센과 치히로의 행방불명을 아무 생각 없이 본다면 판타지 성격의 아이들 영화처럼 보인다. 하지만 이 영화는 정작 아이들보다 어른들이 더 열광하며 한때 일본에서 부동의 1위를, 물가 수준을 고려한다면 여전히 압도적인 1위를 차지하고 있는 영화다. 왜 이렇게 일본인들은 이 영화에 꽂혀있는 것일까? 그 이유는 영화를 깊숙히 들여다보면 알 수 있는데 영화가 말하고자 하는 의미를 깨닫게 된다면 센과 치히로의 행방불명이 왜이리도 명작으로 평가 받는지, 왜 지금까지도 여전히 많은 사람들에게 회자가 되고 있는지 알 수 있게 된다. 과연 그게 무엇인지, 이번 시간에는 센과 치히로의 행방불명에 대한 해석을 준비해 보았다. *내용에는 결말 및 스포일러가 포함되어 있습니다. 센과 치히로의 행방불명 감독 미야자키 하야오 출연 히이라기 루미, 이리노 미유, 나츠키 마리, 나이토 타카시, 사와구치 야스코, 가슈인 타츠야, 카미키 류노스케, 타마이 유미, 오오이즈미 요, 하야시 코바 개봉 2002.06.28. 2001년에 개봉한 이 영화의 핵심 주제는 당시 일본의 잃어버린 10년과 거품 경제에 대한 비판이다. 무슨 이야기인지 차근 차근 살펴보도록 하겠다. 영화는 길을 잘못 들른 치히로의 가족이 어두운 터널을 지나 낯선 곳에 도착하면서 시작된다. 이 낯선 곳은 다 쓰러져간 건물들이 많지만 풍경만큼은 아름다운 곳이다. 치히로의 아빠는 이를 두고 옛날 테마파크의 잔재일...

센과 치히로의 행방불명은 개봉한지 20년이나 흘렀다. 그리고 우리나라와 일본에선 2015년과 2016년에 한번 더 재개봉하였고 개봉한지 18년만에 중국에서 첫 개봉을 하였다. 이 정도로 센과 치히로의 행방불명은 여전히 많은 사람들이 찾고 있는 명작이다. 지난 시간에는 센과 치히로의 행방불명과 관련된 흥미로운 이야기를 다루어 보았다. "이 음식의 정체는?" 센과 치히로의 행방불명 뒷이야기 2001년에 개봉한 센과 치히로의 행방불명은 미야자키 하야오의 대표작이다. 그리고 동시에 모노노케 히메와... m.blog.naver.com 이번 시간에는 작품에 대한 자세한 내용과 해석을 소개한다. 센과 치히로의 행방불명 해석 도시에서 시골로 이사를 온 치히로. 이사가는 날, 친구에게 난생 처음으로 꽃다발을 받았다. 처음 받아본 꽃다발이 이별로 인한 것이라 설움이 복받친다. 잠시후 치히로는 꽃다발이 시들어 있는 것을 본다. 시들었다는 것은 도시에서의 생활이 끝났음을 뜻한다. 대신 도시에서 느끼기 힘든 싱그러운 바람을 맞는 장면이 나오는데 새로운 곳에서의 생활이 시작되었음을 알려준다. 집을 찾는데 초행길이라 길을 잘못 들었다. 차를 다시 돌리기도 애매한 상황. 치히로의 아빠는 이 길을 따라가다 보면 길이 나올 것으로 생각하고 그냥 가기로 한다. 하지만 예상과는 달리 다다른 곳은 막다른 길이다. 그 앞에 오래된 대중탕 건물이 자리하고 있는데 호기심 많은...

*결말 및 스포일러가 있습니다. 영화를 안보신 분들은 주의하시기 바랍니다. 영화 곡성 리뷰를 하기 전에 먼저 3가지 짚고 넘어가야 할 부분이 있다. 첫째, 영화는 무속신앙과 기독교 신앙이 섞여 있는 듯한 특이성을 보이는데 사실은 기독교 신앙을 큰 줄기로 하고 있는 영화다. 영화 첫 시작부터 누가 복음 24장 37-39절이 나온건 이 영화가 성경 구절을 따른다고 선포한거나 다름 없다. 둘째, 이 영화를 리뷰하고 해석하기 위해서는 일단 스포일러를 까고 시작을 해야 이해하기 쉽다. 그 핵심 스포일러는 다음과 같다. 무명(천우희 분) - (예수로 볼 수 있는) 메시아 종구(곽도언 분) - 메시아의 제자 일본 외지인(쿠니무라 준 분) - 악마 일광(황정민 분) - 악마를 돕는 무당 셋째, 이 영화는 보통 영화와 달리 감독이 일부로 모호하게 만든 영화다. 이는 영화 시작 부분에서 미리 암시를 하는데, 일본 외지인이 미끼를 걸고 낚시하는 장면이 나온다. 이 행위는 이중적인 의미를 가지고 있다. 하나는 미끼를 던져 낚시를 하듯 사람들을 낚아 저주를 거는 것이요. 또 하나는 이 영화 포스터 메인카피에도 나와있듯 '절대 현혹되지 마라'는 말 처럼 영화에 온갖 낚시 미끼가 등장할테니 낚이지 말라는 뜻이다. 과연 그 미끼가 무엇인지, 그리고 이 영화의 결말과 해석은 어떻게 해야할지 지금부터 차근 차근 따져보도록 하겠다. 곡성의 미끼 그리고 결말 및 해석 ...

