 풍경화 펜과 수채화로 그린 멋진 어반 스케치를 그려보고 싶은데~ 그림을 그려본 적이 별로 없으시면 연필 드로잉부터 시작해 보세요. 연필로 그리다가 마음에 안 들면 지우개로 지울 수도 있고, 필압을 조절하여 그린다는 점이 펜과 유사하기 때문에 연필 사용에 적응할수록 펜 드로잉이 아주 쉬워지거든요. 어반 스케치를 하고 싶어서 그림을 배우기 시작하신~ 취미 미술반 수강생 '마루' 님의 연필 풍경화. 그리는 과정을 함께 보아요. 집과 나무들, 산과 연못, 울타리와 구불구불한 시골길까지 대략적으로 그린 후 구도를 살펴보고~ 가장 중요한 중심부터 세부 스케치를 했어요. 어두운 부분에 부드러운 선으로 음영을 넣어줍니다. 어디를 그리든지 가장 어둡게 느껴지는 곳부터 찾아 먼저 음영을 표현하는 것이 중요해요. 굴뚝에서 연기나는 벽돌집과 그 주변을 에워싼 나무들을 그렸어요. 멀리 있는 나무들을 몽글몽글~ 둥근 선으로 재미있게 표현했지요? 바닥의 풀밭과 연못, 울타리도 그려요. 한적하고 정겨워 보이는 시골 풍경의 모습이에요. 어두운 곳을 더더 뚜렷하게 강조합니다. 그림이 선명해지고 명암이 풍부해졌어요. 가장 멀리 있는 눈 덮인 설산의 모습도 묘사했어요. 어반 스케치를 잘하고 싶은 수강생 '마루' 님의 풍경 드로잉~ 예쁘게 완성! ▼ ...

성인이 취미로 즐길 수 있는 수채화 그림 그리기, 이 가을이 지나기 전에 아름다운 가을 풍경을 그려보아요. 수채화 - 가을 풍경 주말마다 그림과 피아노를 즐기시는 취미 부자 '잡스' 님의 그림을 소개해요. 그리고 싶은 그림 자료부터 선택했어요. 자료는 디지털 드로잉인데 수채화로 그리면 어떤 느낌일까 기대돼요. 수채화지에 스케치부터 하고 연하게 채색하기 시작했어요. 넓은 면을 칠할 때는 담수력이 좋은 천연모의 세필붓으로 채색해요. 인조모는 좁은 면을 명확하고 섬세하게 그릴 때 편하고 천연모는 넓은 면과 윤곽이 불분명한 물체를 표현하기 좋아요. 두께감이 있는 수채화 전용지도 채색하다 보면 물에 젖어 휘는데요. 종이가 우는 것을 방지하려면 사방에 마스킹 테이프로 바닥에 고정하여 작업하는 것이 좋아요. 투명하게 종이가 비치는 물맛으로 하늘과 땅을 채색했어요. 물에 번지는 듯한 색감이 매력 있지요? 멀리 있는 집의 어두운 부분들을 묘사합니다. 이때는 섬세하게 그릴 수 있는 인조모의 세필붓이 편하겠어요. 집 주변의 나무를 그립니다. 나무를 그릴 때는 기둥과 나뭇가지부터 그려요. 아주 가느다란 나뭇가지를 그릴 때 물감과 물의 농도를 잘 맞춰야 하고, 붓에 많은 양이 묻지 않도록 수건에 살짝 덜어내면서 묘사합니다. 붓에 많은 양이 묻은 상태로 그리면 가는 선이 나오지 않아요. 집주변을 둘러싼 풀밭을 묘사하고 울퉁불퉁한 흙바닥도 음영을 주어 표현했어...

수채화 일러스트 - 귀여운 그림 #수채화일러스트 #동화일러스트 #강서구미술학원 #마곡성인미술 #캐릭터그리기 #파로아트 수채화로 그린 귀엽고 사랑스러운 그림을 소개할게요. 직장인 취미미술반 수강생 '댕이' 님의 그림이에요. 왼쪽의 그림 자료를 관찰하여 그렸어요. 모든 그림의 시작은 스케치. 그래서 스케치가 중요하지요? ^^ 어둡게 채색할 곳은 진하게, 밝게 채색할 부분은 연하게 그립니다. 노랑, 주황색으로 칠할 부분부터 채색하기 시작했어요. 어둡다고 느껴지는 부분부터 칠하는데 물감에 물을 많이 더해서 연하게 색을 만드는 것이 중요해요. 수채화로 그리는 작업이 진행되어갈수록 물감의 농도를 차츰 높여갑니다. 소묘랑 비슷하지요? 소묘도 어두운 곳부터 음영을 넣어주는데 처음에는 은은하게 표현하다가 끝으로 갈수록 강하게 강조하지요. 은은한 색감으로 아기와 고양이의 모습이 조금씩 나타나고 있어요. 물맛이 느껴지는 투명한 수채화 컬러~ 작고 귀여운 아기의 눈 코 입을 섬세하게 그렸어요. ㅎㅎ 그리는 과정의 중반부에는 그림 전체의 윤곽과 명암이 나타납니다. 조금 더 가까이서 보아요. 아래쪽 고양이가 아주 명확해졌어요. 가장 어두운 곳을 진한 색으로 강조하고 중간톤으로 그러데이션 해주었어요. 머리 위에 있는 고양이도 선명하게 묘사해요. 아기의 눈과 안고 있는 인형의 얼굴도 어두운 부분을 강조했어요. 그림 전체의 윤곽이 선명해졌지요? 아기의 코랑 입을 ...