하울의 움직이는 성은 센과 치히로 다음 작품이자 그 다음으로 흥행에 크게 성공한 작품이지만 호불호가 있는 작품이기도 하다. 제작 도중 감독이 바뀌고 미야자키 하야오가 중간에 들어온 탓도 있겠지만 그 전 작품들과는 다르게 남녀 로맨스에 더 초점이 맞춰진 모습 때문이다. 큰 울림이 있었던 미어자키 하야오식의 작품을 기대했던 팬들은 실망할 수 밖에 없는 상황. 그래도 중세 시대 유럽을 제대로 느끼게 한 그림체와 마법이 가져다 주는 신비로운 분위기 등은 대체적으로 호평을 받았다. 무엇보다 영화 OST는 역대 지브리 애니메이션 최고의 곡이라 해도 무방할 정도로 너무 잘 만들어 졌다. 하울의 움직이는 성 OST와 관련해서 재미난 일화가 하나 있는데 히사이시 조가 야심차게 준비해간 곡을 미야자키 하야오가 마음에 안들어하자 예전에 작곡하다 만게 있어 그것을 들려주었더니 듣자마자 바로 이거다라며 좋아했다고 한다. 그 곡이 바로 아래의 곡 인생의 회전목마. [하울의 움직이는 성 OST] 하울의 움직이는 성 내용 및 해석 하울의 성이 움직인다. 성이라고 하지만 고철덩어리에 가깝다. 전쟁 중인 유럽 어느 마을. 소피는 모자 가게를 운영 중인데 외출을 나갔다 우연히 하울을 만나게 된다. 하울은 황야의 마녀 부하인 고무인간들에게 쫓기고 있다. 이 때문에 소피와 일행인척 하지만 고무인간들의 눈을 속일 순 없다. 결국 소피와 함께 하늘을 날아 공중산책으로 달아나...

*결말 및 스포일러가 있습니다. 영화를 안보신 분들은 주의하시기 바랍니다. 영화 곡성 리뷰를 하기 전에 먼저 3가지 짚고 넘어가야 할 부분이 있다. 첫째, 영화는 무속신앙과 기독교 신앙이 섞여 있는 듯한 특이성을 보이는데 사실은 기독교 신앙을 큰 줄기로 하고 있는 영화다. 영화 첫 시작부터 누가 복음 24장 37-39절이 나온건 이 영화가 성경 구절을 따른다고 선포한거나 다름 없다. 둘째, 이 영화를 리뷰하고 해석하기 위해서는 일단 스포일러를 까고 시작을 해야 이해하기 쉽다. 그 핵심 스포일러는 다음과 같다. 무명(천우희 분) - (예수로 볼 수 있는) 메시아 종구(곽도언 분) - 메시아의 제자 일본 외지인(쿠니무라 준 분) - 악마 일광(황정민 분) - 악마를 돕는 무당 셋째, 이 영화는 보통 영화와 달리 감독이 일부로 모호하게 만든 영화다. 이는 영화 시작 부분에서 미리 암시를 하는데, 일본 외지인이 미끼를 걸고 낚시하는 장면이 나온다. 이 행위는 이중적인 의미를 가지고 있다. 하나는 미끼를 던져 낚시를 하듯 사람들을 낚아 저주를 거는 것이요. 또 하나는 이 영화 포스터 메인카피에도 나와있듯 '절대 현혹되지 마라'는 말 처럼 영화에 온갖 낚시 미끼가 등장할테니 낚이지 말라는 뜻이다. 과연 그 미끼가 무엇인지, 그리고 이 영화의 결말과 해석은 어떻게 해야할지 지금부터 차근 차근 따져보도록 하겠다. 곡성의 미끼 그리고 결말 및 해석 ...

*본 포스팅은 영화에 대한 해석과 스포일러를 포함하고 있습니다. 영화를 다 보신 후에 보실 것을 추천 드립니다:) 사라진 시간은 어느날 갑자기 자신의 인생이 사라져 버린 한 형사의 이야기를 그린 영화다. 뭔가 미스터리 장르 같은 느낌이지만 영화가 전달하고자 하는 의미를 알고 나면 휴먼 드라마인 것을 알게 된다. 영화 배우로 유명한 정진영 감독의 첫 데뷔작으로 수익보다는 작품성과 자신이 하고 싶은 것을 강행한 영화라 할 수 있다. 이 때문에 대중적이기 보다 실험적인 영화가 되면서 관객들의 반응은 극과 극을 달리게 된다. 평론가들은 대체적으로 호평하는 편이었지만 일반 관객들은 혹평하는 경우가 더 많았다. 이러한 이유는 영화가 선보이는 난해함 때문인데 처음 보면 선뜻 이해하기가 어렵긴 하다. 하지만 영화의 주제와 핵심을 알게 된다면 큰 위로를 느끼며 제법 잘 만들어진 작품이란 것을 느끼게 된다. 영화 사라진 시간 완벽 해석 이 영화를 해석하기 위해서는 영화 중간에 나오는 이 말만 잘 알고 있으면 된다. 꿈이란 기억 속에 있는 불필요한 파편의 쓰레기 소각 같은 것이다. 자면서 무의식 속에서 일어나는 쓰레기 소각이 꿈이고 의식속에서 일어나는 욕망의 쓰레기 소각은 상상이다. 영화의 주인공인 형구의 진짜 인생은 선생으로 살고 있는 모습이다. 그는 밤마다 다른 사람으로 빙의되는 정신병을 앓고 있다. 영화 초반부에 등장한 수혁과 이영의 모습은 모두 ...

버드박스는 수잔 비에르 감독이 연출하고 산드라 블록이 출연한 아포칼립스 영화다. 보이지 않는 그것에 의해 사람들이 자살을 하는 내용을 담고 있는데, 영화에서는 그것이 무엇인지는 직접적으로 보여주지 않는다. 하지만 그것에 대한 단서들은 몇가지 제시하고 있는데 그 단서를 토대로 생각을 한다면 그것은 바로 OOOO으로 뒤에가서 설명을 하도록 하겠다. 아울러 영화 제목이기도 한 새의 의미도 알아보았다. 그 전에 영화 내용과 해석을 먼저 소개하도록 하겠다. *내용에 스포일러와 결말이 포함되어있습니다. 영화를 안보신분들은 주의하시기 바랍니다. 영화 줄거리 & 그것의 정체 영화 내용 및 해석 그것에 의해 무너진 세상. 누군가에게 무전이 온다. 이 곳은 공동체 지역인데 안전하니 이 곳으로 오라고 한다. 배를 타고 강으로 오는게 제일 빠른데 아이들이 있으면 어려울 수 있다고 한다. 그러나 한시라도 빨리 이곳을 벗어나고 싶은 맬러리는 그 여러운 길을 선택한다. 출발 직전, 맬러리는 아이들에게 절대 눈가리개를 벗으면 안된다고 신신당부한다. 이와 함께 박스에 새들을 넣어 데리고 간다. 새는 그것이 가까이 다가오면 알려주는 경보장치 같은 역할을 한다. 만반의 준비를 끝낸 이들은 노를 저어 '희망'이 있는 공동체 지역으로 향한다. 이후 영화는 5년전의 시간으로 돌아간다. 화가인 맬러리가 그림을 그리고 있다. 잠시후 그녀의 동생이 방문해 심각한 일이 벌어지고 ...

알포인트는 공수창 감독이 연출을 맡고 감우성, 손병호, 이선균 등이 출연한 공포 영화다. 한국 공포 영화의 명작을 논할 때마다 빠짐없이 들어가는 웰메이드 작품으로 점프 스케어 없이도 사람들을 섬뜩하게 만든다. 다만 처음 보면 내용이 다소 어려울 수 있는데 뜻을 알고 보면 더 무섭고 재미있어지는 영화다. 알포인트 줄거리 및 해석을 소개하고 왜 알포인트로 영화 제목을 지었는지를 생각해 보았다. *내용에 스포일러와 결말이 포함되어 있습니다. 영화를 안보신분은 주의하시기 바랍니다. 알포인트 줄거리 및 해석 1972년 1월 베트남 나트랑에 파견된 대한민국 CID 부대. 어느날 새벽 당나귀 삼공이라는 수색대원으로부터 긴급한 구조 요청이 오는데 그 내용이 섬뜩하다. 우린 다 죽는다 이에 CID 대장은 당나귀 삼공에서 유일하게 살아 돌아온 군인에게 누가 무전을 했는지 짐작이 가냐고 묻는다. 그러나 그는 절대 그럴리가 없다고 말한다. 자신 빼고 모두가 죽었고 그 인식표를 직접 가지고 왔다고 말하면서 그 때 일이 떠오르는지 괴로워 한다. 도대체 무슨 일이 있었던 것일까? 한편, 최중위는 베트남에서 일탈을 하다가 자신의 부하인 김일병을 잃게 된다. 이에 헌병에 붙잡혀 가고... CID대장 한중현 중령이 슬쩍 최중위를 부른다. 그의 능력을 높이 사면서 6개월 전 알포인트에서 실종된 수색대원들의 보고서를 준다. 어제의 사건은 없던 일로 해줄테니 소대를 이끌...