안녕하세요, 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원 입니다. 만화 좋아하시는 분들 많으시죠? 특히 여자라면 순정만화에 푹 빠져보았던 기억이 다들 있으실 거예요. ㅎㅎ 수채화 -예쁜 소녀 캐릭터 어렸을 때는 물론이고~ 저는 사실 지금도 만화를 좋아해요. 장르 구분 없이 이야기가 재밌거나 그림체가 맘에 들면 다 좋더라고요. 볼 시간이 별로 없긴 해도요~ 저처럼 만화를 좋아하시는 취미미술반 수강생 '야옹이' 님이 수채화로 예쁜 소녀 캐릭터를 그려보았답니다. 수채화지에 스케치부터 했어요. 연필 스케치가 섬세할수록 완성도 높은 수채화 채색이 가능해요. 순정만화에서 튀어나온 것 같은 캐릭터의 이미지 자료를 참고하여~ 물맛 가득하게 채색해 보아요. 밝은 곳은 칠하지 않고 어두운 부분을 연하게 색칠해요. 아주아주 어두운 부분이라도 한 번에 진한 색으로 칠하는 것은 아니되옵니당~ 머리카락과 얼굴의 음영으로 서서히 입체감이 살아나고 있어요. 그림 전체의 색감도 부드럽고 자연스럽지요? 은은한 음영으로 윤곽을 살리다가~ 점차 어두운 곳을 강조하듯이 묘사합니다. 순정만화 같은 캐릭터를 수채화로 그려보다니~ 그림이 예뻐서 진짜 힐링 되겠어요. ㅎㅎ 어두운 곳을 강조할수록 입체감이 살아나요. 수채화를 어렵다고 생각하시는 분들이 많으실 텐데요. 물의 특성을 알고 이용할 수 있으면~ 수채화가 진짜 재미있어집니다. 물의 특성을 잘 알기 위해서는~ 수채화의 기...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 언제 끝나나 싶던 폭염이 끝나고 드디어 가을이 왔어요. 빨갛고 노랗게 물든 단풍이 벌써부터 기다려지네요. ㅎㅎ 수채화 - 가을 풍경 아름다운 가을 풍경이 그리운 분이라면~ 지금 소개할 그림을 기대해 주세요. 취미미술반 수강생 '지희' 님의 수채화 그림이에요. 요즘 한창 풍경화에 재미가 붙은~ '지희' 님이 이번 가을이 오기 전에 가을 풍경을 그려보고 싶다고 하셨죠. 그래서 그림 자료부터 준비하고~ 도톰한 수채화 전용지에 스케치부터 섬세하게 했어요. 가까이보다는 주로 멀리 있는 물체를 그리게 되는 풍경화는 하늘의 구름, 숲과 나무, 강과 바다의 물결 등 윤곽이 불분명한 대상을 묘사할 일이 많아요. 뻣뻣한 인조모보다는 담수력이 높고 부드러운 천연모 붓으로 자연스럽게 그리기 시작했어요. 단풍 숲을 몽글몽글하게 옅은 색으로 표현하고~ 진한 색으로 어두운 나무 기둥을 묘사해요. 형태가 분명한 나무 기둥과 잔가지는 인조 세필붓으로 섬세하게 그립니다. 어두운 지점을 강하게 점으로 찍듯이 그린 후 살짝 마를 때쯤 그러데이션 해요. 자료를 관찰하여~ 물과 물감의 농도 비율에 변화를 주고 색감도 다양하게 만들어 칠합니다. 그리는 과정의 초반부라 아직 희미한데 점차 풍경의 윤곽이 나타나고 있어요. 어두운 곳을 그리고 중간톤을 찾아 표현해요. 비교적 채도가 높은 중간톤이 들어가면서~ 그림의 색감이...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 우리가 살고 있는 도시 어디에서든 그리고 싶은 대상이 있는 그 자리에서 바로 그림을 즐기는 것이 바로 어반스케치(=어반드로잉)죠. ^^ 수채화 - 봄 햇살 가득한 뜰 어반스케치를 해보고 싶어서 그림을 처음 배우기 시작하셨던~ 취미미술반 수강생 '라라' 님의 예쁜 풍경 수채화를 소개할게요. 그림을 그려본 경험이 별로 없으시면 실물을 보고 그리는 건 조금 더 뒤로 미루고~ 쉽게 그릴 수 있는 그림 자료부터 관찰하면서 그리는 것이 좋아요. 연필로 스케치하고 명암을 표현하는 방법에 익숙해지면~ 색연필과 펜 드로잉도 쉬워집니다. 그리고 컬러에 대한 감각을 키우고 싶을 때 수채화를 주로 추천드리는 편이에요. 수채화는 가성비가 높고 혼색이 쉬워서 어반스케치 작품의 컬러 포인트를 주기에 딱이에요. ㅎㅎ 모든 그림의 베이스는 바로 스케치~ 밝은 곳은 흐리게 어둡게 칠한 곳은 진하게 스케치했어요. 물맛이 느껴지도록 채색 들어가요. 물맛이 느껴진다는 건~ 물감에 물을 충분히 넣은 색으로 칠해서 종이가 살짝 비치도록 한다는 뜻이에요. 문과 돌담의 형태가 조금씩 나타나고 있어요. 밝은 곳은 색을 칠하지 않고 어둡게 느껴지는 곳에 색칠해요. 밝은 부분을 하얀 종이 그대로 남겨두는 것이 투명 수채화의 특징이죠. 혹시라도 밝은 부분을 칠했더라도 걱정하지 마세요. 깨끗한 물을 붓에 묻혀 닦아주시면 돼요. 햇살이 밝게 ...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 곧 새 학기가 시작되는 3월인데 코로나 유행이 빨리 좀 잦아들었으면 좋겠어요. 제~~발~~요~~ 인체 드로잉 기초 올해 패션디자인 학과에 입학하실 새내기 대학생 '하린' 님의 인체 드로잉 기초과정과 인물 소묘 작품을 만나보아요. 모든 그림 그리기의 기초는 선긋기부터라는 거 잘 알고 계시지요? ㅎㅎ 필압을 조절하여 부드럽게 명암을 표현할 수 있도록 꾸준히 연습하는 것이 좋아요. 사람의 몸은 입체니까~ 쉽게 그릴 수 있는 기본 도형들의 형태부터 슥슥 그려봅니다. 얼굴의 정면과 측면 모습을 관찰하여 그립니다. 인체의 구조를 그리면서 비율을 관찰해요. 신체의 각 부분들을 다양한 각도에서 그리며 입체적인 구조를 이해합니다. 손과 발의 구조도 중요하지요? 의상을 매력적으로 소화하는 사람의 다양한 포즈에서 손과 발의 크기와 형태도 자연스러워야 하니까요. 패션 디자이너에게 꼭 필요한 능력~ 바로 아이디어 스케치를 쉽고 빠르게 할 수 있도록 역동적인 인체의 모습을 연구하고 다양한 기법으로 스케치합니다. 가벼운 스케치에서 시작해 완성도 있는 드로잉으로 섬세하게 그려보아요. 개성 있는 인물의 얼굴과 헤어스타일을 묘사했어요. 포즈가 멋진 사진자료들을 관찰하여~ 몸의 라인이 살아있는 레깅스 패션을 스케치했어요. 자신감 있는 당당한 포즈의 모델을 그려볼까요? 연필 스케치가 끝나면 수채화 물감으로 채색할...