이터널 선샤인은 제77회 아카데미 각본상을 수상한 작품이다. 그만큼 상당히 매력적이면서도 흥미로운 서사를 가지고 있다. 그러나 동시에 이야기가 매우 참신하다보니 이해하기 어려운 점도 있다. 멜로 영화이지만 마치 SF영화처럼 느껴지는 이유다. 그래서 영화를 처음 보면 이해가 잘 안될 수 있다. 또, 짐 캐리가 나와서 뭔가 코믹 멜로 영화로 생각하고 봤다가 영화 내내 느껴지는 가라앉는 분위기 때문에 멘붕에 빠지며 지루함을 느끼는 사람도 많을 것이다. 하지만 내용을 제대로 알고 본다면 푹 빠질 정도로 잘 만들어진 영화다. 그래서 이번 시간에는 이터널 선샤인의 이해를 돕기 위한 해석을 준비했다. *내용에 스포일러 및 결말이 포함되어 있습니다. 영화를 안보신분은 주의하시기 바랍니다. 이터널 선샤인 줄거리 및 해석 Background 이터널 선샤인의 세상은 원치 않는 기억을 지우는게 가능하다. 영화의 시작은 조엘(짐 캐리 분)이 그의 전 여자친구 클레멘타인(케이트 윈슬렛 분)에 대한 것들을 모두 지워 버린 후 처음으로 맞는 아침이다. 기억을 지운 이유는 조엘에 질려 버린 클레멘타인이 그의 기억을 지웠다는 소식을 듣고 자신도 욱해서 지워버린 거다. 영화 시작 조엘은 여느 때와 같이 회사에 갈 준비를 한다. 그런데 자신의 차에 전혀 기억에도 없는 흠집이 나있다. 옆에 차가 주차를 하다가 긁은 줄 알고 조소 섞인 메모를 남긴다. 오늘은 2004년 2...

메멘토는 크리스토퍼 놀란 감독의 출세작이다. 그리고 테넷이 나오기 전까지 놀란 감독의 가장 난해한 영화로 악명이 높았던 작품이었다. 한번만 봐서는 도저히 이해할 수 가 없는 영화인데, 어려운 이유는 시간을 있는대로 꼬아 놨기 때문이다. 이 영화는 컬러와 흑백 두가지 다른 시점에서 각각 시작을 한다. 여기다 또 컬러로 나오는 장면은 역행을 하고 있어 더 혼란스럽게 하고 있다. 한마디로 결말부터 보여준다는건데 끝에가서는 흑백 시점과 절묘하게 교차되는 연출 기법이 대단하다. 하지만 처음 보면 이게 도대체 뭘 말하는건지 아리송 하기만 하다. 이 때문에 메멘토는 해석을 해도 쉽게 이해가 되지 않는데, 가장 쉽게 이해할 수 있는 방법은 먼저 역행하는 장면을 정주행으로 바꿔 시간의 흐름에 따라 전체적인 스토리를 이해한 뒤 다시 한번 영화를 보는 것이다. 그래서 이번 메멘토 해석은 흑백장면을 먼저 순서대로 설명을 한뒤, 이어서 컬러 장면을 역으로 나열하여 시간의 흐름대로 이야기를 풀어나가도록 하겠다. 이 줄거리를 보고 영화를 다시 본다면 이해하기가 한결 쉽고 편할 것이다. *내용에 스포일러와 결말이 포함되어 있습니다. 영화를 안보신본들은 주의하시기 바랍니다. 메멘토 시간 순서대로 전체 내용 영화를 보기에 앞서 알아두면 좋을 내용 보험 조사원인 레나드는 당뇨가 있는 아내와 오븟하게 살고 있었다. 그러던 어느날 괴한의 침입으로 아내는 성폭행을 당하고 ...

미드소마는 아리 에스터 감독이 연출을 맡고 플로렌스 퓨가 주연으로 출연한 포크 호러 영화다. 공포 영화 블루칩으로 떠오르고 있는 아리 에스터 감독의 두번째 작품으로 첫번째 작품은 유전이다. 두 영화 모두 광기에 사로잡힌 집단의 발악을 보여주는데 유전이 가족 중심의 이야기라면 미드소마는 한 여성의 뒤틀린 성장 이야기를 보여준다. 악마숭배집단의 광기를 그린 공포영화 "유전" 줄거리 및 결말 해석 영화 유전은 아리 애스터 감독이 연출한 공포 영화다. 아리 애스터는 제임스 완에 이은 차세대 호러 주자로... blog.naver.com 미드소마의 특이점은 기괴함과 몽환적인 분위기다. 백야와 축제라는 소재 때문에 영화 내내 밝은 분위기가 연출되는데 이 때문에 더욱 기괴한 느낌을 들게 한다. 과연 미드소마는 어떤 영화인지 그 내용과 결말 그리고 해석에 대해 소개한다. *내용에 스포일러 및 결말이 포함되어 있습니다. 영화를 안 보신 분들은 주의 하시기 바랍니다. 미드소마 줄거리 및 해석 이 영화는 대니라는 여성을 내세워 2가지 큰 변화의 모습을 보여준다. 그 것은 바로 그녀의 삶과 종교다. 영화는 이 변화를 두개의 시공간으로 나눠 보여주는데 미국과 스웨덴이다. 미국의 모습은 항상 어둡고 춥다. 이는 대니가 가족을 잃고 느끼는 끔찍한 심경을 대변한다. 한편, 그녀는 남자 친구 크리스챤에게 의지를 한다. 여기서 크리스챤의 이름이 중요한데 이름도 되지만...

소리도 없이는 홍의정 감독이 연출하고 유아인 유재명이 주연을 맡은 복합 장르 영화다. 복합 장르라고 한 것은 영화가 드라마 장르를 띄는 듯 하지만 그 안에 범죄, 코미디 등 다양한 장르가 뒤섞여 있기 때문이다. 그만큼 영화는 신선함을 보여주는데 아쉬운 점은 뭔가 유치하면서도 개연성이 부족하다는 것이었다. 하지만 영상디자인을 전공하고 광고회사에서 일한 경력을 지닌 감독답게 영상미는 매우 뛰어났다. 한편, 소리도 없이는 쉬운듯 하면서도 난해한 내용과 결말을 지녔다. 메인 주연으로 등장하는 유아인 분의 대사가 없다시피 해 이러한 난해함은 더 크게 다가온다. 하지만 소리도 없이가 모티브로 하고 있는 작품을 안다면 이해는 쉬워진다. 영화가 모티브로 하는 작품은 어렸을 적 누구나 한번쯤 들어 봤을 별주부전(토끼전)이다. 소리도 없이 내용 및 결말 해석 창복(유재명 분)과 태인(유아인 분)은 계란을 팔고 있지만 남들이 모르는 직업을 갖고 있다. 그것은 바로 시체 처리다. 어느날, 어김없이 시체를 처리하려고 준비 중인 이들에게 실장이라는 사람이 찾아온다. 실장은 사람 하나를 며칠만 맡아 달라고 한다. 창복은 나쁜 일인줄 알면서도 어쩔 수 없는 현실에 순응한다. 이 때문에 그는 항상 기도하며 회개를 한다. 이와 달리 태인은 암흑 세계에 진출해 폼나게 살고 싶어한다. 고급차를 몰래 타보고 정장을 뺏어 입는 것은 이러한 그의 욕망을 보여준다. 그러나 알...

센과 치히로의 행방불명을 아무 생각 없이 본다면 판타지 성격의 아이들 영화처럼 보인다. 하지만 이 영화는 정작 아이들보다 어른들이 더 열광하며 한때 일본에서 부동의 1위를, 물가 수준을 고려한다면 여전히 압도적인 1위를 차지하고 있는 영화다. 왜 이렇게 일본인들은 이 영화에 꽂혀있는 것일까? 그 이유는 영화를 깊숙히 들여다보면 알 수 있는데 영화가 말하고자 하는 의미를 깨닫게 된다면 센과 치히로의 행방불명이 왜이리도 명작으로 평가 받는지, 왜 지금까지도 여전히 많은 사람들에게 회자가 되고 있는지 알 수 있게 된다. 과연 그게 무엇인지, 이번 시간에는 센과 치히로의 행방불명에 대한 해석을 준비해 보았다. *내용에는 결말 및 스포일러가 포함되어 있습니다. 센과 치히로의 행방불명 감독 미야자키 하야오 출연 히이라기 루미, 이리노 미유, 나츠키 마리, 나이토 타카시, 사와구치 야스코, 가슈인 타츠야, 카미키 류노스케, 타마이 유미, 오오이즈미 요, 하야시 코바 개봉 2002.06.28. 2001년에 개봉한 이 영화의 핵심 주제는 당시 일본의 잃어버린 10년과 거품 경제에 대한 비판이다. 무슨 이야기인지 차근 차근 살펴보도록 하겠다. 영화는 길을 잘못 들른 치히로의 가족이 어두운 터널을 지나 낯선 곳에 도착하면서 시작된다. 이 낯선 곳은 다 쓰러져간 건물들이 많지만 풍경만큼은 아름다운 곳이다. 치히로의 아빠는 이를 두고 옛날 테마파크의 잔재일...

애니메이션을 보다보면 가상속 인물이지만 그 매력에 반하는 경우가 종종 있다. 심지어 해당 캐릭터와 실제로 데이트를 하거나 영혼 결혼식을 치루는 사람도 있을 정도다. 그만큼 애니메이션 속 캐릭터는 등장 인물 그 이상의 존재로 사람의 마음을 움직일 수가 있다. 이러한 팬덤 문화는 일본에서 특히 발달해 있는데, 이번 시간엔 일본 대표 애니메이션인 지브리 미남 얼짱 3명의 캐릭터를 소개한다. 그 3인의 캐릭터는 어떤 작품의 누구인지 그리고 어떠한 매력과 외모를 지녔는지 지금 바로 확인해 보길 바란다. 하쿠, 아시타카, 하울 지브리 애니메이션 미남 TOP 3 하쿠 (센과 치히로의 행방불명) 하쿠는 온천탕을 관리하는 마녀 유바바의 앞잡이로 알려져 있으나, 아픈 과거로 인해 어쩔 수 없이 이 곳에 묶여 있는 불쌍한 영혼이다. 하지만 이곳에 있는 요괴들은 하쿠님이라고 하면서 깍듯이 대하고 있는데 온천탕에서 유바바에 이어 2인자라 할 수 있을 정도의 위치다.(보우까지 치면 3인자...보우가 유바바를 가지고 노니...) 본래 중간 크기의 강을 주관하던 신으로 평소에는 사람의 모습을 하고 있다가 능력을 발휘할땐 백룡으로 변신이 가능하다. 하쿠는 강인한 눈매와 초록색 눈동자때문에 자칫 차가워 보일 수 있는 인상이다. 그러나 동시에 신비로운 분위기를 지니고 있다. 첫인상이 센 편이라 쉽게 다가가기는 어려운 타입인데 실제 성격은 츤데레다. 주로 무뚝뚝하고 차...