수요일 저녁에 인사드려요~ 안녕하세요, 즐거운 취미미술~ 파로아트&디자인 입니다. #색연필화 - 레깅스 #패션드로잉 오늘 소개할 그림은 취미미술반 수강생 '냥냥이' 님의 색연필 일러스트입니다. 저의 애제자 '냥냥이' 님은 인스타툰에 패션 만화를 그리고 싶어서 취미미술을 시작하셨어요. 연필 드로잉의 기초과정부터 소묘, 색연필 그림, 수채화~ 그리고 요즘에는 아이패드 드로잉 수업을 이어가고 있답니다. ㅎㅎ 웹툰을 그리려면~ 아무래도 사람의 표정과 동작을 표현하는 것이 특히 중요하잖아요. 특히 패션이 주제라면 인체 드로잉 스케치를 통해~ 의상을 소화하게 될 인체의 구조를 먼저 이해하는 것이 좋겠지요? 인체의 골격을 자세히 관찰하면서 그리는 인체 드로잉 스케치뿐 아니라 짧은 시간 안에 특징만 잡아 빠르게 그리는 인물 크로키도 큰 도움이 되니까~ 틈틈이 시간 되실 때 그려보시면 좋겠어요. 그럼 이제~ 색연필 일러스트를 시작해 보아용. 몸의 굴곡을 그대로 드러내는 쫀쫀한 레깅스 패션의 인물 사진 자료부터 준비했어요. 정면에서 가만히 차렷 자세로 서 있는 모습보다는 이런 동작을 그릴 때가 더 어렵겠지요? 그림 전체를 대략적으로 빠르고 흐리게 밑그림부터 그립니다. 그림 전체의 윤곽이 대략적으로 나와야~ 세부적인 형태를 구체적으로 그릴 때도 좀 더 정확하게 표현할 수 있어요. 그릴 때는 한 부분을 그리고 있어도 눈으로 그림 전체를 확인하면서 그린다는...

6월의 첫날~ 안녕하세요! 즐거운 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 오늘은 오랜만에 그림 그리는 영상으로 인사드려요. ㅎㅎ #펜화 #수채화 - 발레리나 영상의 주제는~ 펜으로 빠르게 그리고 수채화로 살짝 포인트를 준 인물 크로키입니다. 발레 하는 여인의 동작이 우아하고 멋있어서 그려보고 싶었어요. 이제 그리는 과정을 순서대로 알아볼까요? 샤프로 흐리게 밑그림을 그리고 유성펜으로 그리기 시작했어요. 붓펜처럼 필압에 따라 선의 두께를 조절할 수 있는 파버카스텔 아티스트펜 B 타입을 사용했어요. 인체의 골격과 근육의 움직임에 따라 자연스럽게 선의 강약을 준다면 라인 드로잉만으로도 충분히 입체감을 느낄 수 있어요. ^^ 자세히 보면~ 모든 선의 시작과 끝부분이 가늘어지다 서서히 사라진다는 것을 알 수 있답니다. 그림의 스케치를 선으로 그리고, 촘촘한 선들이 모여 명암을 이루기 때문에 필압을 조절하는 선긋기 연습이 참으로 중요하다는 사실~! ㅋㅋ 아무도 잘 안 믿는 것 같지만… 선긋기만 열심히 해도 그림 실력이 눈에 띄게 좋아집니다~욧! 고개를 숙여 시선이 아래를 향한 인물의 눈, 코, 입을 그리면서 펜드로잉이 끝났어요. 수채화 물감으로 살짝 그림의 포인트를 주고 싶어서 인물의 음영 부분을 연한 분홍색으로 칠하기 시작했지요. ㅋㅋ 신비롭고 매혹적인 발레리나의 이미지를 표현하기에 핑크색과 보라색이 적격일 듯하여~ 어두운 부분은 더 농도 진한 핑...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 미술학원의 그림깨비입니다. ^^ 비도 오고 쌀쌀한 일요일 저녁이네요. 다음 주를 위한 재충전의 시간으로 편안하게 잘 쉬셨으면 좋겠어요. 인물 크로키 - 아빠 오늘 소개할 그림은 쉽고 빠르게 그리는 인물 크로키와 색연필 인물화 2점입니다. 디자인 포트폴리오 강좌 수강생 '저스틴' 님의 작품들이에요. 특징만 잡아서 빠르게 그리는 인물 크로키부터~ '저스틴' 님이 그리고 싶은 사람은 카페에서 쉬고 계시는 아빠의 모습입니다. ㅎㅎ 휴대폰 갤러리에 저장해둔 사진을 보고 흐리게 밑그림부터 대충 그려서 스케치의 구도를 확인합니다. 그리고 조금씩 수정하고 다듬어가면서~ 스케치를 구체화하지요. 진하게 그려지는 4B연필로 필압의 변화를 주어가며 힘 있는 선으로 인물을 강조하여 그립니다. 자신감이 느껴지는 선의 두께와 강약의 변화가 크로키의 찐~매력이랍니다. 인물의 라인 드로잉을 강조하고, 카페의 배경 부분을 가벼운 선으로 그려주면 인물이 부각되면서 원근감의 효과도 느낄 수 있어요. 짠~~! 아빠의 모습을 그린 인물 크로키 완성이네요. 색연필화 - 엄마 이번에는 색연필로 그리는 인물화. '저스틴' 님이 그리고 싶은 분은요~ 커다란 나무 밑 벤치에 우아하게 앉아계시는 엄마의 모습이랍니다. 구도를 위한 밑그림을 먼저 그리고 스케치를 완성한 후, 색연필로 선의 강약을 주면서 그리기~ 시작! 인체의 골격과 근육...