센과 치히로의 행방불명은 개봉한지 20년이나 흘렀다. 그리고 우리나라와 일본에선 2015년과 2016년에 한번 더 재개봉하였고 개봉한지 18년만에 중국에서 첫 개봉을 하였다. 이 정도로 센과 치히로의 행방불명은 여전히 많은 사람들이 찾고 있는 명작이다. 지난 시간에는 센과 치히로의 행방불명과 관련된 흥미로운 이야기를 다루어 보았다. "이 음식의 정체는?" 센과 치히로의 행방불명 뒷이야기 2001년에 개봉한 센과 치히로의 행방불명은 미야자키 하야오의 대표작이다. 그리고 동시에 모노노케 히메와... m.blog.naver.com 이번 시간에는 작품에 대한 자세한 내용과 해석을 소개한다. 센과 치히로의 행방불명 해석 도시에서 시골로 이사를 온 치히로. 이사가는 날, 친구에게 난생 처음으로 꽃다발을 받았다. 처음 받아본 꽃다발이 이별로 인한 것이라 설움이 복받친다. 잠시후 치히로는 꽃다발이 시들어 있는 것을 본다. 시들었다는 것은 도시에서의 생활이 끝났음을 뜻한다. 대신 도시에서 느끼기 힘든 싱그러운 바람을 맞는 장면이 나오는데 새로운 곳에서의 생활이 시작되었음을 알려준다. 집을 찾는데 초행길이라 길을 잘못 들었다. 차를 다시 돌리기도 애매한 상황. 치히로의 아빠는 이 길을 따라가다 보면 길이 나올 것으로 생각하고 그냥 가기로 한다. 하지만 예상과는 달리 다다른 곳은 막다른 길이다. 그 앞에 오래된 대중탕 건물이 자리하고 있는데 호기심 많은...

2001년에 개봉한 센과 치히로의 행방불명은 미야자키 하야오의 대표작이다. 그리고 동시에 모노노케 히메와 함께 지브리 애니메이션을 상징하는 양대 걸작 중 하나인 작품이다. 작품이 나온지 20년이 지났음에도 아직까지 일본의 대표 애니메이션으로 칭송받고 많은 사람들에게 회자되는 명작인데 이번 시간에는 센과 치히로의 행방불명과 관련된 흥미로운 이야기 몇개를 선정하여 소개하도록 하겠다:D 센과 치히로의 행방불명 뒷이야기 미야자키 하야오의 컴백작이다 미야자키 하야오는 1997년작 모노노케 히메를 끝으로 지브리에서 은퇴를 했다. 이후 미야자키의 뒤를 이어 천재 애니메이터 콘도 요시후미 체제로 들어서게 되었고, 곧 새로운 지브리의 전성기가 시작되는 것 같았다. 하지만 출항한지 얼마 되지않아 콘도 요시후미가 갑작스럽게 과로사로 사망을 하면서 지브리의 방향성은 상실되고 만다. 이에 미야자키 하야오는 지브리를 지키기 위해 은퇴를 번복할 수 밖에 없게 되었는데...이 이후에도 은퇴를 여러번 발표했지만 아직도 은퇴를 못하고 있다. "은퇴 좀 하자 이것들아..." 애니메이션 명가 지브리의 미야자키 하야오가 은퇴 못하는 이유 지브리에 대해 알고 있는가? (바보냐? Zebra 얼룩말이잖아) 아니, 바보는 너닷! 부들부들... 지브라가 아... m.blog.naver.com 아무튼 첫 은퇴 후 복귀작으로 만든 작품이 바로 센과 치히로의 행방불명이다. 사실 미야자...

미드소마는 아리 에스터 감독이 연출을 맡고 플로렌스 퓨가 주연으로 출연한 포크 호러 영화다. 공포 영화 블루칩으로 떠오르고 있는 아리 에스터 감독의 두번째 작품으로 첫번째 작품은 유전이다. 두 영화 모두 광기에 사로잡힌 집단의 발악을 보여주는데 유전이 가족 중심의 이야기라면 미드소마는 한 여성의 뒤틀린 성장 이야기를 보여준다. 악마숭배집단의 광기를 그린 공포영화 "유전" 줄거리 및 결말 해석 영화 유전은 아리 애스터 감독이 연출한 공포 영화다. 아리 애스터는 제임스 완에 이은 차세대 호러 주자로... blog.naver.com 미드소마의 특이점은 기괴함과 몽환적인 분위기다. 백야와 축제라는 소재 때문에 영화 내내 밝은 분위기가 연출되는데 이 때문에 더욱 기괴한 느낌을 들게 한다. 과연 미드소마는 어떤 영화인지 그 내용과 결말 그리고 해석에 대해 소개한다. *내용에 스포일러 및 결말이 포함되어 있습니다. 영화를 안 보신 분들은 주의 하시기 바랍니다. 미드소마 줄거리 및 해석 이 영화는 대니라는 여성을 내세워 2가지 큰 변화의 모습을 보여준다. 그 것은 바로 그녀의 삶과 종교다. 영화는 이 변화를 두개의 시공간으로 나눠 보여주는데 미국과 스웨덴이다. 미국의 모습은 항상 어둡고 춥다. 이는 대니가 가족을 잃고 느끼는 끔찍한 심경을 대변한다. 한편, 그녀는 남자 친구 크리스챤에게 의지를 한다. 여기서 크리스챤의 이름이 중요한데 이름도 되지만...