현대미술작가들도 많이 사용하는 아크릴 물감으로 나만의 멋진 예술작품을 그린다면 진짜 멋지겠지요? 기름을 사용하는 유화 물감에 비해 아크릴 물감은 물을 사용해서 그립니다. 그래서 건조 시간이 짧고 사용이 간편하지요. 아크릴 보조제를 적절히 사용하면 여러 가지 다양한 질감과 재미있는 표현도 신나게 즐길 수 있어요. ^^ 아크릴화 - 노란 장미 #아크릴화의 기초과정을 배우고 계신 수강생 '샐리' 님의 노란 장미꽃그림을 소개할게요. '샐리' 님이 제일 좋아하는 컬러는 바로 노란색. 그래서 준비한 사진 자료입니다. 캔버스 천의 직물 느낌을 그대로 재현한 도톰한 아크릴화 전용지에 4B 연필로 스케치부터 연하게 해요. 연하게 먼저 그린 후 전체의 형태가 뚜렷해지도록 강하게 힘주어 스케치를 완성합니다. 이제 아크릴물감으로 채색 들어가요. 빛을 받지 못하는 어두운 곳일수록 면이 좁고 숨어있기 때문에 가장 먼저 칠하는 것이 편합니다. 종이 위에 층층이 색을 얹어 깊이감 있는 표현을 하기 위해 제일 처음 칠하는 색을 밑색이라 할게요. 이때 저명도 저채도의 색으로 밑색을 만드는 것이 중요해요. 어두운색은 가장 바닥에 있고 점차 밝은색으로 층층이 쌓아 풍부한 색감을 표현하는 표현기법이에요. 층층이 색을 쌓아 올리듯 칠하는 기법은 아크릴화 작품을 한층 더 깊이 있고 중후하게 만들지요. 만약 밑색으로 칠하는 과정 없이 단일색으로만 칠한다면, 다채로운 색과 질감...

내일부터 기온이 더 떨어진다고 하니 완연한 가을이 되겠네요. 감기 걸리지 않도록 따뜻하게 입고 외출하셨으면 좋겠어요. 안녕하세요~ 즐거운 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 아크릴화 - 가을 그림 가을 하면 떠오르는 이미지가 있지요? 꽃보다 아름답게 물든 단풍나무와 걸을 때마다 사각거리는 낙엽으로 가득한 거리, 그리고 왠지 모르게 쓸쓸함이 느껴지는 가을 특유의 분위기가 떠오릅니다. 가을의 정취를 담뿍 느낄 수 있는 아름다운 그림을 소개할게요. 취미 미술반 수강생 '냥냥이' 님이 그린 아크릴화인데요. 이 사진 자료를 관찰하여 그렸어요. 캔버스 10호 M형(53.0 × 33.4cm)에 4B 연필로 스케치부터 했어요. 캔버스는 각 호수별로 F(인물), P(풍경), M(해경) 이렇게 세 종류가 있는데 M형이 가장 촉이 좁은 스타일이에요. 가장 먼 곳부터 가까운 거리 순으로 밑색을 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 밑색은 저명도와 저채도의 색으로 표현해요. 유화처럼 중후하고 깊이 있는 표현을 위해서랍니다. 어둡고 차분한 느낌으로 밑색을 칠했어요. 강물의 밑색을 칠해요. 하얀 캔버스가 안 보이도록 꼼꼼히 칠합니다. 아크릴물감은 건조가 무척 빠르기 때문에 그때그때 사용할 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 깊이 있고 차분한 색감으로 밑색을 칠하면 이렇게 시작부터 분위기가 있어요. 이제 밑색보다 조금씩 밝고 채도가 높은 색을 덧바르며 구름과 물결을 묘...

편안한 주말 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 가을 계곡 풍경 그림을 그려본 경험이 없어도~ 누구나 쉽게 입문이 가능한 그림이 바로 아크릴화예요. 그렇다고 처음 그릴 때부터 능숙하게 그릴 수 있을 만큼 쉽다는 뜻이 아니에요. 재료가 손에 익을 때까지는 당연히 시간이 걸리지만, 수정이 얼마든지 가능하고 예술작품에서 보았던 멋진 표현들도 직접 해볼 수 있어서~ 초보자분들께서도 그림 그리는 재미를 느낄 수 있어요. 내 손으로 직접 그린 예술작품이라니~ 방에 걸어두면 얼마나 뿌듯할까요? 오늘 소개할 그림은 취미 미술반 수강생 '버드' 님의 아크릴화~ 가을 풍경인데 시원한 계곡이 있는 그림이에요. 관찰하면서 참고한 그림 자료~ 10호 캔버스에 4B 연필로 스케치부터 해요. 연하게 먼저 그리고 확실해지면 진하게 그립니다. 이제 꼼꼼히 밑색을 칠해요. 밑색이란 캔버스에 처음 칠하는 색을 말합니다. 유화처럼 깊이 있고 중후한 느낌으로 표현하고 싶을 때 밑색은 보통 저명도 저채도의 색으로 칠하는데~ 이 때문에 그리는 초반에는 그림이 아주 어둡고 탁해요. 후반 과정으로 갈수록 색감이 살아날 거예요. 원거리부터 근거리 순으로 그립니다. 먼 곳의 설산과 단풍 숲을 그렸어요. 울퉁불퉁 바위들도 색칠해요. 밑색을 칠할 때 밝고 어두운 명암을 관찰하여 채색하는 것이 가장 중요합니다. 바위 부분에 명암대비를 강하게...

안녕하세요~ 강서 성인 미술학원 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 장미꽃 아크릴물감은 수용성이라 유화물감에 비해 다루기가 쉽고 보조제를 활용하면 다양한 표현 효과를 낼 수 있는 미술 재료라서~ 그림에 관심 있는 분이라면 꼭 한번 배워보고 싶다고 생각하셨을 거예요. 취미미술반 수강생 '제니퍼' 님도 유화처럼 깊고 중후한 느낌으로 아크릴화를 그려보고 싶어서 그림을 배우기 시작하셨어요. 아크릴화 그리기는 처음이신~ '제니퍼' 님의 첫 번째 그림의 주제는 바로 커다란 장미꽃이에요. 캔버스천의 질감을 느낄 수 있는 아크릴 전용지에 4B 연필로 스케치를 하고 어두운 곳부터 채색 들어가요. 빛을 받지 못해 어두운 곳은 보통 좁고 깊숙한 위치에 있으므로 먼저 칠하는 것이 편합니다. 유화처럼 깊고 중후한 맛을 살리기 위해서는~ 처음 칠할 때 저명도 저채도의 색으로 먼저 채색해요. 먼저 칠한 어둡고 탁한 색 위로~ 점차 밝고 채도가 높은 색이 자연스럽게 덧발라지면서 그림의 층이 형성됩니다. 층이 여러 개일 때 깊이 있는 질감이 표현되어 색감이 풍부하고 순수한 회화의 맛이 살아있는 작품이 돼요. 아크릴화는 유화처럼 표현하는 방법과 포스터컬러처럼 불투명한 수채화의 느낌으로 표현하는 방법이 있으니~ 작품의 의도에 따라 그리는 방식이 달라진다는 점을 기억해 주세요. 팝아트초상화처럼 평면적이고 쨍한 색감의 작품을 그릴 때는 어둡고 탁한 밑색부터 칠하지...

추석 연휴 잘 보내고 계시지요? 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 아크릴화 - 수탉 취미미술반 수강생 '버드' 님이 아크릴 물감으로 수탉의 화려한 모습을 아주 강렬하고 멋지게 그리셨어요. 함께 즐감해 보아요.ㅎㅎ 10호 캔버스(53 × 40.9cm)에 4B연필로 스케치부터 해요. 그리고 싶은 그림 자료를 관찰하면서~ 실제 닭의 모습을 머릿속으로 상상해 봅니다. 스케치가 끝났으면 채색할 차례. 아크릴물감은 금방 굳기 때문에 그때그때 쓸 만큼만 팔레트에 짜서 사용해요. 미리 너무 많이 짜두면 굳어서 쓸 수 없어요. 가장 먼 곳인 배경 부분부터 칠해요. 캔버스에 처음 칠하는 색을 ‘밑색’이라 칭할게요. 캔버스 표면의 가장 밑바닥에 칠하는 밑색은 저명도 저채도로~ 어둡고 탁한 색부터 먼저 칠하고 그 위에 점차 밝은색으로 자연스럽게 덧칠하면서~ 색도 자연스러워지고 사물의 입체감도 표현하게 됩니다. 밑색만 칠한 상태에서는 전반적으로 어둡고 탁하게 느껴지겠지만~ 그 속에서 밝고 어두운 명암을 구분하여 사물의 윤곽을 명확히 표현하는 것이 중요해요. 밑색만 칠해도 은근 분위기 괜찮지요? ㅎㅎ 닭이 어둡다면 그 주변 바탕을 살짝 밝게~ 닭이 밝다면 인접한 그 주변은 좀 어둡게 표현해요. 그래야 윤곽이 살아납니다~ 과감한 붓 터치로 수탉의 꼬리털을 표현해요. 어둡고 탁한 색부터 먼저 베이스를 만들고~ 물감이 마르면 밝고 강렬한 색으로 ...

안녕하세요, 강서구 성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 그림을 처음 배우실 때 아마도~ 소중한 분에게 직접 그린 그림 선물을 할 수 있다면 참 좋겠다는 생각을 하셨을 거예요. 그림을 좋아하시는 분이 정도 많으시거든요~ ㅎㅎ 색연필화 - 인물 드로잉 취미미술반 수강생 '찰스' 님이 아내 선물로 그린~ 색연필 인물 초상화를 소개할게요. 아내분이 예쁘게 나온 사진부터 준비하고~ 연필로 먼저 스케치를 했어요. '찰스' 님이 연필 드로잉은 익숙하신데~ 색연필은 처음이라서 이 그림은 1차 연습용이 됐네용. 생각보다 피부색이 많이 짙어져서요. 인물화는 곱고 섬세한 피부 표현이 포인트! 2차로 다시 스케치를 하고 색연필로 어두운 부분에 음영을 살살 넣어주었어요. 색연필은 연필과 비슷한 점이 많아서 연필 사용이 익숙하신 만큼 색연필에 대한 적응도 빨라져요. 연필과 좀 다른 점이라면~ 심이 부드러워서 쉽게 닳고 부러지기 쉽다는 것. 너무 힘을 세게 줘서 그리면 안 되고~ 좀 더 자주 깎아서 그려야 섬세한 표현이 가능해요. 그림 전체에서 어두운 곳부터 은은하게 그리다가~ 후반부로 갈수록 제일 어두운 부분들을 뚜렷하게 강조하여 묘사했어요. 속눈썹도 정성껏 예쁘게 그리고요~ ㅎㅎ 완성한 날짜랑 마음을 담은 짧은 메시지도 넣어주었어요. '찰스' 님의 예쁜 색연필 인물 초상화 완성! 심플한 액자에 넣어주면~ 소중한 분을 위한~ 넘넘 특별한 선물이 되겠죠? ...