킬링 디어의 원제는 성스러운 숫사슴 죽이기다. 제목에서 알수 있듯이 영화는 고대 그리스 작가 에우리피데스의 비극 '아울리스의 이피게네이아'에서 모티브를 가져왔다. 아울리스의 이피게네이아 그리스 미케네 왕 아가멤논은 의도치 않게 아르테미스의 신성한 수사슴을 죽이고 만다. 이에 아르테미스의 저주를 받게 되는데 이를 푸는 것은 자신의 맏딸 이피게네이아를 제물로 바치는 것이다. 결국 아가멤논은 자신의 딸을 재물로 바치고 저주에서 풀리게 되지만 딸을 재물로 바쳤다는거에 화가난 아내가 그를 죽이고 이어 아들이 아버지의 복수로 어머니를 죽이게 된다. 신성한 사슴의 죽음으로 인해 가족 전체가 죽는 비극이 발생한 것이다. 영화는 이 이야기를 현실에서 살아가는 우리네 군상에 대입하였다. 여기서 신성한 숫사슴은 한 가정에 존재하는 아버지의 존재이자 거룩한 책임을 뜻한다. 그 숫사슴이 죽었다는 것은 아버지의 부재를 의미한다. 한마디로 이 영화는 이혼한 집안의 자녀의 심리 상태를 시각적으로 보여준다. 킬링 디어 감독 요르고스 란티모스 출연 콜린 파렐, 니콜 키드먼, 배리 케오간 개봉 2018.07.12. 영화의 해석 영화가 말하고자 하는 것을 해석하면 마틴은 스티븐의 (전처의)아들이 된다. 영화 초반부 마틴이 스티븐의 아들일것 같다는 느낌이 들게 하는데 이는 영화가 의도 한 것이다. 스티븐이 마틴의 아버지라는 것을 나타내는 장면은 킴, 밥(김밥?)을 통해 ...

다크나이트는 히어로 영화 역사상 최고의 작품이라 할 수 있다. 아카데미에서 무려 8개 부문에 노미네이트 되고 월드와이드 흥행 10억 달러를 돌파하는 진기록을 세웠기 때문이다. 흥행 및 작품성 측면에서 역시 대단한 업적을 세운 조커 마저도 다크나이트를 존경의 뜻으로 오마주했으니 그 위상이 얼마나 대단한지 알만하다. [영화짤 MVP/1번째 움짤] 조커, 다크나이트 경찰차 오마주 영화를 보다가 의미있는 장면들을 움짤로 소개합니다. 일명 영화짤 MVP입니다:) (1번째 움짤) 영화 조커... m.blog.naver.com 이렇게만 보면 다크나이트는 영화 제목과 다르게 엄청 화려한 면모를 자랑하는 듯 보인다. 하지만 그 이면에는 분명 어두운 면도 존재하고 있다. 대표적으로 영화와 관련된 사람들의 불행이 있다. 사실 히스 레저의 죽음이 워낙에 충격적이어서 그렇지 다크나이트와 관련된 사상자는 더 있다. 세상은 이를 두고 다크나이트의 저주라 부르고 있다. 영화 다크나이트와 관련된 3명의 사상자 첫번째 사상자 히스 레저 Heath Andrew Ledger 영화 다크 나이트의 불행을 논할 때 가장 먼저 떠올릴 사건은 아마도 히스 레저의 죽음일 것이다. 히스 레저는 다크나이트에서 조커역으로 신들린 연기를 펼쳤다. 역대 최고의 악역으로는 의견이 갈리겠지만 2000년대 최고의 악역 배우로 히스 레저를 꼽는 것에 이의를 제기할 사람은 거의 없을 것이다. 이는...

판의 미로 - 오필리아와 세 개의 열쇠는 어린 나이에 가족을 잃은 슬픔과 전쟁의 발발로 인한 충격이 아이에게 어떠한 상처를 주는지 한 소녀의 시점에서 이야기하고 있다. 이 영화의 배경이 되는 시대는 1944년으로 제2차 세계대전이 발발하던 시기와 일치한다. 이시기 전쟁은 격화되어 웬만하면 잘 건드리지 않는 아이들도 희생양이 되곤 하였다. 영화에서 보여지는 산더미 같이 쌓인 신발은 전쟁으로 희생된 아이들의 죽음을 의미하며, 아이를 잡아 먹는 괴물 페일맨은 끔찍한 전쟁 그 자체를 의미한다. 영화는 오필리아의 이야기를 통해 전쟁은 아이에게 육체적으로 그리고 정신적으로 모든 것을 파괴하는 절대악이라 말하고 있다. *내용에 스포일러와 결말이 포함되어 있습니다. 판의 미로 결말 포함 해석 1944년 스페인. 내전은 끝났다. 하지만 파시스트 정권은 계속되고 이에 시민군은 대항 중이다. 영화의 오프닝은 죽어가는 소녀다. 되감기 형태로 재생이 되는 이유는 이 장면이 결말에 해당하는 장면이며 왜 이렇게 되었는지를 이제부터 말하겠다는 뜻이다. 죽어가는 소녀는 이 영화의 주인공 오필리아다. 동화책을 좋아하는 소녀로 나중에 자신이 지하왕국의 공주인 것으로 생각하게 된다. 엄마 카르멘과 함께 계부가 있는 전쟁 지역으로 가는 오필리아. 카르멘은 현재 비달의 아이를 임신 중인데 아들은 아버지가 있는 곳에서 태어나야 한다며 무리하게 불러 들인 것이다. 오필리아의 ...

영화 1922는 넷플릭스 배급, 그 유명한 스티븐 킹 소설을 원작으로 한 공포 + 스릴러다. 당시 미국의 풍경과 시대적 상황을 잘 묘사하고 있다. 끔찍한 살인 행각이 벌어지면서 그에 따른 저주를 주 내용으로 한다. 스릴러에 공포를 더한 이유는 끔찍한 몰골의 귀신이 등장하기 때문이다. 과연 1922는 어떤 영화인지 그 주요 내용과 해석을 리뷰한다. *내용에는 결말포함 스포일러가 있으니 주의하시길 바랍니다. 1922년 영화 내용 및 해석 영화는 시작하면서 1920년대 미국 거리 풍경을 보여준다. 곧이어 한 늙은 남자가 호텔을 찾는다. 그리고 벽에 귀를 대어 무슨 소리가 나는지 확인한다. 이와 같은 행위는 나중에 알게 되겠지만 쥐가 있는지 없는지 듣는 소리다. 그는 끔찍한 살인을 저지른 뒤 쥐와 관련된 환각에 시달리고 있다. 그의 이름은 윌프레드 제임스다. 그는 아들과 공모하여 아내를 죽인 후, 저주 받은 생활을 하고 있다. 이에 저주에서 벗어나고자 죄를 고백하는 편지를 쓴다. 사건의 발단은 네브래스카 주 헤망포드에 있는 12만평 땅이다. 이 땅은 아내인 알렛에게 장인이 죽으면서 물려준 땅이다. 1920년대에 남자의 자존심은 땅과 대를 이을 아들이었다. 이 모든것을 가진 윌프레드는 성공한 인생처럼 보였다. 그러나 곧 뜻밖의 장애물을 만나게 된다. 그 장애물은 아내였다. 농장생활을 아주 싫어하는 아내 알렛은 땅을 팔고 도시로 가고 싶어한다....

친절한 금자씨는 박찬욱 감독의 복수 트릴로지 마지막 편이다. 전작인 올드보이가 남자들이 주체가 되어 이루어진 복수극이었다면 친절한 금자씨는 여자들이 주체가 된 작품이다. 친절한 금자씨에서 복수의 대상이자 최대 빌런은 백한상이라는 사람이다. 이는 실제 인물을 모티브 한 것으로 보인다. 먼저 이름은 자신의 부모를 죽인 패륜아의 대명사 박한상에서 따온 듯 하다. 그리고 범죄 행위는 일본 최악의 연쇄 유아 납치 살인범 미야자키 츠토무를 모티브 한 것으로 보인다. 미야자키 츠토무는 범행 발각 직후 유괴한 소녀들의 몸을 내 것으로 하고 싶었다며, 시체는 썩어도 비디오는 다시 볼 수 있다는 망언을 했다. 영화에서도 백선생은 마치 돈을 목적으로 유괴를 한 것처럼 보이지만 실은 돈은 부수적인 것이고 주 목적은 그의 쾌락 때문이다. 아이들의 죽는 모습을 비디오로 촬영해 놓은 것은 그것을 보며 계속 쾌락을 느끼기 위해서다. 이는 미야자키 츠토무의 그것과 매우 닮아 있다. 거기다 범죄자의 인상과 백선생의 모습 또한 상당히 닮아 있다. 좌측은 영화속 백한상, 우측은 실제 살인마 미야자키츠토무 좌측은 영화 포스터이고 우측은 미야자키가 낸 책 표지다. 그는 살인 이후 뻔뻔하게도 책을 냈다. 이러한 범죄를 보면 우리는 피가 끓는다. 만약 자신의 아이가 이런 범죄를 당했다고 생각하면 그 범죄자를 직접 죽여버리고 싶은 마음이 들 것이다. 극심한 고통 속에서 아주 천...