성인 취미미술 파로아트&디자인 입니다. ^^ 오늘은 하나의 작품을 완성하는 과정을 자세히 안내해 드리는 글이 아니고~ 수강생분들이 현재 그리고 있는 다양한 그림들을 가능한 많이 소개해 보려고 해요. 1편은 드로잉 위주의 작품으로~ 다음 2편은 컬러링(채색화) 작품으로 포스팅할 계획이니 많이 기대해 주세요. 드로잉 - 연필, 색연필, 펜 모든 그림의 기초는 바로 연필 드로잉이죠. 연필로 스케치를 하고 명암을 표현할 수 있다면 어떤 그림이라도 다 잘 그릴 수 있어요. 파로아트 수강생분들의 드로잉 실력이 어떨지 궁금하시죠? ㅎㅎ 직장인 취미미술 저녁반 '금호' 님의 고무나무 화분 그림이에요. 아직 완성 전인데~ 연필선이 곱고 섬세하지요? 이 그림은 토요일 주말반 '마루' 님의 식물 그림이에요. 와우~ '마루' 님의 정밀한 소묘 완성작입니다. 그림을 처음 배우는 '밍' 님의 인생 첫 작품이에요. '밍' 님의 두 번째 그림은 예쁜 사과 그리기~ 이 그림은 신입생 '쿡' 님이 그린 새 그림이에요. 이 그림도 '쿡' 님이 그림을 배우기 시작하고 그린 첫 그림이에요. '쿡' 님의 섬세한 튤립 꽃그림~ ㅎㅎ 요 귀여운 강아지 그림은 저녁반 수강생 '안나' 님의 그림이에요. 요즘 '안나' 님이 그리고 있는 그림은 풍경화. 평일 오후반 '다올' 님의 색연필 그림도 볼까요? '다올' 님이 완성한 동화 같은 색연필 그림. 요즘 '다올' 님은 수채화의 기초과...

새롭게 출발하는 월요일에 인사드려요. 즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 색연필화 - 사자 오늘은 많은 분들이 좋아하시는 색연필화, 취미미술반 수강생 '다올' 님이 색연필로 그린 사자 그림을 소개할게요. 오~ 동물의 왕답게 카리스마 뿜뿜한 사자의 그림 자료부터 준비했으니 열심히 그려보실까용? ㅎㅎ 색연필화의 스케치는 지우개 수정이 쉬운 4B연필로 그리는 것이 좋아요. 스케치에 자신이 있다면~ 연필 말고 바로 색연필로 그리셔도 괜찮아요. 스케치할 때 어두운 부분을 강하게 그리고~ 부드럽게 음영을 함께 표현해 주는 것이 좋아요. 스케치가 끝났다면 이제 색연필로 색칠해야죠. 그렇다면 어디부터 시작할까요? 그림에서 가장 중요한 부분 또는 중심 부분부터 색칠해요. 사자의 얼굴에서 가장 중요한 눈부터 그렸어요. 눈을 그린다면 눈만 그리는 것이 아니라 그 주변도 같이 묘사해야 자연스러워요. 눈 주변의 털을 묘사했어요. 어두운 부분을 항상 먼저 그립니다. 어두운 부분이 확실히 강조된 후에 밝은 곳을 그리는 것이 중요 포인트! 동물을 그릴 때 가장 어렵게 느끼는 부분이 바로 자연스러운 털 표현입니다. 털의 길이, 결 방향, 명암을 관찰하며 색연필 심을 뾰족한 상태로 유지하면서 가는 선으로 묘사해야 해요. 색연필은 연필보다 심의 경도가 약해서 금세 무뎌지기 쉽고 깎을 때 부러지기도 해요. 가볍고 러프하게 그릴 때는 사용하기 쉬운 재료이...

즐거운 그림 그리기~ 파로아트&디자인 입니다. 연필 드로잉에 살짝 익숙해지면서 채색화에도 관심이 가기 시작할 때쯤 그려보고 싶은 것이 바로 색연필화예요. 아마도 댁에 색연필 한 세트 정도는 갖고 계신 분들이 많으실걸요. ㅎㅎ 색연필화 기초 모두에게 친숙한 색연필 그림에도 기초과정이 있겠죠? 취미미술반 수강생 '다올' 님이 처음 사용해 본 색연필 드로잉~ 함께 구경해 보아요. 색연필이라는 미술 재료의 특성이 연필과 비슷해서 연필 드로잉에 익숙하다면~ 색연필화도 잘 그릴 수 있어요. 연필보다 심이 부드럽고 약해서 그릴 때 자주 깎아가면서 사용해야 하고, 깎을 때 너무 힘을 주면 쉽게 부러지기도 하니까 조심스럽게 다뤄야 하는 재료지요. 색연필 깎아놓은 사진도 되게 느낌 있죠? ㅋㅋ 유성과 수성 색연필이 있는데~ 고유의 특성을 그대로 살린 유성 색연필을 주로 추천하는 편이에요. 수채화 느낌을 내고 싶다면~ 수성 색연필보다 진짜 수채화로 그리는 편이 좋으니까요. 부드럽고 발색력이 좋은 프리즈마 유성 색연필로 그린 '다올' 님의 색연필 첫 그림~ 색연필화 - 칼라 꽃그림 식물을 섬세하고 아름답게 그린 그림을 보태니컬 아트(Botanical Art)라고 해요. '다올' 님의 예쁜 꽃그림 색연필화를 소개할게요. 칼라 꽃그림 자료부터 준비했어요. 모든 그림의 기초는 연필 스케치! 연필로 흐리게 스케치를 했어요. 색연필 심은 금방 뭉툭해지므로 계속 뾰...

삼일절 연휴가 끝나고 본격적인 3월이 시작되었어요. 안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 오늘은 색연필로 그린 예쁘고 귀여운 그림들을 감상해 보아요. ㅎㅎ 색연필 드로잉 그림이 처음이라 연필 드로잉부터 배우기 시작하셨던~ 취미미술반 수강생 '동이' 님이 처음으로 그린 색연필 그림들을 소개할게요. 연필과 색연필의 차이점, 색연필화의 특징 등을 이해하면서~ 예쁜 꽃부터 그려보아요. '동이' 님의 색연필 첫 그림은 화사한 백합꽃그림. 멋진 꽃그림을 완성하고 자신감을 장착하신 '동이' 님의 두 번째 야심작은 바로 애견 '탱이' 그리기~ '동이' 님은 프리즈마 유성 24색을 사용했어요. 취미미술로 사용하기에 충분한데, 전문가용이라면 48색 정도를 추천드려요. 수성보다는 유성이 부드럽고 발색력이 좋아요. 연필로 먼저 스케치를 흐리게 하고 그 위에 색연필로 그렸어요. 연필 드로잉과 마찬가지로 항상 어두운 부분부터 먼저 그립니다. 가장 중요한 강아지의 얼굴 부분부터 섬세하게 묘사했지요. 색연필 심은 연필보다 무르고 약한 편이라서~ 그릴 때 부지런히 심을 깎으면서 그려야 정밀한 표현을 할 수 있어요. '동이' 님의 애견 '탱이' 그림도 완성!! 그림 초보라도 누구나 어렸을 때 색연필로 그림을 그려본 기억이 있을 거예요. 연필 드로잉이 익숙해지면~ 예쁜 색감의 색연필화도 그려보시면 좋겠어요. 세 번째로 무얼 그릴까~ 하다가 찾은 기...

안녕하세요! 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. 곧 새 학기가 시작되는 3월인데 코로나 유행이 빨리 좀 잦아들었으면 좋겠어요. 제~~발~~요~~ 인체 드로잉 기초 올해 패션디자인 학과에 입학하실 새내기 대학생 '하린' 님의 인체 드로잉 기초과정과 인물 소묘 작품을 만나보아요. 모든 그림 그리기의 기초는 선긋기부터라는 거 잘 알고 계시지요? ㅎㅎ 필압을 조절하여 부드럽게 명암을 표현할 수 있도록 꾸준히 연습하는 것이 좋아요. 사람의 몸은 입체니까~ 쉽게 그릴 수 있는 기본 도형들의 형태부터 슥슥 그려봅니다. 얼굴의 정면과 측면 모습을 관찰하여 그립니다. 인체의 구조를 그리면서 비율을 관찰해요. 신체의 각 부분들을 다양한 각도에서 그리며 입체적인 구조를 이해합니다. 손과 발의 구조도 중요하지요? 의상을 매력적으로 소화하는 사람의 다양한 포즈에서 손과 발의 크기와 형태도 자연스러워야 하니까요. 패션 디자이너에게 꼭 필요한 능력~ 바로 아이디어 스케치를 쉽고 빠르게 할 수 있도록 역동적인 인체의 모습을 연구하고 다양한 기법으로 스케치합니다. 가벼운 스케치에서 시작해 완성도 있는 드로잉으로 섬세하게 그려보아요. 개성 있는 인물의 얼굴과 헤어스타일을 묘사했어요. 포즈가 멋진 사진자료들을 관찰하여~ 몸의 라인이 살아있는 레깅스 패션을 스케치했어요. 자신감 있는 당당한 포즈의 모델을 그려볼까요? 연필 스케치가 끝나면 수채화 물감으로 채색할...

안녕하세용! 초보를 위한 체계적인 취미미술은 물론이고~ 그림과 디자인의 전문적인 미술교육도 깊이 있게 배울 수 있는 파로아트&디자인 성인 미술 학원입니다. ^^ 21년 3회차 컬러리스트 자격증 시험 수요일이었던 어제 컬러리스트 산업기사 실기시험을 마친 수강생분들이 계신데~ 이로써 올해의 컬러리스트 자격증 취득은 마무리가 되어가고 있네요. 이제 22년 내년을 대비하는 수험생분들과 계속해서 실기 특강 수업을 이어가야겠어요. ▶ 큐넷(Q-net)에서 국가기술자격시험을 위한 원서접수 및 시험정보를 확인할 수 있어요. ↓ 마이페이지〉응시자격〉응시자격자가진단으로 응시가 가능한지 알아보세요~ 컬러리스트 실기 특강 수업은 꼭 자격증 취득을 목표로 하는 수험생이 아니더라도~ 미술의 기초 이론에 관심이 있고 컬러와 관련 있는 분야에 계시는 분들에게 꼭 필요한 내용들이므로 재미있게 배울 수 있고 곧바로 활용할 수 있어서 좋으실 거예요. ㅎㅎ 그럼 색채 전문가를 위한~ 컬러리스트 수업이 어떻게 이루어지는지 살짝 구경해 볼까요? 가장 중요한 색의 세 가지 속성(색상 / 명도 /채도) 중에 가장 먼저 만들어보는 먼셀 20색상환. 제한된 12색의 컬러리스트 전용 포스터컬러 물감으로 20개의 원색을 만들어요. 우리 눈으로 보는 세상의 모든 색들이 전부 이 색상들 중 어딘가에 속해있답니다. 이제 명도 만들기~ '명도'란 색의 밝은 정도를 말해요. 완벽한 화이트와 ...

안녕하세요~ 즐거운 그림 그리기 파로아트&디자인 입니다. ^^ 보기만 해도 마음이 행복해지는 예쁜 꽃, 아름다운 풍경, 귀여운 동물 등 그리고 싶은 그림이 정말 많지요? 멋지게 사람을 그려보고도 싶은데 막상 그리려고 하면 너무 어렵다는 생각이 들 때도 있을 거예요. 하지만 드로잉의 기초부터 시작하여 인체의 구조를 자세히 보고 스케치해보는 경험들이 쌓이면 사람도 얼마든지 쉽게 그릴 수 있답니다~ #수채화 - 시스루 드레스 패션 일러스트에 특히 관심이 많은~ 취미미술반 수강생 '냥냥이' 님이 수채화로 사람을 그려보았어요. 블랙 시스루 드레스 패션의 인물 일러스트~ 함께 감상해보아요. 그리고 싶은 사진 자료부터 준비해야죠~ 구도를 보기 위해 대략적으로 밑그림부터 흐리게 그립니다. 밑그림을 조금씩 수정하면서 섬세하게 스케치를 합니다. 드레스에 가려 보이지 않는 하반신을 먼저 그리고 그 위에 옷을 그리면 사람의 포즈를 더 자연스럽게 표현할 수 있어요. 드레스를 그려 스케치를 완성했어요. 수채화로 채색 들어갑니다. 어디부터 칠하면 좋을까요? 밝고 먼 곳부터 채색하면 편해요. 의상보다 사람이 더 먼 곳이죠. 사람이 있고 그 위에 옷이 있으니까요~ ㅎ 얼굴, 목, 팔 부분부터 자연스럽게 피부색을 만들어 입체감 있게 채색했어요. 피부의 어두운 부분에 사용했던 갈색으로 머리카락도 함께 묘사해 주었어요. 물맛이 느껴지는 맑고 투명한 수채화의 매력을 살리...

6월의 첫날~ 안녕하세요! 즐거운 취미미술 파로아트&디자인 입니다. 오늘은 오랜만에 그림 그리는 영상으로 인사드려요. ㅎㅎ #펜화 #수채화 - 발레리나 영상의 주제는~ 펜으로 빠르게 그리고 수채화로 살짝 포인트를 준 인물 크로키입니다. 발레 하는 여인의 동작이 우아하고 멋있어서 그려보고 싶었어요. 이제 그리는 과정을 순서대로 알아볼까요? 샤프로 흐리게 밑그림을 그리고 유성펜으로 그리기 시작했어요. 붓펜처럼 필압에 따라 선의 두께를 조절할 수 있는 파버카스텔 아티스트펜 B 타입을 사용했어요. 인체의 골격과 근육의 움직임에 따라 자연스럽게 선의 강약을 준다면 라인 드로잉만으로도 충분히 입체감을 느낄 수 있어요. ^^ 자세히 보면~ 모든 선의 시작과 끝부분이 가늘어지다 서서히 사라진다는 것을 알 수 있답니다. 그림의 스케치를 선으로 그리고, 촘촘한 선들이 모여 명암을 이루기 때문에 필압을 조절하는 선긋기 연습이 참으로 중요하다는 사실~! ㅋㅋ 아무도 잘 안 믿는 것 같지만… 선긋기만 열심히 해도 그림 실력이 눈에 띄게 좋아집니다~욧! 고개를 숙여 시선이 아래를 향한 인물의 눈, 코, 입을 그리면서 펜드로잉이 끝났어요. 수채화 물감으로 살짝 그림의 포인트를 주고 싶어서 인물의 음영 부분을 연한 분홍색으로 칠하기 시작했지요. ㅋㅋ 신비롭고 매혹적인 발레리나의 이미지를 표현하기에 핑크색과 보라색이 적격일 듯하여~ 어두운 부분은 더 농도 진한 핑...

이번 주말은 내내 흐리고 비가 많이 내리네요. 안녕하세요~ 파로아트&디자인 입니다. ^^ 색연필화 - 새틴 소재 의상 패션일러스트반 수강생 '블랙' 님의 색연필 드로잉 작품을 감상해보아요. 참고할 그림 자료를 준비했어요. 광택이 있는 매끄러운 새틴 소재의 의상을 그릴 거예요. 보기 좋은 구도로 흐리고 빠르게 밑그림부터 그리고 스케치를 수정하면서 다듬어가요. 대략적인 스케치가 끝났어요. 필압을 조절하여 완성도 있는 선으로 스케치를 정리합니다. 인물의 표정까지 구체적으로 섬세하게 그렸어요. 입체감 있는 굵은 선으로 윤곽을 잡고 가는 선으로 주름을 자연스럽게 표현했어요. 이렇게 멋지게 연필 스케치 끄~읏! 가까이서 볼게요~ 연필 선의 강약을 주어 스케치를 하면 색연필로 채색하기도 훨씬 편하지요. 패션 일러스트를 할 때 이렇게 연필과 색연필로 그려도 되고 유성펜으로 그린 후 마커 또는 수채화로 채색해도 아주 멋집니다. 부드러운 유성 색연필로 채색하기~ 인물의 피부랑 밝은 헤어부터 칠합니다. 섬세하게 묘사하기 위해 연필 깎이로 심을 계속 깎아주면서 그려요. 뽀글뽀글한 모양대로 머리카락을 풍성하게 표현했어요. 가까이서 자세히 보아용~ 헤어의 질감이 잘 살아있지요? 피부랑 헤어 부분을 그렸다면 이제 패션 드로잉에서 가장 중요한 의상을 그려야죠. 반짝이는 의상 소재의 특성을 살려 명암의 대비를 강하게 표현합니다. 의상에서 감도는~ 핑크색과 보라색의...